El documento define el juego y sus características, y describe su importancia en el desarrollo infantil y la educación. El juego es una actividad libre, divertida y simbólica que desarrolla habilidades sociales, motoras y cognitivas. Ayuda a los niños a aprender mientras se divierten y exploran el mundo de forma segura.

2. CORPORACION
INTERNACIONAL PARA EL
DESARROLLO EDUCATIVO
( CIDE ).
PRACTICA:
MATERNAL.
XENIA ESPERANZA
CAMPOS.
Mayo—2010.

3. DEFINICIÓN
juego es una actividad que se utiliza para la diversión y
el disfrute de los participantes,
en muchas ocasiones, incluso como herramienta educativa.
El juego es una actividad inherente al ser humano .

4. Se ha definido el juego
como un “proceso
sugestivo y substitutivo
de adaptación y dominio”,
.
Muchos de los juegos ayudan a
desarrollar determinadas habilidades
o destrezas
y sirven para desempeñar una serie
de ejercicios que tienen un rol de
tipo educacional, psicológico o de
simulación.

5. CARACTERISTICAS DEL JUEGO
•El juego es una actividad
libre: es un acontecimiento
voluntario, nadie está
obligado a jugar.
Se localiza en unas
limitaciones espaciales y
en unos imperativos
temporales establecidos de Tiene un carácter incierto.
antemano Al ser una actividad creativa,
o improvisados en el espontánea y original,
momento del juego. el resultado final del juego
fluctúa constantemente, lo que
motiva la
presencia de una agradable
incertidumbre que nos cautiva a
todos.

6. Es una manifestación que tiene
finalidad en si misma, es gratuita,
desinteresada e intrascendente.
Esta característica va a ser muy
importante en el juego infantil ya
que no posibilita ningún fracaso
El juego se desarrolla en un
mundo a parte, ficticio, es
como un juego narrado con
acciones,
alejado de la vida cotidiana,
un continuo mensaje
simbólico.

7. Es una actividad convencional, ya que todo
juego es el resultado de un acuerdo social
establecido por los jugadores,
quienes diseñan el juego y determinan su
orden interno, sus limitaciones y sus
reglas.
Una meta u objetivo
Composición del Reglas.
juego
Herramientas o componentes
Reto o desafío.
Interactividad.

8. El juego es útil y es necesario para el
desarrollo del niño.
Desarrolla una actitud
positiva hacia el aprendizaje.
.

9. El juego permite al niño:
Que se mantenga diferenciado de las
exigencias y limitaciones de la realidad
externa.
Explorar el mundo de los mayores sin
estar ellos presentes.
Interactuar con sus iguales.
Funcionar de forma autónoma .
Favorece la
comunicación,
la integración y
la cohesión
grupal.
Desarrolla la creatividad, la
curiosidad y la imaginación.

10. Los juegos se pueden clasificar básicamente en estos
tipos:
Juegos de rol
* Juegos de habilidad o destreza, (Juego de las Chapas,
Canicas, Matatenas, disparar a un objetivo).
* Juegos de estrategia, (damas, ajedrez,, Stratego).
* Juegos de azar, (dados, piedra papel o tijeras, lotería).
* Juegos de aventura.
* Juegos de acción. Ruleta Rusa,
* Juegos educativos (Trivia).
* Juegos de manos, (pulseada, tortillas, pin-pon-papas, marinero
se fue a la mar, sombras, gallitos, tinenti o pelea de pulgares).
* Juego de palabras, (trabalenguas)
* Juego de Afirmación
* Juego de Cooperación
* Juego de Comunicación
* Juego de Resolución de conflictos
* Juego Interculturales
* Juego de Presentación

11. El juego debe estar incluido en los
proyectos educativos, como medio de
diagnóstico y conocimiento profundo
de las conductas de los alumnos.
El juego facilita el desarrollo de los
diferentes aspectos de la conducta
del niño:
de carácter, de habilidades sociales,
de dominios motores y el desarrollo
de las capacidades físicas;

12. Deben potenciar la creatividad
Deben permitir el desarrollo global del niño
Deben eliminar el exceso de competitividad
Se remplazarán los juegos de eliminación por otros en los que
todos participen siempre, teniendo algún rol dentro del juego.
Debe ser gratificante, y por lo tanto motivante y de interés para el niño.

