Escultura Griega: Primer Clasicismo
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El documento describe la escultura griega del primer clasicismo del siglo V a.C. Se buscaba un naturalismo idealizado, representando el movimiento humano de forma realista a través de posturas como el contrapposto. Artistas como Policleto y Fidias perfeccionaron el canon de proporciones y crearon obras maestras como el Doríforo y la Atenea Parthenos.
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Escultura Griega Del Helenismo
El documento describe las principales obras artísticas del periodo helenístico desde el siglo III a.C. hasta el siglo I a.C., incluyendo esculturas como la Victoria de Samotracia, el Laocoonte y el Toro Farnesio. También describe las diferentes escuelas artísticas que surgieron en esta época en ciudades como Atenas, Pérgamo, Rodas, Antioquía y Alejandría. Se caracterizan por su realismo anatómico y su dramatismo en comparación con el idealismo clásico.
Escultura Griega: Segundo Clasicismo
El documento describe la escultura griega del segundo clasicismo del siglo IV a.C., enfocándose en artistas como Praxíteles, Lisipo y Escopas. Praxíteles representó a los dioses de una manera más humana y emotiva. Sus esculturas se caracterizaron por una línea curva conocida como la "curva praxiteliana". Lisipo introdujo un nuevo canon masculino más delgado y dinámico. Escopas se destacó por expresar sentimientos intensos y composiciones agitadas.
Escultura griega
El documento describe la evolución del arte de la escultura griega desde sus orígenes orientalizantes hasta el periodo clásico. Comenzó influenciada por Egipto pero los artistas griegos desarrollaron su propio estilo, representando el cuerpo humano de forma idealizada y buscando la belleza a través de la proporción y el movimiento. Policleto y Fidias fueron dos de los mayores exponentes durante la época clásica, representando figuras equilibradas y armónicas.
La escultura romana
La escultura romana. Historia del Arte 2º de Bachillerato LOMCE.
Desarrolla el estándar: Especifica las innovaciones de la escultura romana en relación con la griega
Escultura Romana
La escultura romana se caracterizó por su realismo, representando personas reales en lugar de ideales. Usaron materiales como mármol y bronce. Se enfocaron en retratar ciudadanos y sus roles en la sociedad, especialmente emperadores, para exaltarlos. Los artistas eran funcionarios que servían al poder, no se admiraba su estilo personal sino la grandeza de Roma.
La Escultura Romana El Relieve
El documento describe varias formas de relieve histórico-narrativo en la escultura romana, incluyendo el Ara Pacis, sarcófagos, arcos de triunfo y columnas. El relieve alcanzó su máximo desarrollo en la época imperial romana y se utilizó principalmente con fines propagandísticos y conmemorativos para glorificar las victorias militares y la historia de Roma.
Tema 1 grecia
El documento describe los tres factores fundamentales que explican el arte y la cultura griega: su carácter humanista, su organización política basada en la polis, y el desarrollo del pensamiento racional. Explica las tres etapas del arte griego (arcaico, clásico y helenístico) y describe los tres órdenes arquitectónicos griegos (dórico, jónico y corintio), resaltando sus características principales. Finalmente, menciona los templos como los edificios fundamentales del arte griego.
Escultura romana
La escultura romana estuvo influenciada por la etrusca y la griega. Se utilizaron materiales como terracota, bronce y mármol. Inicialmente se enfocó en copias de esculturas griegas y retratos realistas, pero luego adoptó formas más idealizadas. Los principales géneros fueron la escultura de bulto redondo, los bustos, las esculturas ecuestres y los relieves en edificios y sarcófagos.
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Estatua ecuestre de Marco Aurelio
La escultura ecuestre de bronce representa al emperador romano Marco Aurelio a caballo y data del año 173 d.C. Fue fundida originalmente en Roma y actualmente se exhibe en los Museos Capitolinos. La escultura muestra al emperador en actitud serena mientras su caballo levanta la mano derecha, resaltando el poder y la autoridad imperial a trav
Arquitectura romana
La arquitectura romana se caracterizó por la monumentalidad y el funcionalismo en lugar de la búsqueda de la belleza griega. Desarrollaron grandes espacios interiores usando el arco de medio punto, la bóveda y la cúpula de forma sistemática. Fue fundamentalmente civil y militar, no religiosa como en Grecia, y creó una nueva tipología edilicia. El urbanismo romano consistió en ciudades con calles ortogonales y servicios públicos como acueductos, alcantarillado y edific
Contexto histórico arte griego
El arte griego surgió en un contexto histórico único, sentando las bases de la cultura occidental. La cultura griega floreció entre los siglos VII y IV a.C., impulsada por la organización de las ciudades-estado (polis) y una religión humanizada. Los griegos desarrollaron las principales ciencias, la filosofía y el arte, concibiéndolo como objeto de admiración y no vinculado a funciones. Su influencia se extendió a través de la colonización mediterránea.
