El documento describe la arquitectura gótica, que surgió en el norte de Francia en el siglo XII y se extendió por Europa hasta el Renacimiento. Algunas características clave incluyen el arco apuntado, la bóveda de crucería, pilares baquetonados, contrafuertes y arbotantes para transmitir los empujes laterales de la bóveda. La catedral gótica era el centro visual de la ciudad y un símbolo de riqueza, que servía funciones religiosas y civiles.
El documento describe diferentes elementos arquitectónicos utilizados en la arquitectura romana antigua. Menciona pórticos de diferentes estilos clasificados por el número de columnas, como tetrástilo, hexástilo y octástilo. También describe las columnas dóricas, jónicas y corintias, así como elementos como cúpulas, pilares, contrafuertes, arcos, bóvedas, cornisas e impostas.
Tema 03 Arte Paleocristiano y BizantinoTeresa Pérez
Este documento resume la evolución del arte paleocristiano desde el siglo I hasta el siglo VI d.C. Describe la arquitectura de las primeras basílicas y catacumbas, así como el desarrollo de la iconografía cristiana a través de símbolos, temas del Antiguo y Nuevo Testamento. También analiza la pintura y escultura de este período, destacando ejemplos como las catacumbas de Priscila y los sarcófagos decorados.
El documento describe la arquitectura paleocristiana antes y después del Edicto de Milán en 313 d.C. Antes, los cristianos se reunían clandestinamente en domus ecclesiae, tituli, catacumbas y catacumbas. Después, la basílica se convirtió en el principal edificio para reuniones, con planta longitudinal y transepto formando una cruz. También describe bautisterios, mausoleos y martyria.
El documento resume la escultura gótica en Francia, destacando que surgió un nuevo arte en el renacimiento de las ciudades medievales. La nueva mentalidad religiosa influyó en el arte, buscando una religiosidad más humana que se reflejó en la escultura a través de temas, formas de expresión y características como el naturalismo idealizado. Los principales temas iconográficos fueron Cristo crucificado, la Virgen con el Niño y la Piedad, entre otros.
El documento describe la evolución del arte paleocristiano desde sus orígenes hasta la época bizantina. El cristianismo surgió en Oriente y se extendió por el Imperio Romano, aunque fue perseguido debido a su monoteísmo. Tras el Edicto de Milán en el 313 d.C. se permitió el culto cristiano público. Esto llevó al desarrollo de una nueva arquitectura como la basílica y nuevos símbolos en el arte. Más tarde, Bizancio continuó la tradición imperial rom
El documento resume la arquitectura, pintura y escultura del periodo paleocristiano y bizantino. En el periodo paleocristiano, las primeras comunidades cristianas utilizaron las catacumbas, domus ecclesiae y basílicas como lugares de culto, decorados con pinturas murales. El arte bizantino sintetizó elementos clásicos, adoptando plantas centralizadas y abovedadas, y decorando con mosaicos de gran tamaño e historias bíblicas.
9. Arte prerrománico. ppt (2º bachillerato)palomaromero
El documento resume el arte prerrománico en España desde la caída del Imperio Romano hasta el año 1000 d.C. Aborda el arte visigodo, asturiano y de repoblación, destacando algunos ejemplos arquitectónicos representativos de cada período como San Juan de Baños, Santa María del Naranco y Santa María de Melque. También menciona la influencia del arte carolingio en Europa y las características del arte visigodo como el uso de bajorrelieves.
El documento describe diferentes elementos arquitectónicos utilizados en la arquitectura romana antigua. Menciona pórticos de diferentes estilos clasificados por el número de columnas, como tetrástilo, hexástilo y octástilo. También describe las columnas dóricas, jónicas y corintias, así como elementos como cúpulas, pilares, contrafuertes, arcos, bóvedas, cornisas e impostas.
Tema 03 Arte Paleocristiano y BizantinoTeresa Pérez
Este documento resume la evolución del arte paleocristiano desde el siglo I hasta el siglo VI d.C. Describe la arquitectura de las primeras basílicas y catacumbas, así como el desarrollo de la iconografía cristiana a través de símbolos, temas del Antiguo y Nuevo Testamento. También analiza la pintura y escultura de este período, destacando ejemplos como las catacumbas de Priscila y los sarcófagos decorados.
El documento describe la arquitectura paleocristiana antes y después del Edicto de Milán en 313 d.C. Antes, los cristianos se reunían clandestinamente en domus ecclesiae, tituli, catacumbas y catacumbas. Después, la basílica se convirtió en el principal edificio para reuniones, con planta longitudinal y transepto formando una cruz. También describe bautisterios, mausoleos y martyria.
El documento resume la escultura gótica en Francia, destacando que surgió un nuevo arte en el renacimiento de las ciudades medievales. La nueva mentalidad religiosa influyó en el arte, buscando una religiosidad más humana que se reflejó en la escultura a través de temas, formas de expresión y características como el naturalismo idealizado. Los principales temas iconográficos fueron Cristo crucificado, la Virgen con el Niño y la Piedad, entre otros.
El documento describe la evolución del arte paleocristiano desde sus orígenes hasta la época bizantina. El cristianismo surgió en Oriente y se extendió por el Imperio Romano, aunque fue perseguido debido a su monoteísmo. Tras el Edicto de Milán en el 313 d.C. se permitió el culto cristiano público. Esto llevó al desarrollo de una nueva arquitectura como la basílica y nuevos símbolos en el arte. Más tarde, Bizancio continuó la tradición imperial rom
El documento resume la arquitectura, pintura y escultura del periodo paleocristiano y bizantino. En el periodo paleocristiano, las primeras comunidades cristianas utilizaron las catacumbas, domus ecclesiae y basílicas como lugares de culto, decorados con pinturas murales. El arte bizantino sintetizó elementos clásicos, adoptando plantas centralizadas y abovedadas, y decorando con mosaicos de gran tamaño e historias bíblicas.
9. Arte prerrománico. ppt (2º bachillerato)palomaromero
El documento resume el arte prerrománico en España desde la caída del Imperio Romano hasta el año 1000 d.C. Aborda el arte visigodo, asturiano y de repoblación, destacando algunos ejemplos arquitectónicos representativos de cada período como San Juan de Baños, Santa María del Naranco y Santa María de Melque. También menciona la influencia del arte carolingio en Europa y las características del arte visigodo como el uso de bajorrelieves.
La catedral de Reims del siglo XIII muestra las características del estilo gótico, con búsqueda de altura y ligereza a través de grandes ventanales que inundan el interior de luz. Comenzada en 1211, para 1275 estaba casi finalizada, y es uno de los mejores ejemplos del gótico francés, con decoración escultórica que refleja un cambio en la sensibilidad religiosa.