13. Debe suponer un reto para el alumno (estímulo), pero que este sea alcanzable
•Se debe buscar un correcto equilibrio entre la actividad ludo motriz y el descanso.
•debe ayudar en el desarrollo de todos los ámbitos del niño:
Motriz:
Social
Afectivo :
Cognitivo:

14. motor
de reglas
simbólico de construcción
Siguiendo la teoría de Piaget (1932, 1945, 1966)
podemos clasificar los juegos en cuatro categorías:
.

15. APRENDIZAJE ESCOLAR Y LA NATURALEZA COGNITIVA DEL JUEGO
La capacidad lúdica, como cualquier otra, se
desarrolla articulando las estructuras psicológicas
globales, no sólo cognitivas, sino afectivas y
emocionales, con las experiencias sociales que el
niño tiene. Un uso educativo del juego puede
ayudar al desarrollo integral del sujeto, si en él se
producen procesos que ejerciten sus
capacidades.

16. La importancia del juego en la educación es grande, pone
en actividad todos los órganos del cuerpo, fortifica y
ejercita las funciones síquicas
El juego es un factor poderoso para la preparación de la
vida social del niño .
los juegos desenvuelven el lenguaje, despiertan el ingenio,
desarrollan el espíritu de observación, afirma la voluntad y
perfeccionan la paciencia.

17. También favorecen la agudeza visual, táctil y auditiva;
aligeran la noción del tiempo, del espacio; dan
soltura, elegancia y agilidad del cuerpo.
la Escuela Nueva es una verdadera mutación en el
pensamiento y accionar pedagógico.
. El niño es el eje de la acción educativa. El juego, en
efecto, es el medio más importante para educar .

18. Se han hecho referencia anteriormente a algunas teorías tradicionales, como :
K. Groos, que veía en el
juego un valor adaptativo
en tanto que PRE ejercicio
de aquellos instintos aún
no desarrollados
y necesarios para la Como R. Fajen (1981) ha
supervivencia de individuo y señalado, habría una posible
especie. versión “simulada”, no-literal,
lúdica, de la mayor parte de los
comportamientos “serios” o
literales.
En realidad, todos estos
estudios etológicos se centran en
el juego motor.

19. Freud vincula el juego a los
sentimientos inconscientes y al
símbolo como disfraz en el que éstos
se ocultan.
La realización de deseos, que en el
adulto encuentran expresión a través
de lo sueños, se llevan a cabo en el
niño a través del juego.
Para Piaget,: El juego consiste en
un predominio de la asimilación
sobre la acomodación.
L. S. Vygotsky (1982) y su D. B. Elkonin (1980),
Afirman que unidad fundamental del juego infantil es el juego
simbólico colectivo, o como ellos le llaman, el “juego
protagonizado”, característico
de los últimos años preescolares.

20. Elkonin insiste en la importancia que tiene la cooperación en
los niveles de juego protagonizado.
La interacción de roles que en él tienen lugar supone un
continuo ejercicio de descentramiento para poder colocarse
en el punto de vista de otro.
Bruner (1984) ha confirmado que, en lo referente a la adquisición
del lenguaje, “las formas más complejas gramaticalmente y los usos
pragmáticos más complicados aparecen en primer lugar en
contractos de juego”.
Vygotsky (1982) calificaba al juego como “guía del desarrollo”.

21. segundo trabajo en el que Piaget
(1946) aborda el tema del juego
es un estudio sobre el desarrollo de
la función simbólica en el niño, en el
que se puede observar lo que él
llama una teoría estructural.
Efectivamente,
en esta obra plantea una teoría de la
naturaleza de los juegos en relación
con
las estructuras cognitivas del sujeto.
Piaget define el juego como una conducta de
“orientación”,
como una actividad que encuentra su fin en sí misma.
El juego es considerado una actividad auto-orientada
hacia sí misma,
una conducta autotélica.

22. Los títeres como un medio de expresión,
comunicación y juego
El títere es un vehículo de crecimiento grupal y,
según el contexto, también un recurso
didáctico.

23. En los títeres encontramos un vehículo posibilitador de catarsis,
un recurso que da lugar a tramitar al niño su propia realidad .
En el plano pedagógico, en lo que hace a la enseñanza del
lenguaje, esta actividad teatral permite al niño hablar, mejorar
su lenguaje y enriquecer su vocabulario.
Todas esas actividades se fundamentan en la nueva ética de la educación,
que tiende a hacer del niño y del individuo en general, protagonista
de su propio aprendizaje.

24. Lo expresado anteriormente no
supone que el trabajar sobre un tema
preestablecido limite
obligatoriamente las posibilidades
creativas y de expresión de los niños,
siempre y cuando esta actividad que
se realice en el ámbito escolar
se aborde utilizando al títere como un
medio a través del cual los niños
puedan Expresarse.

