Este documento presenta información sobre la poesía barroca en España durante los siglos XVI y XVII. Resume los principales géneros, tendencias y temas de la lírica barroca, así como biografías y obras poéticas de tres de sus máximos exponentes: Luis de Góngora, Francisco de Quevedo y Lope de Vega.

2. LO QUE
HAY QUE
LEER

3. Mientras por competir con tu cabello,
oro bruñido al sol relumbra en vano;
mientras con menosprecio en medio el llano
mira tu blanca frente el lilio bello;
mientras a cada labio, por cogello.
siguen más ojos que al clavel temprano;
y mientras triunfa con desdén lozano
del luciente cristal tu gentil cuello:
goza cuello, cabello, labio y frente,
antes que lo que fue en tu edad dorada
oro, lilio, clavel, cristal luciente,
no sólo en plata o vïola troncada
se vuelva, mas tú y ello juntamente
en tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada.
Soneto de Góngora

4. Análisis de la forma y el contenido
1) ¿A qué género literario pertenece este fragmento? ¿Por qué?
2) ¿Cómo se llama el poema estrófico que utiliza Góngora?
3) ¿Qué partes del cuerpo de la dama se mencionan en el
poema?
4) ¿Con qué elementos de la naturaleza se identifican las partes
del cuerpo de la dama?
5) ¿Qué les ocurrirá al cuerpo/naturaleza?
6) En el soneto se formula un mandato ¿En qué verso? ¿Qué se
ordena?
7) ¿Qué tópico literario clásico se trata en este poema?

5. Érase un hombre a una nariz pegado,
érase una nariz superlativa,
érase una nariz sayón y escriba,
érase un peje espada muy barbado.
Era un reloj de sol mal encarado,
érase una alquitara pensativa,
érase un elefante boca arriba,
era Ovidio Nasón más narizado.
Érase un espolón de una galera,
érase una pirámide de Egipto,
las doce Tribus de narices era.
Érase un naricísimo infinito,
muchísimo nariz, nariz tan fiera
que en la cara de Anás fuera delito.
Soneto de Quevedo

6. Análisis de la forma y el contenido
1) ¿A qué género literario pertenece este fragmento? ¿Por qué?
2) ¿Cómo se llama el poema estrófico que utiliza Quevedo?
3) ¿Señala ejemplos de anáfora?
4) Comenta el verso 5.
5) Explica por qué se compara la nariz con una alquitara (verso
6) y con el espolón de una galera (verso 9) ¿Qué significan
esas dos palabras?
6) Señala algunos ejemplos de hipérbole y explica su significado.
7) Aparte de las que aparecen en los versos 3 y 14, ¿hay alguna
otra referencia a los judíos?
8) ¿En qué se basa la originalidad expresiva del primer verso?

7. Desmayarse, atreverse, estar furioso,
áspero, tierno, liberal, esquivo,
alentado, mortal, difunto, vivo,
leal, traidor, cobarde y animoso;
no hallar fuera del bien centro y reposo,
mostrarse alegre, triste, humilde, altivo,
enojado, valiente, fugitivo,
satisfecho, ofendido, receloso;
huir el rostro al claro desengaño,
beber veneno por licor süave,
olvidar el provecho, amar el daño;
creer que un cielo en un infierno cabe,
dar la vida y el alma a un desengaño;
esto es amor, quien lo probó lo sabe.
Soneto de Lope de Vega

8. Análisis de la forma y el contenido
1) ¿A qué género literario pertenece este fragmento? ¿Por qué?
2) ¿Cómo se llama el poema estrófico que utiliza Lope de Vega?
3) El poema utiliza dos recursos de manera continuada ¿Cuáles
son?
4) En el último verso cobran sentido todos los elementos
contrapuestos del poema ¿por qué forman una paradoja?
5) Explica las paradojas de los versos 5º, 9º y 12º.
6) Clasifica en dos grupos el resto de vivencias que Lope
contrapone en el soneto.

9. LO QUE HAY
QUE SABER

10. La Poesía Barroca
A pesar de vivir España
una época de decadencia
económica, política y
militar, en literatura es la
época más esplendorosa
gracias a tres grandes
poetas:
Lope de Vega.
Luis de Góngora.
Francisco de Quevedo.

11. Tendencias de la lírica barroca
Los poetas cultos del barroco escribirán
siguiendo dos tendencias:
Una tendencia que imita la poesía popular,
se crearán villancicos, letrillas y
romances imitando el estilo y los temas
tradicionales.
Una tendencia culta que pretende crear
obras que sólo unos pocos pueden
comprender.

12. Corrientes estéticas de la lírica barroca
Dentro de la poesía culta convivirán dos
corrientes estéticas
Culteranismo: pretende impresionar los sentidos
del lector mediante la utilización de un léxico
culto: argentar en lugar de platear que busca
efectos sonoros (eufonía); metáforas
complicadas y artificiosas, uso frecuente del
hipérbaton, etc. Los poetas están más
preocupados por la forma que por el contenido.
(Ruptura del equilibrio clásico a favor de la
forma)
Uso de metáforas con el fin de crear un mundo de
belleza : labios= puertas de rubies.