El documento resume el arte paleocristiano y bizantino, dividiéndolo en tres periodos principales: paleocristiano (siglos II-V), bizantino temprano (siglos VI-VIII) e iconoclasta (siglos VIII-IX) y tardío (siglos IX-XV). Describe las características arquitectónicas, pictóricas, escultóricas y de otras artes como el mosaico, esmalte y miniatura de cada periodo, con ejemplos representativos de obras.
ART 06.B. Arquitectura gótica. Características generales.pptSergi Sanchiz Torres
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
El documento describe la arquitectura bizantina, incluyendo su ubicación y períodos históricos desde el año 324 d.C. hasta 1453 d.C. en Constantinopla. Explica las características de la arquitectura bizantina como el uso sistemático de cúpulas sobre pechinas, capiteles cúbicos y decoración con mosaicos. También presenta ejemplos principales como Santa Sofía de Constantinopla y la iglesia de San Vital de Rávena.
El arte paleocristiano se desarrolló desde el siglo II d.C. hasta el siglo IV d.C., caracterizado por ser simple y estilizado, renunciando a la perspectiva y profundidad para enfatizar los aspectos religiosos. Inicialmente, las comunidades cristianas eran perseguidas y utilizaban símbolos para representar sus creencias. Más tarde, con la tolerancia del cristianismo en el Imperio Romano, adoptaron representaciones clásicas pero menos bellas y más expresivas para los fieles.
El documento describe las características arquitectónicas y artísticas del arte románico. En términos de arquitectura, destaca la planta de cruz latina, el uso de bóvedas de cañón, arcos de medio punto y contrafuertes. La escultura se usaba para decorar portadas e iglesias con figuras religiosas. La pintura tenía una función decorativa y didáctica a través de frescos, tablas de altar y miniaturas en libros.
El documento describe el arte prerrománico en Europa, con un enfoque en España. Resume los principales estilos artísticos que surgieron después de la caída del Imperio Romano, incluido el arte visigodo, asturiano y mozárabe en España, así como el arte carolingio en Europa. Explica que los estilos se basaron en la herencia romana pero también reflejaron las influencias de los pueblos bárbaros invasores.
El documento describe la arquitectura gótica, originada en Europa Occidental entre los siglos XII y XV. Se caracteriza por el uso del arco apuntado y la bóveda de crucería, que permitieron elevar las construcciones y llenarlas de luz. La catedral gótica, con sus altas naves y vitrales, se convirtió en el símbolo del poder de las ciudades. Algunos de los ejemplos más destacados son las catedrales de Notre Dame en París y de Burgos en España.
Arte bizantino I. Introducción histórica y arquitectura.Alfredo García
Primera parte del Arte Bizantino. Se trata de una introducción histórica con mapas que muestran la evolución del Imperio y en donde se analizan los principales edificios de Bizancio.
El documento describe cómo la arquitectura renacentista se vio influenciada por el estudio de las ruinas romanas y tratados teóricos como los de Vitrubio. Se recuperaron elementos clásicos como columnas, arcos de medio punto y frontones. Arquitectos como Brunelleschi, Alberti y Miguel Ángel crearon obras maestras aplicando proporción y armonía matemática inspiradas en modelos antiguos como la basílica y el Panteón.
El documento describe las características generales de la arquitectura románica, incluyendo el uso de pilares cruciformes, bóvedas de cañón y de arista, y diferentes tipos de capiteles. También discute la evolución de las técnicas constructivas que permitieron cubrir los templos con bóvedas de piedra en lugar de madera. Finalmente, menciona algunas órdenes monásticas importantes como Cluny y Cister.
El documento describe el arte prerrománico desarrollado en Europa Occidental entre los siglos V y XI. Tuvo dos etapas principales. La primera (siglos VI-VIII) incluyó el arte irlandés, ostrogodo, merovingio, visigodo y angloirlandés. La segunda etapa (siglos VIII-X) incluyó el arte angloirlandés, vikingo, carolingio, asturiano y mozárabe. El arte prerrománico se caracterizó por tomar modelos del arte romano pero con materiales y técnicas más pobres
El documento resume la arquitectura gótica en Europa entre los siglos XII y XVI. Se desarrolla originariamente en la Isla de Francia, con edificios como la abadía de Saint Denis y la catedral de Sens. Su característica más importante es la luminosidad gracias a grandes ventanales con vidrieras, reemplazando los muros. La catedral gótica, con su verticalidad y sensación de ligereza, se convierte en el edificio emblemático y representa la nueva cultura urbana de la época.
El documento describe la arquitectura románica en Europa, con un enfoque en Francia e Italia. Destaca la influencia de la abadía de Cluny en Borgoña y cómo los monjes promovieron el Camino de Santiago, difundiendo el estilo románico a lo largo de la ruta. También analiza la basílica de San Sernin en Toulouse como ejemplo del modelo de iglesia de peregrinación, con su planta de cruz latina y coro para los peregrinos.
Diapositiva sobre el arte bizantino, que incluye desde la arquitectura, sus invenciones, su vestuario, sus viviendas, su historia y todo lo relacionado con el arte bizantino
El documento describe el estilo románico entre los siglos XI y XIII. Fue un arte religioso que se difundió por Europa Occidental impulsado por los monjes benedictinos de Cluny. La arquitectura románica se caracteriza por plantas de cruz latina, bóvedas de cañón, gruesos muros y contrafuertes para soportar el peso de las cubiertas, y portadas con tímpanos escultóricos para la enseñanza religiosa.
Comparaciones de la arquitectura románica y góticaJAVIERLS389992
Las iglesias románicas y góticas tienen algunas diferencias fundamentales en sus portadas, altura, bóvedas y arcos. Las portadas góticas tienen un arco encima y dos arcos iguales, mientras que las románicas tienen un solo arco de medio punto. Las iglesias góticas eran más altas debido a la competencia entre ciudades. Las bóvedas románicas eran de cañón o de arista, mientras que la bóveda de crucería era característica del estilo gótico. Los arcos romá
El documento describe la arquitectura románica en Europa entre los siglos X y XIII. Señala que el estilo surgió a partir de la reforma cluniacense impulsada por la abadía de Cluny en Francia en el siglo X. Describe los principales tipos de edificios románicos como catedrales, iglesias, monasterios y castillos, haciendo énfasis en sus características arquitectónicas como el uso de la piedra, bóvedas de cañón y contrafuertes. También explica los diferentes
El documento resume la historia y características principales del arte islámico. Explica que surgió tras la predicación de Mahoma en el siglo VII y se expandió rápidamente. Los principios fundamentales del arte islámico son la iconofobia, la geometría y la epigrafía. La arquitectura islámica destaca por su rica decoración geométrica y el uso de azulejos. El arte hispano-musulmán floreció en Al-Ándalus y dejó obras maestras como la Alhamb
El documento resume la escuela pictórica flamenca del siglo XV. Se desarrolló en ciudades como Brujas e introdujo innovaciones como la pintura al óleo y un mayor realismo y detalle. Artistas clave fueron los hermanos Van Eyck, cuyo Políptico del Cordero Místico fue una obra maestra que marcó la transición entre el gótico y el Renacimiento. La escuela flamenca influyó en España a través de pintores catalanes y castellanos.
