La mujer ha tenido un papel protagonista en el arte desde la prehistoria, ya sea como modelo, musa o artista. Algunas de las primeras representaciones femeninas se centraban en atributos relacionados con la fertilidad. Aunque históricamente la mujer ha tenido menos oportunidades que los hombres para dedicarse profesionalmente al arte, han existido muchas artistas notables a lo largo de la historia en diferentes medios como la pintura, la escultura y la fotografía. Aún queda trabajo por hacer para lograr la igualdad de género

1. LA MUJER EN EL ARTE

2. PREHISTORIA
• La mujer tiene un papel protagonista en el
arte desde su origen, ya sea como modelo o
musa o como artista.
• Las primeras representaciones femeninas
tienen relación con figuras votivas
relacionadas con la fertilidad.
• Son figuras en las que se magnifican los
atributos femeninos en extremo.

3. LAS DENOMINADAS “VENUS”
Venus de Willendorf. Piedra Caliza.
Hacia 30000-25000 ac. 11.5 cm
Museo de Viena, Austria.
Cabeza femenina de Marfil.
Hacia 22000 a.C. Francia

4. PINTURAS RUPESTRES
• Dean Snow, arqueólogo de la Universidad de
Pennsilvania, sostiene en un estudio que el
75% de las pinturas rupestres de manos de
España y Francia han sido realizadas por
mujeres.
• El hecho de que se aceptase que son los
hombres los que realizaban la caza supuso
que se diese por hecho que las primeras
pinturas también fuesen hechas por estos.

6. ARTESANÍA EN LA PREHISTORIA
• Se presupone que los primeros trabajos en la
cerámica y sobre todo de cestería, joyería y
textiles fueron realizados también por
mujeres.

7. ANTIGUO EGIPTO
• La cultura egipcia respetaba a la mujer como el
complemento del hombre hasta el punto de
parecer una cultura muy moderna.
• En ocasiones, la mujer podía adoptar trabajos o
recibir honores reservados sólo para los hombres.
• En la teología y la moral egipcia, la mujer tenía un
papel fundamental.
• Pero en la práctica, la mujer tenía una posición
social que dependía de la de su marido

8. HATSHEPSUT
• La primera mujer “faraón”, logró hacerse con
el poder tras la muerte de su marido y
gobernó Egipto durante 22 años.

10. NEFERTARI
• Fue la esposa de Ramsés II, uno de los faraones
más importantes.
• Es conocida por su inteligencia y se sabe que
aconsejaba a su marido en sus decisiones
políticas.
• Ramsés II aparece con ella(en menor tamaño) en
casi todas sus esculturas.
• Además, Ramsés II le dedicó el templo de Hathor
en Abu Simbel y le construyó la mayor tumba del
Valle de las Reinas.

12. NEFERTITI
• Esposa de Akenatón, fue la protagonista de
algunas de las obras más bellas del Antiguo
Egipto.
• El estilo de estas obras se conoce como
“Amaniense” y se caracteriza por un ideal de
belleza distinto al establecido y una libertad
formal única en el arte egipcio.

14. CLEOPATRA VII
• Última reina de Egipto, se mantuvo en el trono
luchando con su hermano Ptolomeo XIII.
• Es conocida por usar su poder de seducción
con Julio César y Marco Antonio.
• Su vida se convirtió en leyenda y ha sido
representada en pintura, teatro y en el cine.
• Shakespeare se inspiró en sus historias para
escribir “Romeo y Julieta”.

16. ANTIGÜEDAD GRECOLATINA
• La sociedad grecolatina es una sociedad
patriarcal.
• La mujer está obligada a ser esposa para tener un
hueco en la sociedad, pues nunca puede
convertirse en ciudadana, a diferencia de esclavos
y metecos que sí la tienen.
• En el periodo helenístico mejora su situación.
• Plinio el Viejo citaba a seis mujeres pintoras
reconocidas, aunque debieron haber muchas
más.

17. SAFO DE LESBOS
• Es el ejemplo de mujer reconocida y famosa
no por su esposo, sino como poetisa.
• Es considerada una de los «nueve poetas
líricos».
• Instruía a las jóvenes en los buenos modales
para convertirse en buenas esposas.
• Es conocida por sus amores con algunas de
estas jóvenes.
• Por esta razón se usa el término “lesbianismo”

19. CRISTIANISMO
• Con la irrupción del Cristianismo, la mujer pasa a
tener un papel similar al de la Virgen, es tratada
como un engranaje más dentro de ese
mecanismo religioso cristiano.
• A partir del año 431, la Virgen alcanza una
importancia cada vez mayor, tras el Concilio de
Éfeso, en el que se declara que era la Madre de
Dios (Theotokos), gran intercesora del género
humano y desde el siglo VI adquirió una gran
relevancia siendo representada con el Niño como
madre y protectora.

