1. ¿QUÉ ES ARTE?
•Son muchas y •Arte, según unos, •Son demasiadas las
es interpretar, repercusiones que
variadas las según otros, es produce el arte, pero
interpretaciones comunicar, según son pocos los que
ofrecen una
que se le dan al otros, es mejorar significación concreta
significado del algo o, que justifique al arte.
arte. trascender.
•También se dice que •Si existe la identidad de
el arte es relativo, que las personas, al igual que •Existen dos modos
la belleza es relativa, la identidad de los oficios, de ignorar una
así como la identidad de verdad:
que las definiciones cada especie animal,
son relativas, pero vegetal o mineral, también •rechazándola o
cuando nos ha de existir una identidad inhabilitándose para
identificamos o propia del arte. reconocerla.
pretendemos que nos •En el arte ocurren
identifiquen, todos El ignorar una estas dos
asumimos una tendencias, la
identidad propia e identidad no justifica
el descartarla o tendencia a
invariable, yo soy tal justificarla con
persona con tal suplantar su identidad definiciones
nombre, con tal RUT y con una proposición fragmentarias y la
con tal DNI. Y aún tendencia a pensar
más con tal ADN y que no se ajuste a la
realidad que es imposible su
con tal RH. identificación.
2. •Arte es una actividad en Alguien realiza algo
la cual un sujeto crea al
objeto de su proposición.
•Un creador crea, ordena o
utiliza algo para satisfacerse
él o para satisfacer a otros.
•Podríamos decir también que existen
artistas que pretenden satisfacerse
ellos sin satisfacer al otro, pero estos
artistas se marginan ellos mismos
porque si el otro no gusta, o adquiere
el trabajo del artista el artista no Tradicionalmente se entiende
puede ser apreciado, ni por supuesto como artista a los autores de
remunerado. Lo que no quita que se importancia, a los autores que
pueda realizar un trabajo sin han realizado grandes trabajos
pretender nada de él.
en importancia, como Picasso,
Antonio López, Salvador Dalí,
Antoni Tapies, Joan Miró,
Antoni Gaudi Alexandre
Gustave Eiffel o Miguel Ángel.
3. Arte es una actividad
•Arte es una actividad
emocional, en la que se
siente la necesidad de emocional de crear algo y
pintar y se satisface con de apreciarlo al mismo
la obra. tiempo.
Arte es una actividad emocional de
crear y de apreciar valores.
Apreciamos lo que hacemos porque
nos satisface, porque concuerda con
lo que estábamos buscando y por lo
•El servicio del objeto que he creado tanto lo reconocemos valido o porque
me vale: la satisfacción que se lo que hacemos nos sirve para algo.
desprende del apreciar lo que he
hecho, me vale. Y el que concuerde lo
que esperaba hacer, con lo que he
hecho, justifica lo que he hecho como
valido, por lo tanto, he creado un
objeto de valor. O Conclusión: El arte es una actividad
emocional de crear y de apreciar valores.
4. arte
complacencia
actividad
belleza
Dar y recibir
reconocer
emocional
apreciar
sensaciones
Hacer algo
crear
5. Artes Plástico significa
moldeable o mezcla de
plásticas polvo y aglutinante.
Plástico = moldeable En pintura se mezcla el
pigmento (polvo) y el
aceite (aglutinante.
En la escultura se mezcla
barro con agua. En
arquitectura se
combinan cementos,
colas, yesos etc. con
agua.
Pigmento + agua
7. Significado del concepto arte
Arte es sinónimo de: Arte es lo opuesto a:
Excelencia Vulgaridad
Monumentalidad Mediocridad
Supremo Ordinariez
DESAGRADO
Soberbio Tosquedad
Grandioso Grosería
Inalcanzable Mezquindad
AGRADO
Insuperable Rudeza
Brillantez Ignorancia
Profundidad Trivialidad
Agudeza Ridiculez
Imaginación Insolencia
8. A pesar de que todos vemos cosas distintas en lo que miramos, la realidad es que todas las cosas que vemos, por
diferentes que estas sean contienen aspectos compartidos y comunes que se repiten en cada cosa, por ejemplo:
Vemos una casa, un perro, un auto, un árbol, un espacio, desde
distintos ángulos, pero todos vemos una imagen.