El documento describe el fin del Antiguo Régimen en Europa entre finales del siglo XVIII e inicios del XIX. El Antiguo Régimen era un sistema de monarquía absoluta y sociedad estamental que fue reemplazado por sistemas liberales y la revolución industrial. Los burgueses apoyaron este cambio con ideas ilustradas que promovían la libertad individual y la soberanía nacional, mientras que los aristócratas se opusieron por la pérdida de privilegios. Esto dio lugar a consecuencias como la separación de poderes, la igualdad
La catedral de Reims del siglo XIII muestra las características del estilo gótico, con búsqueda de altura y ligereza a través de grandes ventanales que inundan el interior de luz. Comenzada en 1211, para 1275 estaba casi finalizada, y es uno de los mejores ejemplos del gótico francés, con decoración escultórica que refleja un cambio en la sensibilidad religiosa.
El documento resume el arte paleocristiano y bizantino, dividiéndolo en tres periodos principales: paleocristiano (siglos II-V), bizantino temprano (siglos VI-VIII) e iconoclasta (siglos VIII-IX) y tardío (siglos IX-XV). Describe las características arquitectónicas, pictóricas, escultóricas y de otras artes como el mosaico, esmalte y miniatura de cada periodo, con ejemplos representativos de obras.
ART 06.B. Arquitectura gótica. Características generales.pptSergi Sanchiz Torres
Elaborada a partir de la presentación de Tomás Pérez Molina (www.slideshare.net/tomperez).
Las fuentes de los recursos utilizados figuran en la última diapositiva.
El documento describe la arquitectura bizantina, incluyendo su ubicación y períodos históricos desde el año 324 d.C. hasta 1453 d.C. en Constantinopla. Explica las características de la arquitectura bizantina como el uso sistemático de cúpulas sobre pechinas, capiteles cúbicos y decoración con mosaicos. También presenta ejemplos principales como Santa Sofía de Constantinopla y la iglesia de San Vital de Rávena.
El arte paleocristiano se desarrolló desde el siglo II d.C. hasta el siglo IV d.C., caracterizado por ser simple y estilizado, renunciando a la perspectiva y profundidad para enfatizar los aspectos religiosos. Inicialmente, las comunidades cristianas eran perseguidas y utilizaban símbolos para representar sus creencias. Más tarde, con la tolerancia del cristianismo en el Imperio Romano, adoptaron representaciones clásicas pero menos bellas y más expresivas para los fieles.
El documento describe las características arquitectónicas y artísticas del arte románico. En términos de arquitectura, destaca la planta de cruz latina, el uso de bóvedas de cañón, arcos de medio punto y contrafuertes. La escultura se usaba para decorar portadas e iglesias con figuras religiosas. La pintura tenía una función decorativa y didáctica a través de frescos, tablas de altar y miniaturas en libros.
El documento describe el arte prerrománico en Europa, con un enfoque en España. Resume los principales estilos artísticos que surgieron después de la caída del Imperio Romano, incluido el arte visigodo, asturiano y mozárabe en España, así como el arte carolingio en Europa. Explica que los estilos se basaron en la herencia romana pero también reflejaron las influencias de los pueblos bárbaros invasores.
El documento describe la arquitectura gótica, originada en Europa Occidental entre los siglos XII y XV. Se caracteriza por el uso del arco apuntado y la bóveda de crucería, que permitieron elevar las construcciones y llenarlas de luz. La catedral gótica, con sus altas naves y vitrales, se convirtió en el símbolo del poder de las ciudades. Algunos de los ejemplos más destacados son las catedrales de Notre Dame en París y de Burgos en España.
Arte bizantino I. Introducción histórica y arquitectura.Alfredo García
Primera parte del Arte Bizantino. Se trata de una introducción histórica con mapas que muestran la evolución del Imperio y en donde se analizan los principales edificios de Bizancio.
El documento describe cómo la arquitectura renacentista se vio influenciada por el estudio de las ruinas romanas y tratados teóricos como los de Vitrubio. Se recuperaron elementos clásicos como columnas, arcos de medio punto y frontones. Arquitectos como Brunelleschi, Alberti y Miguel Ángel crearon obras maestras aplicando proporción y armonía matemática inspiradas en modelos antiguos como la basílica y el Panteón.
El documento describe las características generales de la arquitectura románica, incluyendo el uso de pilares cruciformes, bóvedas de cañón y de arista, y diferentes tipos de capiteles. También discute la evolución de las técnicas constructivas que permitieron cubrir los templos con bóvedas de piedra en lugar de madera. Finalmente, menciona algunas órdenes monásticas importantes como Cluny y Cister.
El documento describe el arte prerrománico desarrollado en Europa Occidental entre los siglos V y XI. Tuvo dos etapas principales. La primera (siglos VI-VIII) incluyó el arte irlandés, ostrogodo, merovingio, visigodo y angloirlandés. La segunda etapa (siglos VIII-X) incluyó el arte angloirlandés, vikingo, carolingio, asturiano y mozárabe. El arte prerrománico se caracterizó por tomar modelos del arte romano pero con materiales y técnicas más pobres
El documento resume la arquitectura gótica en Europa entre los siglos XII y XVI. Se desarrolla originariamente en la Isla de Francia, con edificios como la abadía de Saint Denis y la catedral de Sens. Su característica más importante es la luminosidad gracias a grandes ventanales con vidrieras, reemplazando los muros. La catedral gótica, con su verticalidad y sensación de ligereza, se convierte en el edificio emblemático y representa la nueva cultura urbana de la época.
El documento describe la arquitectura románica en Europa, con un enfoque en Francia e Italia. Destaca la influencia de la abadía de Cluny en Borgoña y cómo los monjes promovieron el Camino de Santiago, difundiendo el estilo románico a lo largo de la ruta. También analiza la basílica de San Sernin en Toulouse como ejemplo del modelo de iglesia de peregrinación, con su planta de cruz latina y coro para los peregrinos.