20. La Virgen con el Niño.
Mosaico de la Iglesia
Porec de Croacia
Epifanía o Adoración de los Reyes Magos a la
Virgen Theotokos. Virgen representada como
Reina de los Cielos. Iglesia Dafni en Grecia

21. BAJA EDAD MEDIA
• En el año 970, una monja llamada Ende se
convierte en la primera miniaturista. Hizo los
dibujos para del Comentario al Apocalipsis de
Beato de Liébana (Catedral de Gerona,
España), uno de los
más delicados libros
mozárabes.

22. • En Renania(Oeste de Alemania) tenemos otro
ejemplo de una monja, Guda, que incluyó su
retrato en un manuscrito del siglo XII.
• Pero este tipo de obras a menudo no eran
firmadas, con lo cual es imposible determinar
en la mayoría de los casos si eran hechos por
hombres o por mujeres.
• De gran importancia son las pinturas,
bordados y otras obras llevadas a cabo por las
monjas en los conventos de estos siglos.

23. • También otras mujeres con vidas muy distintas,
las aristócratas, hicieron sus incursiones en el
mundo del arte (pp. bordados) gracias a que
tampoco tenían las obligaciones que contraían de
las mujeres de esta época.
• Quizá el más bello ejemplo de esto es el “Tapiz de
Bayeux”.
• Fuera de estas dos grandes excepciones, el resto
de mujeres que llevaban a cabo labores artísticas
era por sus padres, hermanos o esposos artistas,
que generalmente eran excluidas de los gremios
artesanales.

24. TAPIZ BAYEUX (SIGLO XI)

25. EL SIGLO XIV
• Este siglo marca un antes y un después para la
mujer en el arte, ya que se considera que es en
este momento cuando la mujer irrumpe como
profesional en el mundo del arte.
• En París, una mujer llamada Anastasia, llegó a
realizar obras en diversos manuscritos para el rey
Carlos VI y para la escritora Cristina de Pisan,
aunque desgraciadamente ninguno se conserva.
• El artista es considerado por muchos un artesano
y por eso muchas obras no están firmadas aún.

26. • Durante los siglos XIV y XV la mujer aunque no
tiene un papel importante como artista, si lo
tiene como mecenas.
• Mujeres poderosas como Isabel I la Católica
en España, Catalina de Medici en Italia y
Francia o su hija Isabel de Valois, que no sólo
fue mecenas de arte, sino que aprendió a
pintar y dejó escritas cinco óperas. Además se
le considera un personaje fundamental en la
entrada de España en el Renacimiento.

27. • Pero seguían siendo una minoría en el siglo
XVI y de hecho, las mujeres pintoras que
llegaban a ser consideradas profesionales lo
hacían gracias a su fama de prodigios,
llegando incluso a tener una gran demanda
como el ejemplo de Sofonisba Anguissola, a la
que le llovían las peticiones de autorretratos.
• En este siglo, el XVI, en los tratados de arte, se
destacaba la condición femenina por encima
de su talento artístico.

28. SOFONISBA ANGUISSOLA
• Fue una pintora italiana, aunque parte de su
trayectoria artística la desarrolló en otros
países europeos.
• Se la considera la primera mujer pintora de
éxito del Renacimiento y una de las artistas
más longevas.
• Es la única pintora que podemos encontrar en
la exposición permanente del Museo del
Prado, la mayor pinacoteca de Europa.

30. La Dama del Armiño(Infanta
Catalina Micaela) h. 1590, atribuída
erróneamente a El Greco y original
de Sofonisba
Isabel de Valois con retrato
de Felipe II - Sofonisba
h.1560

31. ESCULTURA
• En el campo de la escultura no hay prácticamente
ninguna mujer hasta el siglo XIX, ya que se
consideraba una actividad demasiado dura para
una mujer.
• En el campo de la pintura hay más ejemplo
debido a que era un trabajo en el que la mujer
podía desarrollar su delicadeza y dulzura de
acuerdo con los tópicos establecidos.
• Aún así, se tardó mucho en romper con los temas
“propios” de una mujer que son el bodegón y el
retrato principalmente.

32. PROPERZIA DE’ROZZI
• La primera escultura italiana reconocida.
• Realizó el relieve de la
puerta principal de la
basílica de San Petronio
en Bolonia, José y la
mujer de Putifar
(Hacia 1490-1530)

33. ARTEMISIA GENTILESCHI
• Pintora barroca italiana, hija del también
pintor Orazio Gentileschi.
• Nació en Roma en 1593 y murió en Nápoles
hacia 1654.
• Adoptó al igual que su padre el tenebrismo de
Caravaggio.
• Fue una pintora de éxito y está considerada
uno de los mayores exponentes del
tenebrismo.