Reconocemos distintas cosas, pero todos concordamos con lo
que reconocemos.
Cada cosa que observamos, contiene un contenido y una
imagen, cada cosa que observamos está compuesta de energía.
Cada cosa que apreciamos, contiene intencionalidad y
significación.
Si todas las cosas contienen intencionalidad y significación, contenido e imagen, es lógico pensar que
las artes,han de poseer también alguna intención y deben responder a alguna razón.
En ocasiones no llegamos a comprender la intencionalidad
ni la razón de lo que observamos porque nuestra
ingenuidad nos invita a creer en cualquier argumento, en
el primero que nos llega y finalmente nos damos cuenta
de que lo que creíamos saber no es más que un fragmento
que manifiesta nuestra ignorancia.
Creer en algo porque los demás lo creen, no es suficiente
para estar seguro de la veracidad, validez o naturalidad de
lo que se cree
9. No todos vemos lo mismo
O Aún mirando al mismo Pero todos establecemos los
objeto no todos vemos mismos procesos de
lo mismo recognición
O Vemos desde distintas Se recibe un estímulo, un
perspectivas.
significado una habilidad- se
O Y vemos con distintos reconoce, se valora, se juzga o
ojos. se utiliza
O sssssssssssssssssssssssss
Vemos en distintos
estados de ánimo. Porque no vemos lo mismo, no
O debemos esperar la misma
Vemos bajo distintos respuesta.
niveles de apreciación.
O Vemos bajo diferentes -Si hay algo que no se pueda
parámetros de análisis. demostrar, tampoco
te lo debería de contar-.
10. No todos vemos lo mismo
O Aún mirando al mismo objeto Pero todos establecemos los
no todos vemos lo mismo mismos procesos de re cognición
O Vemos desde distintas
perspectivas. Se recibe un estímulo, un
O Y vemos con distintos ojos. significado una habilidad- se
O Vemos en distintos estados de reconoce, se valora, se juzga o se
ánimo. utiliza
O Vemos bajo distintos niveles de Porque no vemos lo mismo, no
apreciación.
debemos esperar la misma
O Vemos bajo diferentes
parámetros de análisis. respuesta.
-Si hay algo que no se pueda
demostrar, tampoco te lo
debería de contar-.
11. LO QUE VEMOS ES JUSTIFICADO
POR LO QUE
ENTENDEMOS
O Los ojos solo ven
lo que el
intelecto reconoce.
O "nihil is in intellectum quod
prius non fuerit in sensi" (nada
hay en el pensamiento que
antes no estuviera en los
sentidos...)
13. O De manera objetiva o subjetiva
Las artes plásticas comunican
14. Comunicar no es meramente expresar
O Expresar NO es solo emitir u ofrecer un contenido lectivo.
O Enrique Bernárdez: "COMUNICACIÓN: Proceso
de transmisión de información de un emisor (A) a un receptor
(B) a través de un medio (C). En la transmisión y la recepción
de esa información se utiliza un código específico que debe ser
“ codificado”, por el emisor y “decodificado” por el receptor".
O Comunicar en este caso es ofrecer al otro un contenido o significación
para que el otro lo reciba, lo reconozca y lo conecte con él.
O Comunicación es inter-conexión
O En la comunicación deben establecerse un emisor y un receptor que
comparten e intercambien información.
16. O LAS ARTES PLASTICAS TRANSMITEN
SENSACIONES
O Las sensaciones son la respuesta directa e inmediata a una estimulación de los
órganos sensoriales.
O Esta concepción de las sensaciones supone la relación entre tres elementos:
1. Un estímulo.
2. Un órgano sensorial.
3- Una relación sensorial.