13. Corrientes estéticas de la lírica barroca
Conceptismo: pretende impresionar a la
inteligencia del lector mediante el uso de juegos
de palabras (dilogías), antítesis, paradojas,
hipérboles, etc. Los poetas están más
preocupados por el contenido que por la forma.
Batalla nabal En un mercado hay una pelea y se tiran
nabos.
Una comida eterna, sin principio ni fin No comieron.
Creación de palabras nuevas con el fin de sorprender
y exagerar: “naricísimo”.
Uso de la metáfora no con el fin de embellecer sino de
impresionar a la inteligencia con asociaciones
sorprendentes : era un clérigo cerbatana.

14. Temas de la poesía barroca
La poesía barroca heredó los tres grandes temas del
Renacimiento y aporta nuevos temas que son fruto de
la desilusión y el pesimismo de la época.
• El amor: Es una pasión tan intensa que puede vencer
a la muerte; la belleza de la mujer amada supera la
de la propia naturaleza; se destaca el paso del
tiempo con el carpe diem.
• Naturaleza idílica: Se da
una naturaleza sensual,
llena de colores y sonidos.
• La mitología: Historias
tratadas desde una
perspectiva burlesca.

15. Temas de la poesía barroca
Los nuevos temas:
• Visión desengañada del mundo debido a la brevedad
de la vida y la inevitable llegada de la muerte (La
vida es sueño).
• Fugacidad del tiempo y de los bienes materiales.
• Desprecio de las vanidades y riquezas superfluas.
• El problema de España, ofrecido desde la gravedad
crítica o desde la sátira.
• Deformación burlesca o
grotesca de la realidad.
• La naturaleza ofrece
ejemplos moralizadores.
Las flores (sobre todo la
rosa) se convierten en
símbolos son belleza para
ser polvo.

16. La poesía de Lope de Vega
La producción poética de Lope se
encuentra:
En sus comedias, donde
aparecen canciones, romances
tradicionales y sonetos.
En tres libros publicados:
• Rimas humanas (1602)
• Rimas sacras (1614)
• Rimas humanas y divinas de
Tome de Burguillos (1634)
En ellos se pueden encontrar temas
variadísimos (pastoriles,
amorosos, mitológicos,
históricos, etc.). Muchos de
ellos se cree que son
autobiográficos, como los que

17. Luis de Góngora
Nació en 1561 en Córdoba.
Fue canónigo de la catedral, a
pesar de tener un carácter
festivo.
Viajó habitualmente por España
y frecuentó la Corte de
Madrid, en la que intentó
medrar.
Consiguió su propósito en 1617
al ser nombrado capellán de
Felipe III. A partir de ese año
reside en Madrid.
Sufrió las ventajas y los
inconvenientes de la vida
cortesana.
Volvió a Córdoba en 1626,

18. La poesía de Luis de Góngora
Nunca se publicó su obra en vida.
Circuló en manuscritos por la corte y por ambientes cultos,
donde suscitó admiración y rechazo.
Su obra se divide en dos grandes grupos:
En el primer grupo hay poemas de
metro corto y tradicional:
Letrillas de inspiración popular.
Romances moriscos, amorosos,
pastoriles y caballerescos.
En estas composiciones, que tratan
temas serios y burlescos, se
mezclan con maestría motivos y
recursos propios de la lírica
popular con recursos procedentes
de la poesía culta.

19. La poesía de Luis de Góngora
En el segundo grupo nos encontramos con:
Poemas en metro culto:
Sonetos y Canciones en
endecasílabos.
Poemas mayores de estilo
culterano:
•Fabula de Polifemo y Galatea,
en la que recrea una fábula
mitológica en 63 octavas reales.
•Soledades, poema no
terminado escrito en silvas
(combinación de versos
heptasílabos y endecasílabos)
en las trata las experiencias de
un joven náufrago en una isla.

20. Francisco de Quevedo
Nació en Madrid en 1580 en
el seno de una familia
cortesana.
Se quedó huérfano a los seis
años.
Desempeño cargos de
responsabilidad en
Nápoles y Madrid. Cayó
en desgracia en varias
ocasiones.
Se casó con una dama
cortesana por imperativo
de una duquesa. Su
matrimonio duró tres
meses.
Murió en Villanueva de los

21. La poesía de Francisco de Quevedo
Autor prolífico, máximo
representante del
conceptismo, nunca publicó
en vida su obra, pero circuló
por la corte de Madrid.
Su obra se divide en tres
grupos:
Poesía filosófico-moral, en la
que expresa su pesimismo y
su visión desengañada del
mundo y de la vida.
Poesía amorosa, de estilo
petrarquista.
 Poesía satírica-buslesca, en
las que fue un maestro de la
deformación y la caricatura