Diapositiva sobre el arte bizantino, que incluye desde la arquitectura, sus invenciones, su vestuario, sus viviendas, su historia y todo lo relacionado con el arte bizantino
El documento describe el estilo románico entre los siglos XI y XIII. Fue un arte religioso que se difundió por Europa Occidental impulsado por los monjes benedictinos de Cluny. La arquitectura románica se caracteriza por plantas de cruz latina, bóvedas de cañón, gruesos muros y contrafuertes para soportar el peso de las cubiertas, y portadas con tímpanos escultóricos para la enseñanza religiosa.
Comparaciones de la arquitectura románica y góticaJAVIERLS389992
Las iglesias románicas y góticas tienen algunas diferencias fundamentales en sus portadas, altura, bóvedas y arcos. Las portadas góticas tienen un arco encima y dos arcos iguales, mientras que las románicas tienen un solo arco de medio punto. Las iglesias góticas eran más altas debido a la competencia entre ciudades. Las bóvedas románicas eran de cañón o de arista, mientras que la bóveda de crucería era característica del estilo gótico. Los arcos romá
El documento describe la arquitectura románica en Europa entre los siglos X y XIII. Señala que el estilo surgió a partir de la reforma cluniacense impulsada por la abadía de Cluny en Francia en el siglo X. Describe los principales tipos de edificios románicos como catedrales, iglesias, monasterios y castillos, haciendo énfasis en sus características arquitectónicas como el uso de la piedra, bóvedas de cañón y contrafuertes. También explica los diferentes
El documento resume la historia y características principales del arte islámico. Explica que surgió tras la predicación de Mahoma en el siglo VII y se expandió rápidamente. Los principios fundamentales del arte islámico son la iconofobia, la geometría y la epigrafía. La arquitectura islámica destaca por su rica decoración geométrica y el uso de azulejos. El arte hispano-musulmán floreció en Al-Ándalus y dejó obras maestras como la Alhamb
El documento resume la escuela pictórica flamenca del siglo XV. Se desarrolló en ciudades como Brujas e introdujo innovaciones como la pintura al óleo y un mayor realismo y detalle. Artistas clave fueron los hermanos Van Eyck, cuyo Políptico del Cordero Místico fue una obra maestra que marcó la transición entre el gótico y el Renacimiento. La escuela flamenca influyó en España a través de pintores catalanes y castellanos.
El documento describe el fin del Antiguo Régimen en Europa entre finales del siglo XVIII e inicios del XIX. El Antiguo Régimen era un sistema de monarquía absoluta y sociedad estamental que fue reemplazado por sistemas liberales y la revolución industrial. Los burgueses apoyaron este cambio con ideas ilustradas que promovían la libertad individual y la soberanía nacional, mientras que los aristócratas se opusieron por la pérdida de privilegios. Esto dio lugar a consecuencias como la separación de poderes, la igualdad
Durante el reinado de Alfonso XIII de 1902 a 1931, España experimentó una decadencia económica y política, lo que llevó a varias crisis. La crisis de 1917 se debió al deterioro económico, descontento militar, y auge de nacionalismos y movimiento obrero. Esto resultó en gobiernos de concentración de 1917 a 1919. La guerra en Marruecos de 1909 a 1927 también fue impopular y terminó en desastres. La dictadura de Primo de Rivera de 1923 a 1930 trató de restaurar el orden pero no pudo
El arte bizantino se desarrolló a partir del siglo V d.C. en el Imperio Bizantino. Se caracterizó por una arquitectura monumental con iglesias de planta centralizada y cúpulas, y por espléndidos mosaicos e iconos que transmitían ideas religiosas de forma intelectualizada. Alcanzó sus máximos logros artísticos durante la Primera, Segunda y Tercera Edad de Oro, destacando obras como Santa Sofía de Constantinopla y los mosaicos de Rávena.
El documento describe dos obras de arte arquitectónicas y escultóricas románicas y góticas en España. La primera es la Iglesia de San Martín de Frómista, un ejemplo del románico español del siglo XI-XII con planta basilical y cimborrio octogonal. La segunda es el Pórtico de la Gloria de la Catedral de Santiago de Compostela, realizado por el maestro Mateo en el siglo XII, constituido por tres arcos de medio punto sustentados por pilares con columnas adosadas y fig
El Castillo de Loarre es una fortaleza románica del siglo XI situada en Huesca, Aragón. Fue construida por Sancho III de Pamplona y ampliada por Sancho Ramírez. Tiene una planta poligonal irregular de 1071 metros de altura rodeada por una muralla de 200 metros con ocho torreones. Dentro destacan la capilla, cripta de Santa Quiteria e iglesia de San Pedro decorada con capiteles románicos. Fue declarado Monumento Nacional en 1906 y se propone su declaración como Patrimonio de
El castillo de Loarre en Huesca, España, es la mejor fortaleza románica de Europa y una de las más antiguas de España, construida en el siglo XI durante la reconquista cristiana. Dentro del castillo se encuentran una cripta, una ermita románica y una iglesia románica notable. El castillo está construido sobre la roca caliza del cerro y ofrece excelentes vistas defensivas.
El documento proporciona información sobre la Lonja de Valencia, un edificio gótico del siglo 15 ubicado en Valencia, España. Fue construido como centro de comercio y contratación. Describe su estilo gótico flamenco y analiza las características arquitectónicas de sus fachadas laterales y posteriores, incluyendo detalles escultóricos y decorativos.
La Lonja de la Seda en Valencia es un edificio gótico del siglo XV que originalmente servía como centro de comercio. Declarado Patrimonio de la Humanidad, el edificio impresiona por su belleza y grandiosidad, y representa el poder económico de Valencia como ciudad importante para la agricultura, industria y comercio. Consta de varias secciones notables como la Torre, el Patio de los Naranjos y el Salón de las Columnas.
El Matrimonio Arnolfini es una pintura al óleo de 1434 por Jan van Eyck que representa a Giovanni Arnolfini y su esposa Giovanna Cenami en su habitación. La obra muestra detalles simbólicos como el perro, la talla sobre la cama y las frutas sobre la mesa que representan la fidelidad, fecundidad y pecado original en el matrimonio. El autor incluyó su firma "Johannes van Eyck fuit hic" en el espejo como testigo de la boda.
San Martín de Frómista era una iglesia románica construida en el siglo XI en Palencia, España. Se caracteriza por su planta basilical de tres naves, tres ábsides y crucero con cimborrio octogonal, así como por el uso del sillar de piedra caliza y elementos decorativos como capiteles y canecillos escultóricos. Fue un ejemplo temprano de la arquitectura románica que se difundió a lo largo del Camino de Santiago.
La Catedral de Notre-Dame de Chartres es una catedral gótica francesa construida a finales del siglo XII en Chartres, Francia. Con 113 metros de altura, tiene una planta en cruz latina con tres naves y un transepto de tres naves. Es considerada la primera gran obra arquitectónica gótica y fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1979.