O 1- Si no existe un estímulo, no se produce sensación alguna
O 2-Si el estímulo no se adecua a la capacidad sensitiva del individuo, no se percibirá el
mensaje. La sensibilidad del individuo a un estímulo viene determinada por su
capacidad receptiva y por la intensidad del estímulo. Sirva de ejemplo la situación
extrema de anunciar audífonos para sordos en la radio, un medio que no puede ser
percibido por los clientes potenciales del propio producto.
O 3-. Si no existe una relación sensorial, no se formará la percepción.
O Las sensaciones recordadas o almacenadas en la memoria se transforman en recursos
de información o sentimientos que la conciencia utiliza para comparar, asociar, o
reconocer situaciones, significados o, aspectos similares. Estos sentimientos se
almacenan en la EMOCIÓN.
O EMOCION es la capacidad sensible del hombre que le permite captar las necesidades
del momento y lugar y retribuir a dichas necesidades con la respuesta adecuada,
acertada y precisa o exigida.
Las artes plásticas transmiten sensaciones
17. La capacidad para captar lo necesario se denomina:
EMOCIÓN
EMOCIÓN es la capacidad que tiene el ser humano para reconocer
qué es lo que necesita él, o, qué es lo que se necesita en ese
momento o lugar y al mismo tiempo es la capacidad de disponer o
proponer la actitud correcta o adecuada para reconocer, solucionar,
resolver o realizar las exigencias propias de dicha necesidad.
La EMOCIÓN nos dice qué es lo necesario y determina la actitud
correcta para resolverlo.
La ACTITUD frente a la necesidad está
siempre sujeta a la interpretación de la
CONCIENCIA
18. La ACTITUD frente a la NECESIDAD está sujeta a la interpretación de la
CONCIENCIA
Si la conciencia interpreta que el agua de la ducha fría es necesario que sea fría
porque quiero sentir hasta donde puedo soportarla, no va a importar qué
tanto sienta la necesidad de calentarme, aguantaré hasta el máximo. Esa es una
determinación de la conciencia.
Pero si mi conciencia no está predispuesta a aguantar el frío, al primer impulso de
humedad, buscaré refugio para calentarme.
Lo mismo ocurre en la pintura. Si estoy dispuesto a asumir las
dificultades del proceso de desarrollo; si estoy dispuesto a asumir la
problemática derivada de la construcción del cuadro, podré afrontarla
con determinación y firmeza, pero si no estoy con la actitud de afrontar
las dificultades, la primera sensación de insuficiencia o de incapacidad,
hará que lo abandone.
La ACTITUD frente a las sensaciones está siempre sujeto al criterio del ser
consciente y para ser consciente hay que hacer uso de la RAZÓN.
RAZÓN es el juicio intelectual que justifica una realidad, un significado o una
sensación.
19. Capacidades del ser humano
La conciencia del ser humano está compuesta entre otras cosas de
EMOCION, INTELECTO Y VOLUNTAD
SE SIENTEN, SE SABEN Y SE PUEDEN REALIZAR ACTOS EXTRAORDINARIOS.
Sin querer, sin saber o sin poder no se podemos hacer.
SIN SENTIR LA NECESIDAD DE PINTAR NO SE PUEDE PINTAR, SIN RECONOCER
CONCORDANTE LO QUE SE ESTÁ REALIZANDO CON LO QUE INTERESA
HACER, NO SE PUEDE RECONOCER VALIDO LO CREADO Y SIN CUMPLIR
CON LA VOLUNTAD DE HACER, NO SE PUEDE REALIZAR EL OBJETO.
Querer, saber y poder son aspectos necesarios para hacer.
