3. • LOS PUEBLOS DE LA ANTIGÜEDAD APORTARON UNA GRAN CANTIDAD DE INVENTOS Y
DESCUBRIMIENTOS LA MAYORÍA DE LAS APORTACIONES QUE NOS DEJARON HAN SIDO MUY
ÚTILES COMO EL ALFABETO QUE TIEMPO DESPUÉS FUE MEJORADO POR LO GRIEGOS Y
ROMANOS, LA ARQUITECTURA EXCELENTE DE LOS GRIEGOS, ROMANOS Y EGIPCIOS ETC.
4. LA CIVILIZACIÓN ROMANA DEJÓ UN LEGADO PARA EL MUNDO OCCIDENTAL, QUE
VA MÁS ALLÁ DE LOS CAMPOS DE LA LITERATURA, LA ARQUITECTURA Y LAS LEYES
5. SI HAY ALGO POR LO QUE SE CARACTERIZARON LOS ROMANOS ES POR HABER SIDO EXCELENTES CONSTRUCTORES. SUS
GRANDES MONUMENTOS, ACUEDUCTOS, ESTADIOS, CAMINOS Y DEMÁS SON UNA PRUEBA CLARA DE ELLOS. BÁSICAMENTE LA
ARQUITECTURA ROMANA SE CARACTERIZABA POR LO SIGUIENTE:
ES GRANDIOSA Y SÓLIDA Y TIENDE AL COLOSAL ISMO.
UTILIZA LOS ARCOS Y LAS BÓVEDAS COMO BASE DE SU SISTEMA DE CONSTRUCCIÓN; POSTERGA LAS CUBIERTAS PLANAS, EN
USO ENTRE LOS GRIEGOS.
EMPLEA EL MORTERO Y EL LADRILLO.
INVENTA GRAN VARIEDAD DE PLANTAS PARA SUS EDIFICIOS.
EN LAS GRANDES FACHADAS SUPERPONE LOS DIVERSOS ÓRDENES.
EN LOS MUROS ABUNDAN LAS VENTANAS.
LOS RECINTOS SON GRANDES (GRACIAS A LAS BÓVEDAS DE ARISTAS Y DE CAÑÓN).
ES UN ARTE COMPLETAMENTE UTILITARIO Y PRÁCTICO.
6. PINTURA DE ROMA
LOS ROMANOS HAN DEJADO EN SU SUELO RESTOS ARQUEOLÓGICOS QUE HAN POSIBILITADO ESTUDIAR ESTA
INTERESANTE Y PROLIFERA CULTURA QUE TANTA INFLUENCIA HA TENIDO EN EL TRANSCURSO DE LA HISTORIA DE LA
HUMANIDAD, SENTANDO LAS BASES DE CÓDIGOS MORALES, DE JUSTICIA, POLÍTICA, RELIGIÓN, URBANIZACIÓN Y
ESTRATEGIA MILITAR. LAS PINTURAS ENCONTRADAS EN DIVERSAS CIUDADES QUE ESTUVIERON BAJO LA DOMINACIÓN DE
ROMA DAN A CONOCER ASPECTOS IMPORTANTES DE SU CULTURA, LAS PINTURAS AL FRESCO ENCONTRADAS EN
POMPEYA SON COMO PAGINAS ICONOGRAFICAS DE UN LIBRO DE MEMORIAS DEJADAS PARA LA POSTERIDAD.
7. ESCULTURA DE ROMA
EL RETRATO ROMANO TIENE SU ORIGEN EN EL ARTE ETRUSCO, EN EL MUNDO GRIEGO HELENÍSTICO Y EN LAS IMÁGENES
MAYORES, MÁSCARAS EN CERA DE LOS MUERTOS QUE SE GUARDABAN EN LAS CASAS PARA RENDIRLES CULTO Y
SACARLAS EN PROCESIONES.
LOS MATERIALES MÁS UTILIZADOS EN EL RETRATO FUERON EL BRONCE Y EL MÁRMOL Y LA ESTATUAS ERAN A
POLÍCROMAS, SALVO EN UN PRIMER MOMENTO EN QUE LOS OJOS SE COLOREABAN, PRÁCTICA QUE SE ABANDONÓ
PARA SER TALLADOS
8. Cornelio Pino fue un pintor romano
que vivió en el siglo I d. C. Es
conocido sólo por fuentes literarias.
