Esto es un POWER q hicimos en secundaria de la materia Artes Visuales (año 2012), esta Hecho en Power point 2010 pero creo que se puede abrir en otras versiones
Breve historia e información sobre la Bauhaus 1919, escuela de arte, diseño y arquitectura en la república de Weimar.
Fundada por Walter Gropius, donde también fueron profesores Kandinsky, entre otros.
-Reducir objetos a la mera simplicidad.
-Primera escuela de "Diseño Industrial" (inicios)
-Unión del arte y la funcionalidad.
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distingui...Ignacio Sobrón García
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distinguiendo entre cubismo analítico y sintético. Historia del arte, 2º d Bachllerato LOMCE
Una pequeña síntesis de lo que se trata este movimiento artístico ruso, indagando sobre sus principales características, elementos formales, elementos visuales y una pequeña infografía sobre el principal artista del movimiento encontrando en una de sus obras todos los elementos que abarca el constructivismo.
Breve historia e información sobre la Bauhaus 1919, escuela de arte, diseño y arquitectura en la república de Weimar.
Fundada por Walter Gropius, donde también fueron profesores Kandinsky, entre otros.
-Reducir objetos a la mera simplicidad.
-Primera escuela de "Diseño Industrial" (inicios)
-Unión del arte y la funcionalidad.
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distingui...Ignacio Sobrón García
Describe el proceso de gestación y las características del cubismo, distinguiendo entre cubismo analítico y sintético. Historia del arte, 2º d Bachllerato LOMCE
Una pequeña síntesis de lo que se trata este movimiento artístico ruso, indagando sobre sus principales características, elementos formales, elementos visuales y una pequeña infografía sobre el principal artista del movimiento encontrando en una de sus obras todos los elementos que abarca el constructivismo.
El constructivismo se basa en que nada viene de la nada, por lo cual recupera los conocimientos previos; Y en que nadie lo sabe todo, por lo tanto el aprendizaje se da a través de las experiencias de los diversos sujetos actuando en el acto de aprender.
Este es un trabajo practico final de Artes Visuales V hecho en secundaria (2012). El trabajo consistía en elegir un tema , desarrollar su memoria poética, conceptual y técnica manifestandolo en arte por ejemplo fotografía , escultura etc.
Tiziano vecellio (Gestión del Espacio expositivo)damianlg
Este en un trabajo hecho en la secundario (2012) para la materia Artes Visuales en el cual teníamos que investigar cuanto costaría hacer una exposición es decir, una gestión del espacio expositivo nosotros elegimos el Muntref de la universidad de Tres de Febrero , y el artista elegido fue Tiziano Vecellio.
Este trabajo no esta tan bueno pero es maso menos lo basico de las religiones del mundo para un trabajo de catequesis (secundario ) 2011
Principales religiones del mundo trabajo de información
Sistema tributarios (comparación con 3 países limítrofes) ARGENTINA!damianlg
Esta hecho para la materia teoría y técnica impositiva , es un trabajo donde había que averiguar el sistema tributario de 3 países y comparar 3 impuestos que sean parecidos a los de nuestro país, esta hecho en word 2010 si quieren que se los pase a una versión anterior comenten abajo que se los hago
Esta hecho en la secundaria (2012) para la materia Artes visuales. Esta hecho en la versión de power point 2010 pero comenten y se los paso a una versión anterior para que lo puedan abrir
Este es un power hecho en la secundaria para la materia Artes Visuales año (2012) , esta hecho en Power point versión 2010 pero cualquier cosa comenten que se los paso a una versión mas antigua si no lo pueden abrir
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
1. Fue un movimiento artístico y arquitectónico que surgió en
Rusia en 1914 y se hizo especialmente presente después
de la Revolución de Octubre. Ejerció una notable influencia
en el arte europeo, fundado por el escultor y pintor
ruso Vladimir Tatlin. El nombre hace referencia a la
construcción de esculturas abstractas partiendo de una
gran variedad de materiales industriales: metal, alambre,
trozos de plástico, entre otros.
2. En 1920, Gabo y Pevsner publican el Manifiesto realista,
empleando por primera vez la palabra “constructivismo”
para designar este movimiento. A partir de entonces se
dividen dos tendencias:
La primera, liderada por Tatlin y Rodchenko, tiene un
carácter utilitario, y se pone al servicio de la revolución
en el campo de la ingeniería y el diseño, convirtiendo el
arte en un producto más.
La otra es simplemente estética y defiende la libertad
de creación (llega a Europa en 1921 y 1922), la
representada por Kandinsky, Malevich, Gabo y Pevsner
que defienden lo subjetivo en la obra de arte (y se
volcarán al Suprematismo).
3. La Revolución adoptará y difundirá al Constructivismo
(y al suprematismo de Malevich), especialmente para
aplicarlo en el diseño gráfico, logrando gran aceptación
dentro y fuera de Rusia. La nueva imagen de la URSS
incluirá carteles y afiches de propaganda para influir a
la sociedad.
4. Buscando formular una ideología constructiva, Aleksei
Gan, diseña el folleto Konstruktivizm en 1922, donde
criticaba a los pintores abstractos. Gan escribió los tres
principios del constructivismo: la arquitectura, la textura
y la construcción (La primera representa la unificación
de la ideología comunista con la forma visual, la
segunda significa la naturaleza de los materiales y
cómo son empleados y la última simboliza el proceso
creativo y la búsqueda de leyes de organización
visual).
5. La presencia perentoria de los materiales le llevó a
presentar estas construcciones como cosas reales
en el espacio real. Aunque sus intenciones eran las
de un materialismo enfático, estas piezas juegan
con distintos planos espaciales y con la tensión
entre espacio real y espacio ilusionista.
Vista desde el parc
güell de la Sagrada
familia. (Barcelona)
Constructivismo
cromático.
6. Los constructivistas también se dedicaron al diseño de
muebles e indumentaria, decorados teatrales,
exposiciones y todo lo relacionado con la ingeniería y la
arquitectura. El constructivismo llegó a Europa
occidental gracias al Lissitzky, e influenció al
movimiento De Stijl, al desarrollo del arte concreto, del
minimalismo y de la arquitectura moderna
(particularmente en las construcciones de hormigón
armado).
7. Vladimir Tatlin:
1885-1953
Pintor y escultor ruso. Aunque comenzó con un estilo figurativo,
sus trabajos posteriores se hicieron abstractos, finalmente se dedicó
al Constructivismo, fue uno de los integrantes del Inchuk.
Técnica: Media Mixta;
Soporte: Lienzo
Temática: Otros
Firma: Domene
Categoría: Pintura
Descripción
Ref. QDB-121 Fons d'Art GF -
PEDREGUET ART ESPAI
CONTEMPORANI
8. Uno de los máximos exponentes del Constructivismo.
Realizó fotomontajes y gracias a esto empezó a
experimentar con la fotografía, innovando en esa área
de la comunicación visual.
Composition on Orange
Ground, 1917
9. Escultor iniciador junto a V.E.Tatlin y Antonio Pevsner
del movimiento abstracto vanguardista ruso. Defendía
la necesidad de las formas geométricas,relacionadas
con la industria y la tecnología.
Construcción lineal (1942-
1944)Washington D.C.
Colección Privada.