20. El hombre
Porque siente espera complacencia PLENITUD
SIENTE
El placer máximo es aquel que no deja lugar para sentir nada más
Porque comprende espera certeza JUSTICIA
COMPRENDE
La verdad máxima es aquella que es siempre y para todos justa, la norma, la
ley
VALOR
Porque realiza espera cumplir
REALIZA
No hay realización máxima a lo cumplido, el deber cumplido no necesita más
21. Capacidades humanas
Emoción intelecto y voluntad
O La capacidad emocional del artista o creador, posibilita el
descubrir las necesidades y el retribuir a dichas necesidades, con
la respuesta valida o adecuada.
O La capacidad intelectual del ser creador permite reconocer los
significados o razones que justifican la realidad de las cosas.
O La capacidad motivacional o, creativa, posibilita el
cumplimiento de la realización de cualquier acto.
O La emoción se satisface con la máxima necesidad satisfecha.
O El intelecto se justifica con el reconocimiento de las razones
máximas constantes
O La voluntad se realiza en el cumplimiento del deber máximo.
O De esto se desprende la razón por la cual el artista busca el
cumplimiento máximo del deber, haciendo sus trabajos lo mejor
que puede; busca el significar su proposición con la razón que
justifica su trabajo y espera que su proposición produzca el
máximo de admiración, para que pueda ser reconocida como
maravillosa.
22. La EMOCIÓN percibe sensaciones: Sensación de ESPANTO
Sensaciones CROMÁTICAS Sensación de SORPRESA
Sensaciones TONALES Sensación de AGOVIO
Sensaciones AROMÁTICAS Sensación de estar ABRUMADO
Sensaciones TÁCTILES Sensación de INCOMODIDAD
Sensaciones AUDITIVAS Sensación de FATIGA
Sensación de VERTIGO Sensación de PÁNICO
Sensación de ESPACIO Sensación de ORIENTACIÓN
Sensación de TIEMPO Sensación de DESORIENTACIÓN
Sensación de ABANDONO Sensación de AMPARO
Sensación de ANGUSTIA Sensación de APATIA
Sensación de ANSIEDAD Sensación de FRUSTRACCIÓN
Sensación de TEMOR Sensación de IGNORAR
Sensación de PROTECCIÓN Sensación de SEGURIDAD
23. Todas estas sensaciones se resumen en dos:
AGRADO O DESAGRADO
COMPLACENCIA O DISPLACENCIA
SALUD O ENFERMEDAD
BIENESTAR O DOLOR
POSITIVO O NEGATIVO
24. O Todo está sujeto a la apreciación del otro.
O La emoción capta y reacciona, asume y emite, recibe y envía. La
emoción percibe información mediante sensaciones y reacciona con la
respuesta adecuada a cada información, por eso cuando percibe el
peligro reacciona con precaución, o cuando percibe la sensación de
riesgo, reacciona con tensión.
O Las sensaciones están sujetas a la interpretación de la conciencia del
individuo. La conciencia puede predominar lo emocional, por sobre lo
intelectual, lo intelectual por sobre lo emocional o la voluntad a realizar
por sobre lo intelectual o emocional indistintamente y de acuerdo con
la intención del individuo.
O Las reacciones no reflejas a las sensaciones, pueden ser sometidas al
criterio de la conciencia.
O Debemos diferenciar entre sensación y sentimiento. Sensación es el
impacto de un estímulo en el sistema neurotransmisor y sentimiento es
el recuerdo de esa misma sensación.
O El sentimiento puede ser intelectualizado y compartido, pero la
sensación no.
O La re cognición del sentimiento tiene que ver con el compartir la
experiencia de la misma sensación.
26. LA FORTUNA AYUDA A LOS AUDACES
O La AUDACIA es la habilidad de que se dispone para
superar dificultades.
O Pero no debemos pensar únicamente en superar
dificultades sin un RUMBO preestablecido.
O Sin RUMBO se está DESORIENTADO
O En las ARTES PLÁSTICAS existe un RUMBO.
O EL RUMBO DE LO QUE VALE, DE LO QUE SIGNIFICA Y
DE LO QUE SIRVE.