En tiempo del emperador Vespasiano
(69-79) pintó varios templos, siendo
representante de un estilo nuevo, que
no es ya de la época agustana.
9. GRECIA
LA CIVILIZACIÓN DE LOS ANTIGUOS GRIEGOS HA SIDO ENORMEMENTE INFLUYENTE PARA LA LENGUA, LA POLÍTICA, LOS
SISTEMAS EDUCATIVOS, LA FILOSOFÍA, LA CIENCIA Y LAS ARTES, DANDO ORIGEN A LA CORRIENTE RENACENTISTA DE LOS
SIGLOS XV Y XVI EN EUROPA OCCIDENTAL, Y RESURGIENDO TAMBIÉN DURANTE LOS MOVIMIENTOS NEOCLÁSICOS DE
LOS SIGLOS XVIII Y XIX EN EUROPA Y AMÉRICA.
10. ARQUITECTURA DE GRECIA
LAS PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA GRIEGA SON:
ES UNA ARQUITECTURA FUNDAMENTALMENTE ADINTELADA, AUNQUE CONOCEN LA BÓVEDA NO LA UTILIZAN.
ES MONUMENTAL, PERO NO COLOSAL COMO EGIPTO.
ES MUY EQUILIBRADA EN CUANTO AL TRAZADO DE SU PLANTEL ESFORZADO ES UNA FÁCIL LECTURA PROPORCIONADA POR QUÉ TODO ESTE
HECHO CON UNA MEDIDA, CON UN CANON.
ES FRUTO DE UN TRABAJO EN EQUIPO, LO QUE HACE QUE SEA UNA ARQUITECTURA DE UNA GRAN PERFECCIÓN, CON MUCHA ARMONÍA. ESTO
FUE CONSEGUIDO PRINCIPALMENTE EN LA ÉPOCA CLÁSICA. AL SER UNA ARQUITECTURA ARMONIOSA ES UNA ARQUITECTURA BELLA.
EL MATERIAL ES FUNDAMENTALMENTE LA PIEDRA Y DENTRO DE ELLAS EL MÁRMOL ES LA PREFERIDA, PERO TAMBIÉN SE UTILIZARON OTROS
MATERIALES. EN UN PRINCIPIO SE UTILIZA LA MADERA O LA MAMPOSTERÍA, RECURRIÉNDOSE A UN ENLUCIDO HECHO DE POLVO DE MÁRMOL
QUE LUEGO SE POLICROMA, AUNQUE ESTA POLICROMÍA SE HA PERDIDO. EL COLOR ERA MENOS FUERTE EN EL MÁRMOL QUE EN OTRAS
PIEDRAS. EL APAREJO ES CON UNA SILLERÍA REGULAR Y UNIFORME.
VA A LLEVAR SIEMPRE ELEMENTOS DECORATIVOS: CENEFAS, ROSETAS, OVAS, PERLAS, PALMETAS..
11. ESCULTURA DE GRECIA
DE LA ESCULTURA GRIEGA SE HAN CONSERVADO POCAS OBRAS. LA MAYORÍA DE LAS PIEZAS QUE HAN PODIDO
ESTUDIARSE SON COPIAS ROMANAS CUYA CALIDAD SE SUPONE INFERIOR.
SI LAS PINTURAS GRIEGAS HAN DESAPARECIDO POR LA FRAGILIDAD DE SUS SOPORTES, EL CASO DE LAS ESCULTURAS
GRIEGAS ES DISTINTO YA QUE LOS MATERIALES PREDILECTOS PARA LAS OBRAS IMPORTANTES ERAN DURADEROS: PIEDRA
Y BRONCE. ADEMÁS DE LA DESTRUCCIÓN DIRECTA DE OBRAS PAGANAS POR PARTE DE LOS CRISTIANOS, LOS MATERIALES
DE LAS OBRAS FUERON RECICLADOS (POR LLAMARLO ALGO…) EN LA EDAD MEDIA: EL MÁRMOL CALCINADO PARA LA
PRODUCCIÓN DE CAL Y EL BRONCE FUNDIDO DE NUEVO.