La Escultura GóTica 2008
Características generales de la escultura gótica y panorámica de las obras más significativas de este estilo.
Laocoonte y sus hijos
La escultura de Laocoonte y sus hijos representa al sacerdote troyano Laocoonte y sus dos hijos siendo atacados y estrangulados por dos enormes serpientes, según el mito de la guerra de Troya. La obra data del siglo II a.C. y fue creada por los escultores griegos Agesandro, Polidoro y Atenodoro de Rodas. Se caracteriza por su gran dinamismo y capacidad para representar las emociones humanas, especialmente el sufrimiento. Simboliza el castigo de los dioses a los
Porwerpoint Temples Grecs
Powerpoint sobre els temples grecs, les seves parts i els tipus de temples en que es classifiquen.
Kouros de Anavyssos
Este documento describe una escultura griega llamada "Kouros de Anavyssos" que data del siglo VII al 480 a.C. La escultura representa el cuerpo esbelto de un atleta griego en mármol tallado a mano. Presenta características similares al arte egipcio como la postura rígida, la sonrisa arcaica y los ojos avellanados. Aunque muestra rigidez en general, el pie adelantado indica un inicio de movimiento influenciado por obras egipcias como la Triada de Micerinos.
La Escultura Griega El Clasicismo
La escultura griega alcanzó su plenitud en los siglos V y IV a.C. con artistas como Fidias, Policleto y Mirón, que crearon obras maestras representando la belleza ideal del cuerpo humano de forma naturalista y equilibrada. En el siglo IV a.C., el clasicismo tardío trajo una mayor expresividad emocional y temas más cotidianos bajo artistas como Praxíteles y Lisipo, quienes desarrollaron nuevos cánones de belleza.
Pintura y mosaico romanos
El documento resume la pintura y el mosaico romanos. Describe la pintura funeraria etrusca y los retratos de El Fayum, destacando su realismo. Explica que la erupción del Vesubio en el año 79 d.C. preservó pinturas al fresco en Pompeya, incluyendo retratos y escenas mitológicas. También analiza la técnica del mosaico romano, mostrando ejemplos de batallas, figuras mitológicas y decoraciones geométricas y vegetales.
Escultura Barroca Italiana
La escultura barroca italiana se caracterizó por buscar la fuerza, monumentalidad y expresión. Gian Lorenzo Bernini fue la figura más destacada del siglo XVII, conocido por obras como Apolo y Dafne, David y los sepulcros de los papas Urbano VIII y Alejandro VII que mostraban movimiento y dramatismo. Otro escultor importante fue Francisco Duquesnoy, especializado en figuras de niños, mientras que Alejandro Algardi se formó en el clasicismo pero creó relieves monumentales y escenas.
RESUMEN FUNDAMENTOS ARTE (I) Arte griego, pintura
La pintura griega alcanzó su máxima perfección, aunque pocas obras han sobrevivido. Los griegos pintaron murales y usaron técnicas como el fresco y la encáustica. La pintura griega se divide en tres periodos - arcaico de figuras negras, clásico de figuras rojas, y alejandrino helenístico. Ejemplos sobrevivientes incluyen la Tablilla de Pitsa, ánforas como Aquiles y Ayax, y frescos encontrados en tumbas como la de Vergina.
Arqutectura Egipcia
El documento resume la historia y la arquitectura del antiguo Egipto. Se divide en períodos históricos, describe las coronas reales y símbolos del faraón, y analiza los estilos arquitectónicos de las mastabas, pirámides e hipogeos reales. También describe las características de los templos egipcios antiguos y del arte escultórico y pictórico.