O El rumbo de lo que sirve para establecer un modelo
ejemplar de liderazgo; el rumbo de las ideas brillantes que
despiertan el interés de todos siempre y el rumbo de
aquellos ideales compartidos siempre por todos. Ese es el
verdadero RUMBO de las ARTES PLÁSTICAS.
27. Valores contenidos en las artes plásticas
O Las ideas brillantes y los trabajos excelentes son el rumbo
de las artes plásticas. Para lograr esos trabajos excelentes,
es preciso de educación técnica, de metodologías de
aprendizaje y de ejercicios de desarrollo.
O Pero para captar las ideas brillantes, es necesario de una
mente audaz, analítica y profunda, una mente
desarrollada y madura y una mente madura es aquella que
descubre las máximas necesidades a satisfacer, las
soluciona y realiza completamente.
O Para ser capaz de sentir las necesidades máximas y
solucionarlas, es necesario reconocer las máximas razones
que justifican dichas necesidades. Lo que nos pone frente
a la necesidad de tener que descubrir y reconocer cuales
son los valores absolutos
O La labor del artista es esa, la de realizar trabajos que
justifiquen su razón de ser en el cumplimiento del deber
que beneficie siempre a todos, lo cuál transforma al
cuadro en necesario.
28. Un cuadro con una significación sociopolítica o histórica, puede ser referido tradicionalmente
como indicador de un suceso trascendente. El valor de esa imagen, se mantiene en el tiempo,
añadiendo en cada generación aquellos significados propios de cada vinculo que establece.
Por ejemplo, el hecho de que el cuadro viaje de exposición en exposición; el hecho de que se
publicite, el hecho de que lo quisieron destruir, o cualquier tipo de suceso conectado con el
cuadro, proporciona al mismo “objetos de interés” Estos “objetos de interés” se transforman en
valor. Valor motivacional que despierta en el público la necesidad de verlo y apreciarlo. Estos
valores son subjetivos y varían en el tiempo.
29. Paradigmas
O La razón no existe por si sola, surge de las coherencias. Todo está sujeto a
la apreciación del otro, en este sentido el artista debe reconocer qué es lo
que el otro está dispuesto a apreciar y a compartir de su trabajo.
O La apreciación está sujeta a paradigmas. Paradigmas sociales, culturales,
económicos, religiosos, morales o estéticos.
O Existen paradigmas trascendentes e intrascendentes.
O Los paradigmas intrascendentes tienen que ver con aspectos
publicitarios, aspectos temporales como modas, costumbres, folklore
etc.
O Los paradigmas trascendentes tienen que ver con aquellas razones
comunes y constantes.
30. Estilos
O El arte es un lenguaje comunicativo y como todo lenguaje implica
símbolos de comunicación.
O La riqueza de símbolos puede facilitar la transmisión del contenido, o
puede al mismo tiempo dificultarla, dependiendo de si se es asertivo o no
asertivo en la presentación.
O Alguien que pretende algo y dispone de los argumentos adecuados, se
expresará mejor que quien no disponga de argumentos, pero quien
argumente con signos irreconocibles o con demasiada argumentación, lo
más probable es que abrume al auditor.
O Con el lenguaje visual ocurre algo parecido. Si se diversifican los
lenguajes, el espectador puede confundir los planteamientos y quedar al
margen de la pretensión del artista.
O ¿Facilita la variedad de idiomas al entendimiento?
O ¿Cuántos idiomas son necesarios para comunicarse?
O ¿Cuál es el mejor idioma para el entendimiento?
31.
32. oficio
El oficio del pintor exige del dominio de una técnica y
tradicionalmente el artista ha descubierto en su investigar, razones
constantes que se manifiestan en la academia de las artes.
Recordemos que academia es un grupo de expertos que se unen
para el estudio de las razones constantes de cualquier materia.
TÉCNICA ES UN HABITO REPETIDO Y OFICIO ES EL DOMINIO DE UNA TÉCNICA