12. PINTURA DE GRECIA
DEBIDO A LA FALTA DE OBRAS DE CALIDAD PARA EL ESTUDIO DIRECTO DE LA PINTURA GRIEGA SE SUELE RECURRIR A LA
PINTURA SOBRE CERÁMICA, DE LA CUAL SÍ QUE EXISTEN NUMEROSAS PIEZAS, PARA EXTRAPOLAR CARACTERÍSTICAS Y
CONCLUSIONES SOBRE LA ESTÉTICA DE LA PINTURA GRIEGA. EL PROBLEMA CON ESTE ANÁLISIS INDIRECTO ES QUE LA
PINTURA SOBRE CERÁMICA ESTÁ CONDICIONADA TÉCNICAMENTE A LA SUPERFICIE CURVA Y PEQUEÑA DE LAS VASIJAS Y
UNA PALETA LIMITADA DE COLORES CUYOS PIGMENTOS SOPORTABAN EL CALOR DEL HORNO.
13. CHINA
LA CIVILIZACIÓN CHINA FUE UNA DE LAS MÁS INFLUYENTES PARA EL
CONTINENTE ASIÁTICO Y PARA EL RESTO DEL MUNDO
14. LA ARQUITECTURA CHINA ANTIGUA ES TAN IMPORTANTE QUE SE LE CONSIDERA COMO UN COMPONENTE
FUNDAMENTAL EN EL SISTEMA ARQUITECTÓNICO MUNDIAL. A TRAVÉS DE SU HISTORIA MILENARIA, CHINA LOGRÓ
FORJAR SU PROPIO ESTILO ARQUITECTÓNICO BASADO EN LA MADERA Y LA TALLA DE LADRILLOS, LAS CONSTRUCCIONES
CON TIERRA APISONADA, ESPECTACULARES EDIFICIOS DE ARCO DE CUBO, ETC. LA GRAN MURALLA CHINA, EL MAUSOLEO
DEL PRIMER EMPERADOR QIN O LA CIUDAD PROHIBIDA, SON SOLO ALGUNOS EJEMPLOS DE SU IMPRESIONANTE
ARQUITECTURA
15. PINTURA DE CHINA
LA PINTURA CHINA ES EL ARTE PICTÓRICO TRADICIONAL EJERCIDA EN CHINA
HACE MÁS DE MIL AÑOS. SUS RAÍCES TIENEN ORIGEN EN UNA ORIGINAL
FORMA DE PENSAR MUCHO MÁS ANTIGUO QUE HACE HINCAPIÉ EN LA UNIDAD
DEL HOMBRE Y EL COSMOS Y EL DINAMISMO ININTERRUMPIDO DE ESTE
UNIVERSO. MÁS DE LA REPRESENTACIÓN DE UNA FORMA , LA PINTURA CHINA
BUSCA EXPRESAR EL CORAZÓN , EL MOVIMIENTO INTERNO DE LOS SERES
16. ESCULTURA DE CHINA
CON SU LARGA HISTORIA, EL ARTE DE LA TALLA EN CHINA HA SOBREVIVIDO A TRAVÉS DE LOS AÑOS. EL TALLADO Y
ESCULTURA VARÍA MUCHO DE SU EQUIVALENTE OCCIDENTAL. OBJETOS, COMO FIGURAS, ANIMALES, PLANTAS O
PAISAJES, SON LOS MOTIVOS FINAMENTE TALLADOS POR LOS ARTISTAS.
LOS ARTISTAS CHINOS DEMUESTRAN SU TALENTO Y CREATIVIDAD UTILIZANDO MUCHAS MATERIAS PRIMAS, COMO
PIEDRA, COLMILLOS, CUERNOS, RAÍCES, BAMBÚ O PAPEL. LAS ESCULTURAS SE REALIZABAN EN BAMBÚ LA MAYORÍA DE LAS
VECES, PERO LOS ARTISTAS FUERON ADOPTANDO OTROS MATERIALES. MUCHAS DE ESTAS OBRAS SE HAN CONVERTIDO
EN TESOROS NACIONALES.