Explica las características esenciales del arte bizantino
El arte bizantino se caracterizó por derivar sus formas del arte romano, griego y paleocristiano. Tuvo una fuerte influencia religiosa al servicio del poder imperial y eclesiástico. Destacó por su arquitectura de cúpulas y espacios interiores suntuosos, así como por sus iconos de figuras estilizadas con claros mensajes simbólicos y teológicos.
Escultura Griega
El documento resume las características principales de la escultura griega. Se enfocó en representar la belleza humana de forma idealizada y armoniosa. Los escultores griegos plasmaron el movimiento de una manera cada vez más natural, desde la rigidez del período arcaico hasta el dinamismo controlado del clásico. Usaron materiales como terracota, mármol y bronce para crear esculturas policromadas de figuras humanas y escenas mitológicas.
Arte Romano Escultura
La escultura romana se vio influenciada por la griega y etrusca, destacando su carácter realista frente a la idealización griega. Los géneros más desarrollados fueron el retrato y el relieve histórico, con fines públicos de exaltar héroes y eventos romanos. El retrato evolucionó desde lo realista republicano a lo idealizado en el Alto Imperio, destacando retratos de Augusto, y volvió a lo realista en el Bajo Imperio.
El Doríforo
El Doríforo de Policleto es una escultura de mármol que representa a un joven atleta desnudo portando una lanza y en actitud de marcha. Introduce la técnica del contrapposto y logra representar el cuerpo viril perfecto según los cánones de proporción de Policleto. La obra marcó el estilo clásico griego con figuras de movimiento contenido y belleza idealizada.
La Pintura Romana
El documento resume la pintura romana. Describe que la pintura romana descendía de la griega y tenía una técnica depurada. Los romanos tocaban diversos temas como escenas cotidianas, mitológicas y bélicas. También describen los cuatro estilos de pintura romana establecidos en Pompeya y destacan el mosaico de la Batalla de Issos encontrado en Pompeya.
1.2.. ARTE GRIEGO. ESCULTURA
EVOLUCIÓN DE LA ESCULTURA
Periodo Arcaico
Etapa Clásica
Periodo Postclásico
El Helenismo. Grandes escultores de cada etapa
Escultura griega
Este documento describe la escultura griega desde sus orígenes hasta la época clásica. Comenzó con las xoanas, estatuillas de madera, y luego se desarrollaron pequeñas estatuillas votivas de marfil, terracota o cera. Durante el periodo arcaico surgieron las primeras esculturas monumentales influenciadas por Egipto, como los kouroi y korai. En el periodo severo se volvieron más realistas. Los principales escultores como Fidias, Mirón y Policleto alcanzaron la perfección anat
La arquitectura en el clasicismo del siglo xv
El documento describe la arquitectura del clasicismo del siglo XV en Italia. Se caracterizó por ser racional y basarse en las formas arquitectónicas de la antigüedad clásica, con proporciones sencillas. Predominó lo horizontal sobre lo vertical y se tendió al sentido unitario de la obra. La nueva arquitectura se difundió principalmente en Florencia gracias a Brunelleschi y Alberti.
Pintura barroca holandesa
La pintura barroca holandesa floreció en los Países Bajos tras su independencia de España en el siglo XVII. Artistas como Frans Hals y Rembrandt se hicieron famosos por sus retratos y escenas bíblicas, donde utilizaban la luz y el color para expresar emociones. Rembrandt en particular se distinguió por sus autorretratos que muestran su vida y declive financiero, así como por dar una interpretación más humana a los temas religiosos.
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esta es una presentacion acerca de arquitectura rococo va dirigido a estudiantes de arquitectura o al publico en general que le interese o necesite saber del tema.
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El impresionismo
El documento resume el movimiento artístico del Impresionismo en el siglo XIX. Se inició con pintores como Manet que pintaban escenas de la vida moderna al aire libre, usando colores puros y pinceladas sueltas para captar impresiones visuales fugaces e influencias como la luz y atmósfera cambiantes. El Impresionismo rompió con el arte clásico y marcó el inicio del arte contemporáneo al enfocarse en temas cotidianos y la percepción subjetiva en lugar de narrativas elaboradas.