El documento describe las características de diferentes estilos artísticos destacados como la arquitectura, escultura y pintura románicas y góticas. En particular, se enfoca en la Catedral de Burgos como ejemplo de arquitectura gótica, describiendo sus características arquitectónicas como la fachada, planta de cruz latina y decoración. También analiza la portada de la Catedral de Chartres como ejemplo destacado de escultura gótica, resaltando su distribución tripartita y las figuras representadas en
El documento resume el arte románico y gótico en Europa occidental entre los siglos XI y XIII. El arte románico se desarrolló tras el Imperio Romano y fue el primer arte cristiano unitario en Europa. Se caracterizó por construcciones de piedra maciza con gruesos muros y pocas ventanas. El arte gótico surgió posteriormente y se caracterizó por catedrales con bóvedas de crucería y amplios ventanales. La pintura y escultura románicas tenían función decorativa y didáctica, mientras que
El documento resume las características del arte románico en Europa entre los siglos XI y XII. Se construyeron miles de iglesias con estilo románico que compartían rasgos comunes como muros gruesos de piedra, arcos de medio punto y plantas de cruz latina. La escultura tenía una función didáctica y moralizante y se caracterizaba por la simetría, el antinaturalismo y el horror vacui. Las portadas se decoraban ricamente con tímpanos y otras esculturas.
Gaudí passou por vários períodos estilísticos em sua obra, incluindo um período preliminar, um período árabe influenciado pelo estilo mourisco, um período gótico evoluído, um período naturalista influenciado pela natureza e, finalmente, um período de síntese orgânica no qual combinou todos os estilos anteriores.
El documento proporciona información sobre diferentes homínidos, incluyendo cuándo y dónde vivieron, las herramientas que usaban, sus rasgos físicos y características. Se lista la información sobre Australopithecus, Homo habilis, Homo erectus, Homo antecessor, Homo neandertalensis y Homo sapiens sapiens.
El documento explica qué es la escala en los mapas y cómo se indica. La escala muestra la proporción entre las dimensiones reales de un territorio y sus dimensiones en el mapa. Existen diferentes formas de indicar la escala, incluyendo la escala numérica, la escala gráfica y diferentes escalas numéricas como 1:20,000 o 1:1,000,000. El documento también describe los pasos para calcular distancias usando la escala indicada en el mapa.
El documento describe las características y ejemplos de la pintura románica. Explica que tenía un carácter narrativo y simbólico, con composiciones simples y colores planos. Describe las técnicas como frescos, tapices y miniaturas. Analiza las pinturas del ábside de San Clemente de Taüll, incluyendo el Pantocrator. También cubre ejemplos como el Panteón de los Reyes de San Isidoro de León.
El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que tuvo una infancia marcada por el reumatismo que le impedía disfrutar plenamente de la niñez. Estudió arquitectura en Barcelona y se destacó por su defensa de la identidad cultural catalana. Su obra más reconocida fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte.
El documento describe la arquitectura gótica, que surgió en el norte de Francia en el siglo XII y se extendió por Europa. El estilo gótico se caracteriza por su afán de altura y luminosidad, logrados a través de elementos como pilares baquetonados, arcos apuntados, bóvedas de crucería, contrafuertes y arbotantes. La catedral gótica se convirtió en el edificio modelo y centro de la ciudad, símbolo del poder económico y artístico de la comunidad.
La arquitectura gótica surgió en el norte de Francia en el siglo XII y se extendió por Europa hasta el Renacimiento. Se caracteriza por la elevación y luminosidad logradas mediante el arco apuntado, la bóveda de crucería, los pilares baquetonados, los contrafuertes y arbotantes. La catedral gótica y los edificios a su alrededor expresan la nueva sociedad urbana.
El documento describe la arquitectura gótica en las ciudades europeas, con un enfoque en las catedrales. Resalta que las catedrales eran los edificios religiosos más importantes que reflejaban la alianza entre la iglesia y la monarquía. Describe características arquitectónicas clave como arcos apuntados, bóvedas de crucería y arbotantes. También menciona catedrales notables como Chartres, Reims y Amiens y sus innovaciones estructurales.
Arte gótico arq gótica, catedral y edif civiles 2014germantres
El documento describe la arquitectura gótica en las ciudades europeas, con un enfoque en las catedrales. Explica que las catedrales góticas reflejaban la alianza entre la iglesia y la monarquía y servían como símbolos del poder religioso y civil. Describe características arquitectónicas clave como arcos apuntados, bóvedas de crucería y arbotantes, y destaca catedrales importantes como Notre Dame, Chartres y Reims.
H arte gótico a arquitectura 1 francia nueva leygermantres
El documento describe la arquitectura gótica en las ciudades europeas, con un enfoque en las catedrales. Resalta que las catedrales eran los edificios religiosos más importantes que reflejaban la alianza entre la iglesia y la monarquía. Describe características arquitectónicas clave como arcos apuntados, bóvedas de crucería y arbotantes. También destaca catedrales específicas como Notre Dame, Chartres y Reims, señalando los maestros arquitectos y caracter
El arte bizantino se desarrolló en el Imperio Bizantino tras la división del Imperio Romano. La arquitectura bizantina se caracterizó por el uso de plantas centralizadas coronadas por cúpulas, y los mosaicos alcanzaron gran esplendor, utilizando teselas para crear imágenes religiosas y retratos del emperador bajo influencia del arte romano y griego.
La arquitectura romana se desarrolló entre los siglos VIII a.C. y V d.C., influenciada por los etruscos y griegos. Los romanos transmitieron los modelos artísticos de la Antigüedad a través de sus dominios y el tiempo. Construyeron ciudades con calles rectas y edificios públicos magníficos como foros, termas y acueductos unidos por calzadas. Usaron novedosos materiales como el hormigón que les permitió crear atrevidas bóvedas y cúpulas.
La arquitectura romana se desarrolló entre los siglos VIII a.C. y V d.C., influenciada por los etruscos y los griegos. Roma construyó ciudades bien planificadas conectadas por calzadas y acueductos, y edificios públicos como foros, basílicas y templos. Los romanos también desarrollaron nuevas técnicas como el arco, la bóveda y el hormigón que les permitieron crear grandes estructuras. La arquitectura romana marcó el desarrollo de las ciudades
Este documento describe la arquitectura barroca en Italia y Francia. En Italia, Bernini y Borromini fueron los arquitectos más destacados, con obras maestras como la Basílica de San Pedro y la iglesia de Sant'Ivo alla Sapienza. En Francia, el palacio de Versalles fue diseñado para reflejar el poder absoluto del Rey Sol Luis XIV, con contribuciones de arquitectos como Jules Hardouin-Mansart. El documento también proporciona contexto histórico sobre el ascenso de la burg
1. La escultura renacentista tiene como fin representar la belleza. Usa materiales como mármol y bronce y tiene entidad propia separada de la arquitectura.