ESCULTURAS DE COLMILLOS Y CUERNOS
EN GENERAL, SE EMPLEAN COLMILLOS O CUERNOS DE ANIMALES COMO BASE PARA TALLAR ESCULTURAS; MÁS
CONCRETAMENTE, LOS MATERIALES EMPLEADOS SUELEN SER MARFIL Y CUERNO DE RINOCERONTE. EL MARFIL ES UN
MATERIAL HERMOSO POR NATURALEZA, BLANCO Y SUAVE, POSEEDOR DE EXQUISITEZ Y ENCANTO ARTÍSTICO; LOS
CUERNOS DE RINOCERONTE SON FAMOSOS POR SU RAREZA Y GRAN VALOR.
17.
18. MESOPOTAMIA
LA MESOPOTAMIA ABRIGÓ PARTE DE LAS PRIMERAS CIVILIZACIONES DE LA HUMANIDAD. LA PRESENCIA EN SU REGIÓN DE
LOS RÍOS TIGRE Y ÉUFRATES FUE FUNDAMENTAL PARA QUE EL HOMBRE, A PARTIR DEL DESARROLLO DE LA AGRICULTURA Y
DE LA CRÍA, PUDIERA SEDENTARIZARSE Y FORMAR CIUDADES EN AQUEL LUGAR.
19. ARQUITECTURA DE MESOPOTAMIA
LOS MESOPOTÁMICOS CONSTRUÍAN SIN MORTERO, Y CUANDO UN EDIFICIO YA NO ERA SEGURO O NO CUMPLÍA SU
TAREA SE DERRIBABA Y SE VOLVÍA A CONSTRUIR EN EL MISMO EMPLAZAMIENTO, O SE RELLENABA Y SE CONSTRUÍA
ENCIMA. A LO LARGO DE LOS MILENIOS ESTA PRÁCTICA DIO LUGAR A QUE LAS CIUDADES MESOPOTÁMICAS SE
ENCONTRASEN ELEVADAS EN SUAVES COLINAS SOBRE EL TERRITORIO QUE LAS CIRCUNDABA; A ESTOS PROMONTORIOS
SE LES LLAMA TELLS
20. PINTURA DE MESOPOTAMIA
DEBIDO A LAS CARACTERÍSTICAS DEL PAÍS, EXISTEN MUY POCAS MUESTRAS DE ELLO. NO OBSTANTE, SE PUEDE APRECIAR
QUE TIENEN LA MISMA TEMÁTICA Y TÉCNICA QUE UTILIZAN EN LOS RELIEVES, SIN PERSPECTIVA. AL IGUAL QUE LOS
MOSAICOS (MÁS PERDURABLES) TIENEN UN FIN DECORATIVO.
21. ESCULTURA DE MESOPOTAMIA
Es la faceta del arte que en Mesopotamia se hace reconocer más fácilmente, tanto en
su concepto como en su técnica.
Unas veces representaba soberanos, otros dioses, otros funcionarios, etc, pero siempre
personas individualizadas (a veces con su nombre grabado), busca substituir a la
persona más que representarla. Por este motivo, la cabeza y el rostro aparecen
desproporcionados en relación al resto de la figura
22. MESOAMÉRICA
El área cultural de Mesoamérica se ubica entre la parte sur del actual
estado de México, en particular desde la línea del río Fuerte, y el
territorio ocupado por las repúblicas de Guatemala, El Salvador, Belice y
las regiones occidentales de Honduras, Nicaragua y Costa Rica.
