Artes Plásticas, escuelas de la pintura clásica

1. Artes plásticas
pintura
escuelas clásicas

2. Arte Gótico
Surge a mediados del siglo XII, culmina con la
llegada del renacimiento.
Duró casi 300 años.
El arte gótico surge en el norte de Europa en una
sección de Francia, de donde se difundió por toda
Europa; sufre cambios y alteraciones al tener
contacto con las culturas de los demás países, esto
produjo que la llegada de este arte se presentará en
diferentes periodos y en diferentes circunstancias;
así, si comparamos el arte gótico de Inglaterra,
España y Alemania, observaremos que existen
cambios surgidos al acomodarse a la cultura de cada
lugar.
Se cree que la existencia del arte gótico se debe a la
crisis existente al finalizar la edad media.

3. Gótico
Simone Martini
1284-1344
Obra mas
representativa:
Guidoriccio da
Fogliano.

4. Gótico
Duccio di
Buoninsegna
1255 – 1319
Obra mas
representativa:
La Maestá.

5. Primitivos flamencos
Se origina en Flandes (Bélgica)
Se trata de una Pintura realista, de la vida
cotidiana, concebida para ser expuestas en las
viviendas de los compradores, por lo que son
adquieren relevancia los retratos.
La pintura flamenca muestra interés por la
belleza material de las cosas.
Se da gran importancia a los colores.
Se da una búsqueda del Naturalismo que lleva
a los primitivos flamencos, a tener preferencia
por la representación detallista y minuciosa de
los objetos y de las calidades de los mismos.

6. Primitivos flamencos
Jan Van Eyck 1390 –
1441
Obra más
representativa:
El hombre del turbante
rojo,
Virgen del canciller
Rolin.

7. Primitivos flamencos
Hans Memling 1435 –
1494
Obras mas
representativas:
Adoración de los reyes
magos,
Presentación en el
templo.

8. Renacimiento
Es narrativa: expone historias y sucesos,
reales o ficticios, sacados de la religión, de
la mitología o de la historia.
Es realista: las figuras humanas o de
animales, y los objetos inanimados, están
reproducidos con el mayor cuidado, para
que se parezcan en todo, a sus modelos
reales.
El cuadro se presenta como un escenario:
un espacio cúbico, sugerido por medio de
los recursos que enseña la perspectiva
geométrica, recién descubierta y dan la
ilusión de profundidad.

9. La composición está sometida a esquemas intelectuales,
es decir, razonados.
Suele preferirse la forma simétrica, en la distribución de
las figuras.
En cuanto a los esquemas de composición preferidos, el
triangular (con el vértice arriba o invertido) y el
rectangular con la división del espacio en segmentos
áureos.
En algunos casos, los triángulos son dos combinados.
En general, es una pintura dibujística, que se fundamenta
en el poder definidor y expresivo de la línea, y considera
el color como un accidente de la materia de importancia
secundaria.
Las formas se cierran con un dibujo de trazo continuo y
su separación del fondo es absoluta. Se da interés
preferente al cuerpo humano, en particular al desnudo,
cuya anatomía se estudia y copia cuidadosamente.
A partir del siglo XV, se usará en vez del temple, la
técnica del óleo, inventada por los pintores flamencos,
que facilitará el desarrollo de la pintura de caballete.

10. Renacimiento
Botticelli (Alessandro
Filipepi)1445 – 1510
Obras destacadas:
Alegoría de la
Primavera,
El Nacimiento de
Venus,
El Retorno de Judith.

11. Alegoría de primavera
Botticelli

12. Renacimiento
Albrecht Durer 1471 –
1528
Obras
representativas:
Adán y Eva,
Autorretrato con 26
años,
La Adoración de los
Magos.

13. Renacimiento
El Bosco (Hieronymus Bosch)1450 – 1516
Obras mas representativas Tríptico del jardín de las
delicias

14. Renacimiento
Leonardo di ser Piero da Vinci,
1452 – 1519
Obras mas representativas:
Adoración de los Magos 1482,
Hombre de Vitruvio 1490,
La Dama del Armiño 1490,
La Ultima Cena 1497,
Mona Lisa (La Gioconda) 1506
Virgen de las Rocas 1486.