2. Se inspira en la escultura clásica y es realista, mostrando proporción, contraposto, simetría y anatomía. El relieve alcanza gran importancia.
3. Los temas son religiosos y mitológicos. Los géneros incluyen retratos, desnudos e imágenes de culto. El escultor goza de prestigio social
Este documento describe la arquitectura del Quattrocento en Italia, liderada por Brunelleschi y Alberti. Brunelleschi construyó obras maestras como la cúpula de Santa María del Fiore en Florencia usando técnicas innovadoras. Alberti fue el primer arquitecto del Renacimiento y teorizó sobre la arquitectura clásica en su tratado De Re Aedificatoria. Ambos ayudaron a difundir el uso de órdenes clásicos, proporciones basadas en el cuerpo humano y otros principios del Renac
El documento describe el estilo artístico Barroco que se desarrolló en Europa entre finales del siglo XVI y principios del XVIII. El Barroco se caracterizó por estar al servicio del poder real y eclesiástico con fines propagandísticos, integrar todas las artes y tener un enfoque sensorial sobre lo racional. El estilo varió según el contexto católico, protestante o cortesano pero en general buscó impresionar a través de la riqueza, el movimiento y los efectos teatrales.
El documento describe el arte románico en Europa entre los siglos XI y XII. Se caracterizó por iglesias sencillas de piedra con bóvedas de cañón y arcos de medio punto. Los monasterios como Cluny y las órdenes religiosas como los cistercienses promovieron esta arquitectura, mientras que las peregrinaciones impulsaron la construcción de iglesias como Santiago de Compostela.
El documento resume la arquitectura barroca. Se define el barroco como un estilo que surgió en oposición al renacimiento, aunque con influencias manieristas. Tuvo su apogeo en el siglo XVII y se distingue entre el barroco cortesano y el religioso. En Italia, destacan arquitectos como Maderno, Bernini y Borromini, quienes crearon obras maestras utilizando formas orgánicas y dinámicas para conmover al espectador a través de juegos de luz y movimiento.
El documento resume el arte bizantino. El Imperio Bizantino se consolidó como potencia política y cultural tras la caída del Imperio Romano Occidental. El arte bizantino se caracterizó por su simbolismo religioso, la perfección técnica y la glorificación de Dios y el emperador. La iglesia de Santa Sofía de Constantinopla, construida por Justiniano en el siglo VI, fue el exponente máximo de la arquitectura bizantina con su innovadora cúpula central sin tambor de apoyo.
Este documento describe la escultura barroca en España. Señala que durante los siglos XVII y XVIII, la escultura barroca se desarrolló con características propias y aislada de influencias extranjeras. La temática y producción estuvieron determinadas principalmente por encargos eclesiásticos relacionados con la Contrarreforma, lo que llevó a una gran producción de obras religiosas. Las escuelas castellana y andaluza se distinguieron por sus estilos particulares, siendo la castellana más dram
La pintura barroca italiana se caracterizó por el dominio de la profundidad y la perspectiva aérea, con predominio de la luz y el color sobre el dibujo. Destacaron maestros como los Carracci, que introdujeron un clasicismo inspirado en modelos antiguos, y Caravaggio, conocido por su naturalismo y uso de la luz y las sombras. Ambos revolucionaron la pintura italiana del siglo XVII con sus diferentes estilos y técnicas pictóricas.
I arte renacimiento quattrocento escultura y pinturagermantres
El documento describe las características y principales exponentes del arte de la escultura y pintura durante el Renacimiento italiano en el Quattrocento. En escultura, destacan Ghiberti y Donatello, conocidos por su naturalismo, interés por la anatomía humana y perfeccionamiento técnico. En pintura, se enfatiza el interés por la figura humana, la perspectiva y la luz, con exponentes como Fray Angélico, conocido por su estilo lineal heredero del gótico, y Masaccio, asociado al vol
I arte renacimiento quattrocento escultura y pintura nueva leygermantres
Este documento describe la escultura y pintura del Renacimiento italiano en el período conocido como Quattrocento. Destaca la obra de dos escultores, Ghiberti y Donatello, conocidos por su naturalismo, atención al detalle anatómico y expresividad humana. Donatello se caracterizó por dominar diversas técnicas y materiales para expresar sentimientos de forma psicológica. La pintura del período se enfocó en la figura humana, el paisaje y la perspectiva, continuando la tradición
El documento describe la técnica del mosaico y su evolución a través de la historia. Comenzó como una técnica antigua utilizada en Mesopotamia y Anatolia, luego se perfeccionó en Grecia donde se crearon obras con temas mitológicos. Los romanos adoptaron el mosaico y lo especializaron. Más tarde, los bizantinos lo usaron para decorar iglesias con colores brillantes y figuras estilizadas. El mosaico decayó pero resurgió en los siglos XIX y XX gracias a artistas como G
El documento proporciona información sobre la Sagrada Familia, la obra cumbre del arquitecto Antoni Gaudí. Gaudí trabajó en el templo durante 43 años hasta su muerte en 1926, dejando la obra incompleta. Desde entonces, la Fundació Junta Constructora del Temple Expiatori de la Sagrada Família se ha encargado de continuar el proyecto siguiendo las directrices de Gaudí. El templo tiene un estilo único inspirado en la naturaleza y busca transmitir el mensaje cristiano a través de su arqu
El documento proporciona información sobre la Sagrada Familia, la obra cumbre del arquitecto Antoni Gaudí. Explica que Gaudí trabajó en el templo durante 43 años hasta su muerte en 1926, dejando la obra incompleta. Desde entonces, otros arquitectos han continuado su construcción siguiendo los planos y maquetas originales de Gaudí. El templo consta de tres fachadas y 18 torres, y su estructura y elementos están inspirados en la naturaleza y buscan transmitir el mensaje cristiano a través
La Casa Milà, también conocida como La Pedrera, es un edificio residencial modernista diseñado por Antoni Gaudí y construido entre 1906 y 1912 en Barcelona. La fachada ondulada de piedra y los balcones de hierro forjado le dan una apariencia escultórica. El interior se organiza en torno a dos patios de luces y presenta un techo único formado por arcos parabólicos. La azotea, con sus chimeneas y remates escultóricos, ofrece vistas panorámicas de la ciudad.