23. ARQUITECTURA DE MESOAMÉRICA
LA ARQUITECTURA MESOAMERICANA ES EL CONJUNTO DE TRADICIONES ARQUITECTÓNICAS PRODUCIDO POR LAS
CULTURAS Y CIVILIZACIONES PRECOLOMBINAS DE MESOAMÉRICA, LAS CUALES SE MANIFIESTAN DE LA MEJOR MANERA
EN LA FORMA DE MONUMENTALES ESTRUCTURAS, TEMPLOS Y EDIFICIOS PÚBLICOS, CEREMONIALES Y URBANOS. LAS
CARACTERÍSTICAS DISTINTIVAS DE LA ARQUITECTURA MESOAMERICANA REÚNEN NUMEROSOS ESTILOS REGIONALES E
HISTÓRICOS QUE ESTÁN SIGNIFICATIVAMENTE INTERRELACIONADOS. ESTOS ESTILOS SE DESARROLLARON COMO
RESULTADO DEL INTENSO CAMBIO CULTURAL QUE SE LLEVÓ A CABO EN EL ÁREA DE LAS CULTURAS MESOAMERICANAS
DURANTE MILES DE AÑOS (CRONOLOGÍAS DE MESOAMÉRICA). ESTA ARQUITECTURA ES RECONOCIDA POR SUS
PIRÁMIDES, LAS MÁS GRANDES EDIFICACIONES FUERA DEL ANTIGUO EGIPTO
24. ESCULTURA DE MESOAMÉRICA
UNA DE LAS MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS MÁS RECONOCIDA EN EL MUNDO MESOAMERICANO ES SIN DUDA LA
“ESCULTURA”, DESDE LAS PRIMERAS SOCIEDADES QUE SE ESTABLECIERON EN LA ZONA DEL GOLFO (VERACRUZ), SE
PUEDEN ENCONTRAR GRANDES MARAVILLAS Y DESTACADAS OBRAS DE ARTE ESCULTÓRICO; LA ESCULTURA ESTUVO
RELACIONADA SIEMPRE CON EL COSMOS, LA NATURALEZA, LA FERTILIDAD, LA RELIGIÓN, LOS MITOS Y LA
REPRESENTACIÓN DE LA VIDA COTIDIANA, APARECE ASOCIADA A LAS GRANDES CONSTRUCCIONES ARQUITECTÓNICAS
CON LA CREACIÓN DE LOS “BAJORRELIEVES”, QUE GENERALMENTE ADORNABAN LAS PIRÁMIDES Y MONUMENTOS,
COMO ES EL CASO EN TEOTIHUACÁN Y EL SOL MAYA.
25. PINTURA DE MESOAMÉRICA
LA PINTURA EN MESOAMÉRICA SE MANIFESTÓ EN MÚLTIPLES ÁMBITOS, DESDE EL ARTE MURAL SOBRE LAS PAREDES DE
CUEVAS, TEMPLOS, PALACIOS Y LAS FACHADAS DE PÓRTICOS O COMO EN LOS CÓDICES DESTINADOS PARA LA ÉLITE Y
EN LA CERÁMICA UTILIZADA COMO OFRENDAS RITUALES Y FUNERARIAS.
LOS TEMAS DE LAS DECORACIONES ERAN PRINCIPALMENTE LOS MITOS COSMOGÓNICOS COMO LAS
REPRESENTACIONES DEL TLÁLOC SOBRE LAS PAREDES DE TEOTIHUACÁN, LOS RITUALES Y EL CULTO RELIGIOSO, LOS
GOBERNANTES Y LA GUERRA COMO POR EJEMPLO EN CACAXTLE Y EN BONAMPAK, LA VIDA COTIDIANA COMO POR
EJEMPLO EN EL TEMPLO DE LOS MURALES EN CHICHEN ITZÁ Y EL MURAL DE LOS BEBEDORES EN CHOLULA.
26. DE TODAS LAS CULTURAS EN EL MUNDO, LA CULTURA EGIPCIA ES UNA DE LAS
MÁS ADMIRADAS, POR SU BELLEZA ARQUITECTÓNICA, DESARROLLO ARTÍSTICO,
POLÍTICO Y MUCHAS MÁS CARACTERÍSTICAS QUE HAN HECHO DE ELLA UN
EXCELENTE DESTINO PARA EL TURISMO.
27. ARQUITECTURA DE EGIPTO
LA ARQUITECTURA DEL ANTIGUO EGIPTO ERA MONUMENTAL Y SE CARACTERIZA
POR EL EMPLEO DE LA PIEDRA DE SILLERÍA TALLADA, EN GRANDES BLOQUES, CON
SISTEMA CONSTRUCTIVO ADINTELADO Y SÓLIDAS COLUMNAS, TODOS ESTOS
MONUMENTOS ERAN HECHOS POR LOS CAMPESINOS CUMPLIENDO CON UN
TRIBUTO HACIA EL FARAÓN.