Carlos iii
Carlos III intentó modernizar España siguiendo las ideas ilustradas entre 1759 y 1788. Rodeado de ministros reformistas, impulsó cambios económicos, sociales y educativos pero se topó con la resistencia de los privilegiados. Aunque mejoró Madrid e impulsó la agricultura, la mayoría de sus reformas tuvieron aplicación limitada debido a la debilidad de la burguesía y la ignorancia popular, caracterizando su gobierno como un "despotismo ilustrado" que mantuvo el absolutismo monárquico.
Carlos i y felipe
Este documento resume el contexto histórico de España bajo la dinastía de los Austrias entre los siglos XVI y XVII. Carlos I heredó grandes territorios que lo convirtieron en la mayor potencia europea, pero también trajeron problemas de gobernabilidad debido a la dispersión. Hubo conflictos internos como las revueltas de las Comunidades de Castilla y las Germanías de Valencia, así como externos contra Francia y los protestantes. Carlos expandió el imperio con la conquista de América. A su abdicación, le sucedió su hijo Felipe
(Arquitectura gótica)
El documento describe los elementos básicos y la evolución del arte gótico. Comenzó en el siglo XI en Normandía e Inglaterra y se difundió en el siglo XII gracias al abad Suger. Se caracteriza por el uso del arco apuntado, las bóvedas de crucería y el sistema de equilibrio basado en arbotantes y contrafuertes. Alcanzó su máximo esplendor en los siglos XIII-XIV y se extendió por toda Europa, incluida España.
(Arquitectura romanica en españa)
El documento describe la arquitectura románica en Europa entre los siglos XI y XIII. Se caracteriza por tener plantas de cruz latina con naves longitudinales y transepto, y ábsides semicirculares. Los edificios se construyen con sillares de piedra y bóvedas de cañón, y representan el arte del periodo feudal dominado por la Iglesia.
La ii república (1931 1933)
El documento resume los principales acontecimientos de la Segunda República española entre 1931 y 1933. La monarquía perdió apoyo al no poder resolver los problemas del país, lo que llevó a la proclamación de la República el 14 de abril de 1931 tras unas elecciones municipales. Se formaron diferentes partidos políticos de izquierda y derecha, y se estableció una constitución que intentó llevar a cabo reformas sociales aunque con oposición de los sectores conservadores.
Francisco Salzillo
Francisco Salzillo (1707-1783) fue un escultor español formado en el taller de su padre. Destacó por sus figuras delicadas y elegantes, con un gran detalle en la policromía. Entre sus obras más importantes se encuentran el Belén de Murcia, con 556 figuras, y varios conjuntos procesionales como La Oración en el Huerto y La Santa Cena.
ARTE PALEOCRISTIANO
Este documento describe el arte paleocristiano desde sus orígenes hasta el siglo VI. Explica que en un principio fue un arte clandestino y modesto que adoptó temas del arte clásico con nuevos significados cristianos. Después del Edicto de Milán en el 313, el arte cristiano se desarrolló abiertamente con nuevos edificios como basílicas y baptisterios.
HISTORIA DE LA ESCULTURA EN ROMA
Este documento resume las características generales de la escultura romana y sus principales influencias. La escultura romana se inspiró inicialmente en modelos helenísticos pero pronto desarrolló sus propias aportaciones como el retrato y el relieve histórico. Recibió influencias etruscas, helenísticas y orientales. El retrato y el relieve histórico fueron las principales innovaciones romanas y se utilizaron para ensalzar figuras políticas.
HISTORIA DE LA ARQUITECTURA ROMANA
El documento describe los orígenes y características principales de la arquitectura romana. La arquitectura romana fue influenciada por las culturas itálicas primitivas, el arte griego y el arte etrusco. Los romanos adoptaron el uso sistemático del arco y la bóveda de los etruscos, y desarrollaron grandes obras de ingeniería e innovaciones en materiales como el ladrillo, el hormigón y el mortero. La arquitectura romana se caracterizó por su monumentalidad, sobriedad y énfasis en lo
Arte En La Edad Moderna
El documento proporciona instrucciones para la realización de un trabajo escolar sobre el arte en la Edad Moderna. El trabajo consta de dos partes, la primera es un trabajo en grupo sobre el Renacimiento o el Barroco, que incluye una introducción histórica, características del estilo y obras de artistas. La segunda parte es un trabajo individual sobre una obra seleccionada del periodo, con biografía del autor, descripción y análisis de la obra. Se enumeran posibles obras a estudiar de arquitectura, escultura y pintura durante est
Arte Gotico Esultura y Pintura
El documento describe la escultura y pintura góticas. Resume las características de la escultura gótica como el realismo y nuevos lugares como fachadas y retablos. Describe la evolución del estilo pictórico gótico desde el lineal hasta el internacional y flamenco, con artistas como Giotto, los hermanos Van Eyck y Rogier van der Weyden. Finalmente, resume las características de la pintura flamenca como el realismo, detalle y uso del paisaje.