La Región de Murcia, y especialmente Cartagena, fueron centros importantes del arte Modernista a principios del siglo XX. El Real Casino de Murcia y la Casa Díaz Cassou en Murcia son ejemplos notables de este estilo, al igual que numerosos edificios en Cartagena diseñados por el arquitecto Víctor Beltrí como la Casa Cervantes y la Casa Maestre. El Ayuntamiento de Cartagena y el Gran Hotel también muestran influencias modernistas. Agüilas cuenta con algunos edificios como el Ayuntamiento con detal
La Casa Milà, también conocida como La Pedrera, es un edificio residencial modernista diseñado por Antoni Gaudí y construido entre 1906 y 1912 en Barcelona. La fachada ondulada de piedra y los balcones de hierro forjado le dan una apariencia escultórica. El interior se organiza en torno a dos patios de luces y presenta un techo único formado por arcos parabólicos. La azotea, con sus chimeneas y remates escultóricos, ofrece vistas panorámicas de la ciudad.
La Casa Milà, también conocida como La Pedrera, es un edificio residencial modernista diseñado por Antoni Gaudí y construido entre 1906 y 1912 en Barcelona. El edificio se caracteriza por sus fachadas onduladas de piedra, patios interiores con formas irregulares iluminados naturalmente, y un techo con una secuencia única de arcos de ladrillo. La Casa Milà es considerada una de las obras maestras de Gaudí y ha sido declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.
La vitrina para la guantería Comella fue uno de los primeros trabajos de Gaudí fuera de Cataluña. Diseñó una estructura original de madera, hierro y vidrio coronada con metales en formas vegetales para exhibir guantes en la Exposición Universal de París de 1878, donde recibió una medalla de plata. La vitrina llamó la atención de Eusebi Güell, quien se convirtió en amigo y mecenas de Gaudí.
La vitrina para la guantería Comella fue uno de los primeros trabajos de Gaudí fuera de Cataluña. Diseñó una estructura original de madera, hierro y vidrio coronada con metales en formas vegetales para exhibir guantes en la Exposición Universal de París de 1878, donde recibió una medalla de plata. Esta vitrina llamó la atención de Güell, quien se convirtió en amigo y mecenas de Gaudí.
La vitrina para la guantería Comella fue uno de los primeros trabajos de Gaudí fuera de Cataluña. Diseñó una estructura original de madera, hierro y vidrio coronada con metales en formas vegetales para exhibir guantes en la Exposición Universal de París de 1878, donde recibió una medalla de plata. La vitrina llamó la atención de Eusebi Güell, quien se convirtió en amigo y mecenas de Gaudí.
1) A principios del siglo XX, las rivalidades entre las grandes potencias europeas, los enfrentamientos coloniales y las crisis en los Balcanes aumentaron las tensiones.
2) Se formaron dos bloques de alianzas militares opuestos: la Triple Entente de Francia, Rusia y Reino Unido frente a la Triple Alianza de Alemania y Austria-Hungría.
3) El asesinato del archiduque Francisco Fernando en 1914 llevó a Austria-Hungría a declarar la guerra a Serbia, desencadenando la Primera Guerra M
El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que nació en una familia humilde y tuvo que estudiar arquitectura durante 9 años debido a su falta de recursos. Su obra más conocida fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte en 1926. Gaudí se caracterizó por utilizar formas orgánicas y naturales inspiradas en la naturaleza en todas sus construcciones.
El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que nació en una familia humilde y tuvo que estudiar arquitectura durante 9 años debido a su falta de recursos. Su obra más reconocida fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte en 1926. Gaudí se caracterizó por crear construcciones únicas e innovadoras inspiradas en la naturaleza.
El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que nació en una familia humilde y tuvo que estudiar arquitectura durante 9 años debido a su falta de recursos. Su obra más conocida fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte en 1926. Gaudí se caracterizó por utilizar formas orgánicas y naturales inspiradas en la naturaleza en todas sus construcciones.
El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que tuvo una infancia marcada por el reumatismo que le impedía disfrutar plenamente de la niñez. Estudió arquitectura en Barcelona y se destacó por su defensa de la identidad cultural catalana. Su obra más famosa fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte. Algunas de sus otras obras importantes fueron la Casa Batlló, el Parque Güell y la Casa Milà.
El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que nació en una familia humilde y tuvo que estudiar arquitectura durante 9 años debido a su falta de recursos. Su obra más reconocida fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte en 1926. Gaudí se caracterizó por utilizar formas orgánicas y naturales inspiradas en la naturaleza en todas sus construcciones.
Arquitectura modernista en Palma de Mallorcajaionetxu
El Modernismo llegó a Mallorca a través de arquitectos catalanes como Gaudí y Domenech i Montaner a principios del siglo XX. Arquitectos locales como Bennàssar y Roca crearon obras influenciadas por el estilo catalán y el Art Nouveau, como el Gran Hotel y Casasayas. Gaudí también trabajó en la Catedral de Palma, trasladando elementos y añadiendo mobiliario y vidrieras de hierro forjado y colores primarios.
Durante la Edad de los Metales, la agricultura y la ganadería se afianzaron con el uso de nuevas herramientas de metal, surgió el comercio de metales y la escritura. La sociedad se hizo más jerárquica a medida que el trabajo se especializó, y la tecnología avanzó con el desarrollo de metales que permitieron nuevas herramientas e invenciones como el arado y la rueda. Las creencias religiosas se centraron en la naturaleza y los objetos metálicos se of
El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que nació en una familia humilde y tuvo que estudiar arquitectura durante 9 años debido a su falta de recursos. Su obra más conocida fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte en 1926. Gaudí se caracterizó por crear construcciones innovadoras inspiradas en la naturaleza y utilizando materiales como el ladrillo, la piedra y los azulejos.
La vida en el Neolítico se caracterizó por el desarrollo de la agricultura y la ganadería, lo que permitió el surgimiento de sociedades sedentarias más especializadas. Las personas vivían en poblados estables y cada miembro tenía un rol específico como cultivador, defensor o artesano. La tecnología mejoró con herramientas de piedra más avanzadas, la fabricación de tejidos y cerámica. También surgieron creencias religiosas como el culto a los muertos y la vida después de la muerte.