28. PINTURA DE EGIPTO
FUE EMINENTEMENTE SIMBÓLICA, FUNERARIA Y RELIGIOSA. LA TÉCNICA
PICTÓRICA DE LOS EGIPCIOS FUE UN PRECEDENTE DE LA PINTURA AL FRESCO O
TÉMPERA, YA QUE HACÍAN DE LOS PIGMENTOS NATURALES, EXTRAÍDOS DE
TIERRAS DE DIFERENTES COLORES, UNA PASTA DE COLOR, QUE MEZCLABAN
CON CLARA DE HUEVO Y DISOLVÍAN CON AGUA PARA PODER APLICARLO
SOBRE LOS MUROS, REVESTIDOS CON UNA CAPA DE TENDIDO "SECO" DE YESO.
29. ESCULTURA DE EGIPTO
LA ESCULTURA DEL ANTIGUO EGIPTO SE LLEVABA A CABO DESDE EL PERIODO PREDINÁSTICO CON UNA SENSACIONAL
PERFECCIÓN EN ESTATUARIA Y BAJORRELIEVES. SE CONSERVAN MILES DE OBJETOS DE UNA Y OTRA CLASE QUE FUERON
ELABORADOS EN BASE A MADERA, MARFIL Y BRONCE A VECES DE COLOR DORADO CON INCRUSTACIONES DE ORO Y
PLATA. TAMBIÉN SE HICIERON PRESENTE MATERIALES COMO BARRO COCIDO Y EN PIEDRA PARA QUE LAS ESTATUAS
PUEDAN SER DE GRAN DUREZA.
31. ARQUITECTURA DE FRANCIA
EL ARTE FRANCÉS ES DE CARÁCTER ELEGANTE Y REFINADO, COSA QUE SE PROYECTA EN SUS OBRAS ARQUITECTÓNICAS.
LOS ARQUITECTOS FRANCESES DEL RENACIMIENTO Y DEL PERÍODO NEOCLÁSICO SE ESPECIALIZARON EN
CONSTRUCCIONES PALACIEGAS. POSEEN ALGUNOS DE LOS CASTILLOS MÁS BELLOS DEL MUNDO. LA DINASTÍA
CAROLINGIA DE CARLOMAGNO FUE UN PERIODO DE EDIFICIOS INNOVADORES, UTILIZANDO LA ARQUITECTURA
ROMANA. MUCHAS OBRAS DE ARTE FUERON CONSTRUIDOS EN FRANCIA EN ESTE ESTILO EN ESTA ÉPOCA, COMO LAS
CATEDRALES GÓTICAS
32. PINTURA DE FRANCIA
LA PINTURA ES EL ARTE Y TÉCNICA DE CREAR IMÁGENES A TRAVÉS DE LA APLICACIÓN DE PIGMENTOS DE COLOR SOBRE
UNA SUPERFICIE, SEA PAPEL, TELA, MADERA, PARED, ETC. SE SUELE DIVIDIR EN PINTURA MURAL (FRESCO, TEMPLE) O DE
CABALLETE (TEMPLE, ÓLEO, PASTEL), E IGUALMENTE PUEDE CLASIFICARSE SEGÚN SU GÉNERO (RETRATO, PAISAJE,
BODEGÓN, ETC). LA PINTURA HA SIDO DURANTE SIGLOS EL PRINCIPAL MEDIO PARA DOCUMENTAR LA REALIDAD,
REFLEJANDO EN SUS IMÁGENES EL DEVENIR HISTÓRICO DE LAS DISTINTAS CULTURAS QUE SE HAN SUCEDIDO A LO
LARGO DEL TIEMPO, ASÍ COMO SUS COSTUMBRES Y CONDICIONES MATERIALES.