35. TRAS LA REVOLUCIÓN FRANCESA
• Se produjo una relajación en las limitaciones
de la mujer en muchos ámbitos.
• En el mundo del arte, coincidió con el
debilitamiento del sistema académico, lo cual
supuso un problema para el reconocimiento
artístico de las mujeres.
• Esto se extendió al siglo XIX y hasta los
movimientos Impresionista y
Postimpresionista, donde el papel de la mujer
es muy limitado

36. SIGLO XIX
• En el siglo XIX, gracias al invento de la
fotografía en 1827 por Niepce, la pintura se
libera de la obligación de representar la
realidad y de otras limitaciones.
• Este momento de profundos y rápidos
cambios es aprovechado por la mujer para
irrumpir en este mundo que siempre la había
rechazado.

37. JULIA MARGARET CAMERON
• Fotógrafa inglesa (1815 - 1879), destacó por
sus retratos de corte artístico.
• Fue una pionera de la fotografía
prepictorialista.
• El movimiento pictorialista posterior ensalzó
su figura y su técnica.
• Una de sus fotografías más conocidas es el
retrato de su sobrina-nieta Virginia Woolf.

39. MARY STEVENSON CASSATT
• Pintora y grabadora impresionista
estadounidense (1844 – 1926)
• Destaca por sus series de pinturas y grabados con
madres y niños y escenas intimistas.
• Se marchó a Francia a pesar de la oposición de su
familia y fue discípula de Edgar Degas.
• Logró ser aceptada como pintora impresionista y
exhibió sus obras en París.
• De vuelta a los EE.UU. Se convirtió en manager de
varios artistas europeos.

41. CAMILLE CLAUDEL
• Escultura francesa impresionista (1864 – 1943)
• Durante unos años fue asistente, modelo y
amante de Auguste Rodin quien deja una gran
influencia en su trabajo como escultora.
• Logró trabajar por su cuenta y tener varios
mecenas y a buena parte de la crítica de su
parte.
• Pasó los últimos 30 años de su vida recluida
en un psiquiátrico por voluntad de su familia.

42. LA EDAD MADURA (L'AGE MÛR)

43. SIGLO XX
• El siglo XX no ha supuesto la igualdad para la mujer,
que sigue siendo una minoría, pero sí ha abierto la
puerta a que se logre.
• El siglo comienza con el primer movimiento
expresionista alemán de 1905, Die BrÜcke (El Puente),
nos lleva Munch, pero también a Paula Modersohn-
Becker, cuyas maternidades, sensuales, primitivas e
impropias de una dama se encuentran entre las obras
de arte más profundamente femeninas jamás creadas.
• Desgraciadamente, murió demasiado joven para que
su arte se pudiese desarrollar plenamente dentro del
expresionismo.

44. PAULA MODERSOHN-BECKER

45. TAMARA DE LEMPICKA
• Pintora Art Decó de origen ruso (1898 – 1980)
• Consiguió un éxito fulminante durante los años
20 en París.
• Es considerada la retratista Art Decó más
importante.
• Se marchó a EE.UU. donde perdió el favor de la
crítica.
• Fue una femme fatale toda su vida y rechazó
cualquier contacto con los movimientos
feministas.

47. FRIDA KAHLO
• Pintora surrealista mexicana (1907 - 1954
• La obra de Frida es profundamente biográfica
con un estilo muy personal que combina
elementos surrealistas, naïf y folclóricos.
• Estuvo casada con el muralista mexicano
Diego Rivera, viviendo la mayor parte de su
vida a la sombra del éxito de Rivera
• A partir de los años 70 se convirtió en un
icono del feminismo y de la cultura hispana.

49. VIOLETA PARRA
• Artista, cantante y compositora chilena (1917-
1967)
• Fue la fundadora de la música popular chilena
y una figura fundamental de la música
folclórica americana.
• En 1964 se convirtió en la primera
latinoamericana en exponer individualmente
en el Museo del Louvre.

51. MECENAS DEL SIGLO XX
• En el siglo XX destacan muchas mujeres como
mecenas de otros artistas.
• Pero aún hoy día muchas de ellas lo hacen
gracias a la posición o el poder económico
logrado por sus familias o esposos.

52. Peggy Guggenheim
Juana de Aizpuru

53. Baronesa Thyssen
Madonna

54. ACTUALIDAD
• Actualmente queda mucho trabajo por hacer
hasta conseguir la igualdad de oportunidades
entre hombres y mujeres en el arte.
• Algunas artistas, como la andaluza Cristina
Lucas, hace arte precisamente reivindicando
esta injusticia.
• Realiza principalmente instalaciones y video
arte.

55. CRISTINA LUCAS – ¡HABLA! 2008

57. CRISTINA LUCAS - LA LIBERTÉ RAISONNEÉ
(LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO - EUGENE DELACROIX)