Arte Hispanomusulmán
El documento describe la arquitectura y el arte islámico hispano-musulmán, desde sus orígenes en el Islam hasta su evolución en Al-Andalus, con un enfoque en la Mezquita de Córdoba y la Alhambra. Se destacan características como el uso de materiales pobres, la decoración geométrica y la importancia de la arquitectura religiosa como la mezquita.
Vocabulario Historia del Arte (Selectividad)
Este documento proporciona definiciones concisas de más de 100 términos relacionados con la arquitectura y la escultura. Define elementos arquitectónicos como el ábside, el alfiz, el arco, la bóveda, la cúpula y la columna. También define conceptos escultóricos como el bulto redondo, el canon, el contrapposto, el relieve y el retablo. El documento ofrece información fundamental sobre una amplia gama de vocabulario técnico de la arquitectura y la escultura de manera conc
Los Reyes CatóLicos Y Descubrimiento De AméRica
Los Reyes Católicos unieron las coronas de Castilla y Aragón a través de su matrimonio y fortalecieron la monarquía real frente a la nobleza y las Cortes. Establecieron la Inquisición para perseguir herejías y la Santa Hermandad para mantener el orden. Completaron la Reconquista con la toma de Granada en 1492 y anexionaron Navarra en 1512.
Viaje Estudios Italia
Los estudiantes del IES Alcántara realizarán un viaje de estudios a Italia donde visitarán las principales ciudades de Roma, Florencia, Venecia y Milán. En Roma visitarán lugares como la Fontana di Trevi, la Plaza de España, la Plaza Navona y varias basílicas y monumentos. En Florencia verán la Galería de la Academia, el Duomo, el Baptisterio y la Galería Uffizi. En Venecia explorarán el Palacio Ducal, la Plaza de San Marcos y sus canales y puentes
Los Musulmanes 2ºESO
Este documento resume la historia de los musulmanes y Al-Andalus entre los años 711 y 1492 d.C., incluyendo la expansión del Islam y la fundación de la ciudad islámica, el establecimiento del Emirato de Córdoba y sus sucesores como reinos de taifas, y finalmente la caída del reino nazarí de Granada bajo los Reyes Católicos.
La Europa Feudal 2º ESO
El documento describe el sistema feudal que surgió en Europa occidental entre los siglos IX y X. El feudalismo se originó tras la descomposición del Imperio carolingio y las invasiones que asolaban la región. Los monarcas entregaban tierras a los señores feudales a cambio de su lealtad y servicios militares. La sociedad feudal estaba dividida en estamentos y caracterizada por la desigualdad entre los grupos privilegiados (nobleza y clero) y el pueblo (campesinos y artesanos).
El Arte RomáNico.ESO
El arte románico se desarrolló entre los siglos XI y XIII en gran parte de Europa. Era principalmente un arte religioso que se expresaba a través de la arquitectura de iglesias, catedrales y monasterios, así como la escultura y pintura que decoraban estos edificios. Las iglesias románicas solían tener planta de cruz latina, gruesos muros, bóvedas de cañón y pocas ventanas, lo que daba lugar a interiores oscuros. La escultura y pintura cumplían una función didá
España Medieval Al Andalus
El documento resume la historia de Al-Ándalus (España musulmana) entre los siglos VIII y XV. Tras la conquista musulmana de la Península Ibérica en el 711, se estableció un emirato dependiente de Damasco que se independizó en el 756 como Emirato de Córdoba. Este evolucionó al Califato de Córdoba entre 929-1035, periodo de esplendor cultural. La decadencia del califato dio lugar a los reinos de taifas en el siglo XI. Los almorávides y
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Escultura Griega: Primer Clasicismo
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- 20. DIOSES
- 21. JINETES