15. Renacimiento

16. Renacimiento
Miguel Angel
(Michelangelo
Buonarroti) 1475 –
1564
Obras mas
representativas:
Creación de Adán
Frescos Techo de
la Capilla Sixtina,
Juicio Final.

17. Renacimiento
El Juicio Final

18. Renacimiento
Tiziano Vecellio 1485
– 1576
Obras mas
representativas:
Bacanal,
Danae recibiendo la
Lluvia de Oro,
Muchacha Peinándose,
Noli me Tangere ,
Venus de Urbino.

19. Renacimiento

20. Manierismo
Es un estilo que predominó en Italia desde
el final del Alto Renacimiento (1530), y
duró hasta alrededor del año 1580,
cuando comenzó a ser reemplazado por
un estilo más barroco, pero el manierismo
nórdico, persistió hasta principios del siglo
XVII, por gran parte de Europa hacia el
año 1610. Se inició en la Roma de los
Papas Julio II y León X, y se difundió por
el resto de Italia y de Europa.

21. Manierismo
El Greco (Doménikos
Theotokópoulos) 1541 – 1614
Obras mas representativas:
Agonía en el Jardín,
El Caballero de la Mano en el Pecho,
El Entierro del Conde de Orgaz,
El Expolio,
Expulsión de los Mercaderes del
Templo,
La Trinidad.

22. Manierismo

23. Barroco
El arte barroco se caracteriza por el realismo, los
colores ricos e intensos, y fuertes luces y sombras.
En oposición al arte renacentista, que normalmente
mostraba el momento anterior a ocurrir cualquier
acontecimiento, los artistas barrocos elegían el punto
más dramático, el momento en que la acción estaba
ocurriendo.
El arte barroco pretendía evocar la emoción y la
pasión en lugar de la tranquila racionalidad que había
sido apreciada durante el Renacimiento.

24. Barroco
Entre los más grandes pintores del período barroco se
encuentran Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Velázquez,
Poussin y Vermeer.
Caravaggio es heredero de la pintura humanista del Alto
Renacimiento, su enfoque realista de la figura humana,
pintada directamente del natural e iluminada
dramáticamente contra un fondo oscuro, sorprendió a
sus contemporáneos, y abrió un nuevo capítulo en la
historia de la pintura.
La pintura barroca, a menudo dramatiza las escenas
usando los efectos lumínicos del claroscuro; esto puede
verse en obras de Rembrandt, Vermeer, Le Nain y La
Tour.

25. BarrocoCaravaggio (Michelangelo
Merisi) 1571 – 1610
Obras representativas:
Baco,
Inspiración de San Mateo,
La Buenaventura,
La Incredulidad de Santo
Tomás,
Los Músicos,
Niño Tocando el Laúd.

26. Barroco
Francisco José de Goya y Lucientes
1746 – 1828
Obras mas representativas:
El Entierro de la Sardina,
La Familia de Carlos,
La Maja Desnuda,
La Maja Vestida,
Los Fusilamientos del Tres de
Mayo,
Saturno Devorando a sus Hijos.

27. Barroco
Rembrandt Harmenszoon
Van Rijn, 1606 – 1669
Obras mas representativas:
El Festín de Baltasar,
El Regreso del Hijo
Pródigo,
Lección de Anatomía,
Ronda de Noche.

28. Barroco
Peter Paul Rubens, 1577 -
1640
Obra mas representativa:
Descendimiento de la Cruz,
El Jardín del Amor,
El Juicio de Paris,
El Rapto de las Hijas de
Leucipo,
Las Tres Gracias,
Lucha de San Jorge con el
Dragón.

29. BarrocoDiego Rodríguez de Silva
Velázquez, 1599 – 1660
Obras mas representativas:
El Aguador de Sevilla,
El Triunfo de Baco (Los
borrachos),
La Fragua de Vulcano,
La Rendición de Breda (Las
Lanzas),
La Venus del Espejo,
Las Hilanderas,
Las Meninas ,
Vieja friendo huevos.