25. El títere surge con el hombre primitivo, cuando vio su
sombra reflejada por las hogueras que hacía en las
paredes de las cuevas.
Entonces, al moverse, se movían esas imágenes y ahí
fue donde
surgió la necesidad de hacer esas figuras y las hizo
con la piel de los animales que cazaba.
Eran planas, hechas de piel de animales. Fue la
primera manifestación de títeres que existió, se
crearon para el teatro de sombras

26. La figura del títere es anterior al teatro,
es contemporáneo de los primeros ritos,
las danzas y los mimados de escenas
religiosas o de llamados a la divinidades.
Siempre son personajes que tienen algo
que ver con la religión o
con la tradición de los héroes o de los
dioses del lugar.
En Italia recibe los nombres de Burattini (de guante)
y Fantoccini (movido por hilos) y en Francia, de Guignol.
En España lo introducen los juglares.
En Inglaterra, abolido por el protestantismo,
reaparece en la figura de Punch.

27. La representación consistirá en la obra de teatro que se
lleva a cabo,
respondiendo a un texto escrito o no y que ha sido
ensayada y dirigida.
Permiten que el niño sea el
protagonista , imaginando sus propios
personajes, fabricando sus muñecos,
creando sus diálogos, manipulando sus
títeres, improvisando sus argumentos.
Deja que él manifieste solo sus entusiasmos y condiciones,
sin ninguna traba y aceptando todo lo que aporte de su mundo interior.

28. El primer títere fue el plano. El más antiguo que se conserva es de Oriente,
de la India, de Indonesia, de Birmania.
Los primeros elementos para construir títeres fueron
la piel y la madera.
Más adelante vinieron las figuras de bulto tallado
en madera.
Posteriormente, empezaron a hacerlos con los
elementos más modernos:
con papel maché y luego vinieron los plásticos. El
material evoluciona de acuerdo
a la evolución de los elementos que se crean.

29. Los Nuevos Diseños Curriculares ponen su acento en
formar niños perceptivos, críticos y creativos.
El desarrollo de la creatividad es tarea de todo
educador.

30. Como docentes tenemos que actuar como
observadores y asistentes de los alumnos
en cualquier propuesta de trabajo
Importante dejar que cada niño elija y cree su
personaje como lo ha escogido,
tomando ideas de lo que hacen los otros niños,
recreando y potenciando su actividad.

31. Es importante que el ambiente sea totalmente seguro.
Esto depende en gran parte de la actitud de nosotros como docentes.
Debemos tener cuidado de no sobrevalorar a los niños.
El docente debe controlar el grupo, dominar las técnicas,
participar en la actuación junto con los niños.
También el docente tratará de mantener constantemente la atención de los niños y
fijarse que no se mantengan en una actitud pasiva, que todos participen.

32. El empleo del títere en la escuela como técnica expresiva es
muy importante, permite al niño hablar, mejorar su lenguaje y
enriquecer su vocabulario.
El juego con títeres
es un juego exploratorio y paralelo.
Las improvisaciones pueden ser producto de ese mismo juego con los
muñecos o ponerse al servicio de consignas específicas dadas por
el docente.

33. No olvidemos que como docentes actuaremos
como trasmisores y receptores
de informaciones, narradores, evaluadores,
consejeros, compañeros de juegos, etc.,
pero nuestro objetivo primordial será favorecer
las prácticas de la oralidad.

34. Vittorio Podrecca (1883-1959) fue un famoso titiritero italiano,
fundador del teatro de títeres y marionetas,
que recorrió el mundo con el nombre de Los títeres de
Podrecca.
No hay límites para la imaginación en la confección de cabezas.
Cualquier cosa puede aprovecharse, desde envases a cajitas en
desuso. Pueden rellenarse medias, bolsitas de diferentes
materiales o tallar en madera la cabeza deseada.

35. Muñeco de trapo
Es uno de los métodos más económicos y rápidos para llevarlo a
la práctica.
Pueden utilizarse restos o desechos de tela, tejidos, etc.
También se pueden utilizar las medias de nylon o las can -
can .
Se elige una tela gruesa y acorde al personaje, dibujando sobre
ella el perfil del muñeco y cosiendo las dos piezas de la tela
dibujada. Darla vuelta y rellenar con lana, estopa, papel,
esponja, etc.
Los detalles de nariz, ojos, orejas, boca etc.,
confeccionarlos con cintas, lentejuelas, botones, pañolenci o lo
que se desee.
Elegir el modelo de cabeza que se desea confeccionar .