33. ESCULTURA DE FRANCIA
LA ESCULTURA ROMÁNICA FUE UNA DE LAS MÁS IMPORTANTES ACTIVIDADES ARTÍSTICAS DEL ARTE ROMÁNICO,
DESARROLLADA ENTRE LOS SIGLOS XI, XII Y LA PRIMERA MITAD DEL XIII, DE ACUERDO A DIFERENTES PARTES DE EUROPA.1
EVOLUCIONÓ COMO APOYO A LA ARQUITECTURA; LA DECORACIÓN DE CAPITELES, ARCOS Y ARQUITRABES DE LAS
VENTANAS Y PORTALES, OFRECIÉNDOSE A UN GRUPO MÁS AMPLIO DE PERSONAS PROCEDENTES DE DIFERENTES
ESTRATOS SOCIALES Y CULTURALES, NO SOLO A UNA PEQUEÑA ELITE ECLESIÁSTICA, IMPERIAL O REAL
35. ARQUITECTURA INCA
La arquitectura de India, se denomina
arquitectura del subcontinente indio desde el III
milenio a.C. hasta nuestros días. Se caracteriza
por un gran sentido del dibujo, patente tanto en
sus formas modernas como en las tradicionales.
36. PINTURA INCA
Cuando se habla de la pintura de la India hay que tener en
cuenta que esta ocupa una región muy vasta y que recibió
influencias procedentes de otras culturas, estando estás acorde a
la situación histórica y religiosa que se desenvolvió en forma
diferente en cada región.
En relación al surgimiento de la pintura en el arte Indio se han
encontrado vestigios de representaciones en pintura rupestre en
Bhimbetka; cercana a la zona de Bhopal en aproximadamente
mil cuevas. La fecha establecida para estas cuevas data del
periodo paleolítico (7000 A.C). En tan remoto tiempo los
pobladores de esta zona estaban aun conformando las bases
de la civilización y sin embargo ya los insipientes ejemplares
de realización pictórica se realizan en las paredes de estas
cavernas que usaban además como protección de las
inclemencias del tiempo y los animales.
37. ESCULTURA INCA
En la India la escultura propicio el medio idóneo para
representar la imagen de dioses y semidioses al mismo
tiempo que plasmo en forma tangible sus tradiciones,
creencias filosóficas y religiosas con un medio artístico que
por ser tridimencional permite ser apreciado desde
distintos ángulos visuales. Esta característica de volumen y
masa que brinda la tridimensionalidad de la escultura es
muy útil; no solo para decorar templos y lugares de culto
sino también ofrecen la ventaja en (aquellas en que el
material lo permite como las de bronce), ser cargada y
exhibida en la procesiones religiosas y ser apreciadas
por los creyentes quienes encuentran un medio tangible en
que demostrar sus respetos y adoración a sus deidades.
38. INDIA
LA CIVILIZACIÓN DEL VALLE DEL INDO, CONSIDERADA UNA CIVILIZACIÓN ORIGINARIA,7 QUE SE EXTENDIÓ Y FLORECIÓ
EN EL NOROESTE DEL SUBCONTINENTE INDIO ENTRE 3300 Y 1300 A. C., FUE LA PRIMERA GRAN CIVILIZACIÓN DEL SUR DE
ASIA
39. ARQUITECTURA DE INDIA
LOS MONUMENTOS MÁS ANTIGUOS DE LA INDIA SON DE UNA ÉPOCA RECIENTE COMPARADOS CON LOS DE CALDEA Y
EGIPTO Y SE ATRIBUYEN COMO MUCHO AL SIGLO V ANTES DE NUESTRA ERA, SON RELIGIOSOS Y CORRESPONDEN A
LAS RELIGIONES BRAMÁNICA Y BUDISTAS ALLÍ DOMINANTES. NO SE CONOCEN PALACIOS ANTIGUOS EN LA
ARQUITECTURA INDIA, PUES LOS DE FECHA MÁS ANTIGUA DATAN DEL SIGLO XV HABIÉNDOSE CONSTRUIDO LOS
ANTERIORES CON MATERIAL DE BAJA CALIDAD Y LOS QUE SE HALLAN DE ARTE INDIO (QUE NO SON DE ARTE
MUSULMÁN) SON MUY ESCASOS. LO MISMO OCURRE CON LAS TUMBAS O MONUMENTOS FUNERARIOS QUE NO SON
RELIGIOSOS.
40. PINTURA DE INDIA
LAS PRIMERAS PINTURAS DE LA INDIA FUERON LAS PINTURAS SOBRE ROCA REALIZADAS EN ÉPOCAS PRE-HISTÓRICAS,
PETROGLIFOS TALES COMO LOS QUE SE OBSERVAN EN BHIMBETKA, ALGUNOS DE ELLOS SE REMONTAN A ANTES DEL
5500 A C. TALES OBRAS CONTINUARON EN EL TIEMPO POR VARIOS MILENIOS, LUEGO EN EL SIGLO VII LOS PILARES
TALLADOS DE ELLORA, EN EL ESTADO DE MAHARASHTRA ES UN MUY BUEN EJEMPLO DE PINTURA DE LA INDIA, SUS
COLORES, PRINCIPALMENTE TONOS DE ROJO Y NARANJA, SE CONSIGUIERON A PARTIR DE PIGMENTOS MINERALES.
41. ESCULTURA DE INDIA
EN LA INDIA LA ESCULTURA PROPICIO EL MEDIO IDÓNEO PARA REPRESENTAR LA IMAGEN DE DIOSES Y SEMIDIOSES AL
MISMO TIEMPO QUE PLASMO EN FORMA TANGIBLE SUS TRADICIONES, CREENCIAS FILOSÓFICAS Y RELIGIOSAS CON UN
MEDIO ARTÍSTICO QUE POR SER TRIDIMENCIONAL PERMITE SER APRECIADO DESDE DISTINTOS ÁNGULOS VISUALES. ESTA
CARACTERÍSTICA DE VOLUMEN Y MASA QUE BRINDA LA TRIDIMENSIONALIDAD DE LA ESCULTURA ES MUY ÚTIL; NO SOLO
PARA DECORAR TEMPLOS Y LUGARES DE CULTO SINO TAMBIÉN OFRECEN LA VENTAJA EN (AQUELLAS EN QUE EL
MATERIAL LO PERMITE COMO LAS DE BRONCE), SER CARGADA Y EXHIBIDA EN LA PROCESIONES RELIGIOSAS Y SER
APRECIADAS POR LOS CREYENTES QUIENES ENCUENTRAN UN MEDIO TANGIBLE EN QUE DEMOSTRAR SUS RESPETOS Y
ADORACIÓN A SUS DEIDADES
43. ARQUITECTURA DE CARAL
EL LOGRO MÁS IMPRESIONANTE DE LA SOCIEDAD DE CARAL FUE SU ARQUITECTURA MONUMENTAL, QUE INCLUÍA
MONTÍCULOS DE PLATAFORMAS DE TERRAPLENES Y PLAZAS CIRCULARES HUNDIDAS.
LOS CONSTRUCTORES DE CARAL CREARON UNA CIUDAD DE PIRÁMIDES, ANFITEATROS HUNDIDOS, EDIFICIOS
SISMORESISTENTES Y DUCTOS SUBTERRÁNEOS QUE CANALIZABAN EL VIENTO PARA MANTENER SUS FUEGOS
ENCENDIDOS, TODO CON HERRAMIENTAS BÁSICAS.
45. ESCULTURA DE CARAL
EN CARAL NO SE DESARROLLÓ LA TÉCNICA ALFARERA (ESTO ES, PIEZAS MODELADAS EN ARCILLA Y COCIDAS AL FUEGO).
Y ES QUE, EN LA PRÁCTICA, LOS CARALINOS NO NECESITABAN DE CERÁMICA PUES CONTABAN CON MATES DE
CALABAZA COMO RECIPIENTES, CUCHARAS TALLADAS EN MADERA Y PLATOS TALLADOS EN PIEDRA.8
AUNQUE SI MODELABAN PEQUEÑOS ÍDOLOS ANTROPOMORFOS EN ARCILLA, DEJÁNDOLOS SECAR AL SOL. ESTAS
ESTATUILLAS, QUE REPRESENTAN FIGURAS MASCULINAS Y FEMENINAS, SE HAN ENCONTRADO FRAGMENTADAS Y
FORMARÍAN PARTE DE RITUALES RELACIONADOS CON LA RENOVACIÓN DE LOS EDIFICIOS Y EL CULTO DE LA FERTILIDAD.
A BASE DE ESTAS REPRESENTACIONES SE PUEDE INFERIR LA VESTIMENTA, EL TOCADO Y EL PEINADO DE LOS HABITANTES
DE CARAL.