36. Muñecos De Calcetín O Medias
Se rellena con aserrín.
Muñecos de tiras de papel
Se modela en arcilla el
modelo original. Se lo cubre
con 5 capas
de cartapesta y se le da
una capa de estearina o
jabón
Cabezas de Madera para impermeabilizar. Se
Cortar la madera en un trozo de 10 cm. deja secar.
de grosor y 12 de long. Darle la forma Una manera de hacer la
de acuerdo al modelo. cartapesta es con papel
Puede ser ovoide, cuadrada, redonda, higiénico y plasticola diluida
etc. Perforar el cuello aproximadamente en agua
5 cm. Realizar el boceto del rostro
deseado. Aplicarlo sobre la madera con
papel carbónico. Pintar la madera de
color claro y las facciones en colores
fuertes. Clavar dos tachuelas en las
pupilas y colocar el resto de los
accesorios.

37. Animalitos
Generalmente las cabezas se confeccionan con pasta de
papel o con piel. También el cuerpo se realiza en piel o
tela; pegándole trozos de papel, plumas, etc. Los picos
o cuernos se hacen con fieltro o cartón endurecidos
con pegamento Los ojos quedan muy bien con botones,
cintas, lentejuelas o alfileres de cabeza de color.
Títere de guante o guiñol
Son muy fáciles para construir. Se calzan
sobre la mano como un verdadero guante.
Son de tamaño pequeño y tienen cabeza,
manos y una funda, de ahí su nombre,
muñeco de guante o funda.

38. Títere de hilo o marioneta
uno de los más antiguos de la
historia de los muñecos.
Se manejan de arriba hacia
Títeres de Varilla
abajo mediante hilos
También se lo llama
títere japonés,
respondiendo más que a
su origen, al gran
desarrollo en la isla de La
Sonda.
Se mueven o manipulan
desde abajo. Sus brazos
tienen articulaciones en la
muñeca, codo y hombro,
siendo muy flexibles.

39. Manipulación del títere
Lo primero que debemos tener en cuenta
es el manejo básico del muñeco: utilizamos
el dedo índice para la cabeza, el pulgar y
mayor para los brazos y los dos dedos
restantes se doblan sobre la palma.
Entramos o salimos de escena siempre por
los costados, tratando de no superponer
los movimientos con otros títeres que se
encuentren en escena.

40. Empleo de la voz
La voz es un elemento
fundamental para dar vida
al muñeco. El tono de voz
tiene que ser alto pero no
debemos gritar, ya que esto
deformaría nuestra voz y le
restaría claridad.
Colores. Vestimenta.
Características a tener en
cuenta para cada una de las
edades:
Los trajes deben ser coloridos.
Cuanto más pequeños los niños
más podemos jugar con lo
absurdo dadas las
características de pensamiento
de ellos.

41. El material para utilizar en
escenografía es muy variado: Tela
Escenografía, iluminación
- telgopor - cartón etc.
Puede pintarse o calarse,
confeccionar Collage sobre
arpillera de colores.
Si es muy vistosa la escenografía, debemos abrir el
telón unos segundos antes para no distraer a los
niños.
El decorado debe permitir el libre desplazamiento
de los muñecos o actores.
Tan importante como los títeres, es el decorado.
Tan importante como los actores, es el "clima"
que los accesorios -pocos o no tan pocos- pueden
lograr.

42. ESTUDIANTES DE LICENCIATURA EN
PRE -ESCOLAR CIDE.

44. SALIO, ESTA
MAÑANA, MUY
TIESO Y MUY
MAJO,
HALLÓ EN EL CAMINO A
UN RATON VECINO;
Y LA DIJO:
¡AMIGO! VENGA, USTED
CONMIGO.

45. “HABRÁ
FRANCACHELA Y
HABRÁ
COMILONA”..

46. Y SIGUIÓ SALTANDO
TAN ALTO Y APRISA,
QUE PERDIÓ EL
SOMBRERO, RASGÓ
LA CAMISA, SE COLÓ
EN LA BOCA DE UN
PATO TRAGÓN Y
ÉSTE SE LO
EMBUCHA DE UN
SOLO ESTIRÓN.

47. GRUPO DE
TRABAJO.
CLASE:
CORRIENTES
PEDAGOGICAS

48. SALIDA A TEATRO ABRIL- 26 - 2010

49. OBRA: AQUEL
20 DE JULIO DE
1810.
TEATRO: LA
CARRERA.

52. INFLUENCIA DEL TEATRO EN LOS
JOVENES.