SEMIOLOGIA DE HEMORRAGIAS DIGESTIVAS.pptxOsiris Urbano
Evaluación de principales hallazgos de la Historia Clínica utiles en la orientación diagnóstica de Hemorragia Digestiva en el abordaje inicial del paciente.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
2. INTRODUCCIÓNINTRODUCCIÓN
GÓTICOGÓTICO: ESTILO ARTÍSTICO NACIDO EN EL: ESTILO ARTÍSTICO NACIDO EN EL
NORTE DE FRANCIA A MEDIADOS DEL S. XII,NORTE DE FRANCIA A MEDIADOS DEL S. XII,
QUE SE IMPONE EN TODA EUROPA HASTA LAQUE SE IMPONE EN TODA EUROPA HASTA LA
PROGRESIVA IMPLANTACIÓN DEL GUSTOPROGRESIVA IMPLANTACIÓN DEL GUSTO
RENACENTISTA (S. XV-XVI)RENACENTISTA (S. XV-XVI)
ETIMOLÓGICAMENTEETIMOLÓGICAMENTE: “ARTE DE LOS GODOS”:: “ARTE DE LOS GODOS”:
ACEPCIÓN PEYORATIVA DADA POR LOSACEPCIÓN PEYORATIVA DADA POR LOS
TEÓRICOS DEL RENACIMIENTO ITALIANO,TEÓRICOS DEL RENACIMIENTO ITALIANO,
QUIENES LO CONTRAPONÍAN AL “MODELOQUIENES LO CONTRAPONÍAN AL “MODELO
ROMANO” QUE ELLOS CONSIDERABAN MÁSROMANO” QUE ELLOS CONSIDERABAN MÁS
PERFECTO.PERFECTO.
3. MAYOR RENDIMIENTO
DEL TRABAJO AGRÍCOLA
INCREMENTO DEMOGRÁFICO Y
LIBERACIÓN DE MANO DE OBRA
PROGRESO DE LA
URBANIZACIÓN
NUEVA CLASE SOCIAL LA BURGUESÍA,NUEVA CLASE SOCIAL LA BURGUESÍA,
QUE SE ENRIQUECE CON EL COMERCIO,QUE SE ENRIQUECE CON EL COMERCIO,
LA ARTESANÍA Y LA BANCA,LA ARTESANÍA Y LA BANCA,
SUMINISTRANDO A LA MONARQUÍASUMINISTRANDO A LA MONARQUÍA
UNA NOTABLE FUENTE DE INGRESOSUNA NOTABLE FUENTE DE INGRESOS
PARA LOS SERVICIOSPARA LOS SERVICIOS
ADMINISTRATIVOS Y MILITARES.ADMINISTRATIVOS Y MILITARES.
EL CENTRO DE AUTORIDAD RELIGIOSAEL CENTRO DE AUTORIDAD RELIGIOSA
BASCULA DESDE EL MONASTERIO DEBASCULA DESDE EL MONASTERIO DE
MONJES EN EL CAMPO A LA CATEDRALMONJES EN EL CAMPO A LA CATEDRAL
GOBERNADA POR EL CUERPO DEGOBERNADA POR EL CUERPO DE
CANÓNIGOS DE LA CIUDADCANÓNIGOS DE LA CIUDAD
LOS REYES CONSOLIDAN SULOS REYES CONSOLIDAN SU
AUTORIDAD EN LASAUTORIDAD EN LAS
AGLOMERACIONES URBANAS YAGLOMERACIONES URBANAS Y
REDUCEN LA FUERZA DE LA NOBLEZA,REDUCEN LA FUERZA DE LA NOBLEZA,
ENCASTILLADA EN SUS DOMINIOSENCASTILLADA EN SUS DOMINIOS
AGRARIOS.AGRARIOS.
PARA ATENDER A ESTAS MASASPARA ATENDER A ESTAS MASAS
NACIERON LAS ÓRDENES MENDICANTES,NACIERON LAS ÓRDENES MENDICANTES,
FRANCISCANOS Y DOMINICOS. SUSFRANCISCANOS Y DOMINICOS. SUS
MIEMBROS NUTRÍAN TAMBIÉN LOSMIEMBROS NUTRÍAN TAMBIÉN LOS
CLAUSTROS UNIVERSITARIOS.CLAUSTROS UNIVERSITARIOS.
RESPONDE A UNARESPONDE A UNA
NUEVA ESTRUCTURANUEVA ESTRUCTURA
SOCIO-ECONÓMICASOCIO-ECONÓMICA
4. CARACTERÍSTICAS GENERALES DECARACTERÍSTICAS GENERALES DE
LA ARQUITECTURA GÓTICA. LALA ARQUITECTURA GÓTICA. LA
CIUDAD: LA CATEDRAL Y LOSCIUDAD: LA CATEDRAL Y LOS
EDIFICIOS CIVILES.EDIFICIOS CIVILES.
5. Expresión artística de esta nueva civilizaciónExpresión artística de esta nueva civilización
urbana va a ser la catedral y el círculo deurbana va a ser la catedral y el círculo de
edificios públicos y privados que la rodean: laedificios públicos y privados que la rodean: la
universidad, la lonja, el ayuntamiento y eluniversidad, la lonja, el ayuntamiento y el
palacio.palacio.
6. Dos serán las obsesiones de los nuevosDos serán las obsesiones de los nuevos
constructores:constructores:
la elevaciónla elevación
la luminosidadla luminosidad..
Su afán de altura y luz, tan íntimamente unidosSu afán de altura y luz, tan íntimamente unidos
al ansia de espiritualidad, les lleva aal ansia de espiritualidad, les lleva a solucionessoluciones
impresionantes en los sistemas de empujes yimpresionantes en los sistemas de empujes y
contrarrestoscontrarrestos, hasta conseguir concentrar, hasta conseguir concentrar
éstos en unos puntos concretos.éstos en unos puntos concretos.
7. Todos los elementos de la construcción, losTodos los elementos de la construcción, los
soportes, arcos, cubiertas, etc., se conciben ensoportes, arcos, cubiertas, etc., se conciben en
función de esta idea primordial, la de conseguirfunción de esta idea primordial, la de conseguir
un marcado movimiento ascendente.un marcado movimiento ascendente.
9. Dos arcos de círculoDos arcos de círculo
de menos de 90º quede menos de 90º que
se intersecan en lase intersecan en la
mediatriz de la luz.mediatriz de la luz.
Ejerce unos empujesEjerce unos empujes
laterales menores quelaterales menores que
el de medio punto .el de medio punto .
Permite su elevaciónPermite su elevación
independientementeindependientemente
de la anchura quede la anchura que
alcance en su base.alcance en su base.
ARCO APUNTADOARCO APUNTADO
10. BÓVEDA DE CRUCERÍABÓVEDA DE CRUCERÍA
Formada por los arcos cruceros, ojivos o nerviosFormada por los arcos cruceros, ojivos o nervios
principales (que se cruzan diagonalmente) y porprincipales (que se cruzan diagonalmente) y por
los formeros y fajones, que delimitan el espaciolos formeros y fajones, que delimitan el espacio
lateralmente;lateralmente;
Los plementos son los paños que cierran losLos plementos son los paños que cierran los
espacios entre los nervios, apoyándose en ellos.espacios entre los nervios, apoyándose en ellos.
11. Con esta bóveda los empujes convergen en losCon esta bóveda los empujes convergen en los
vértices del cuadrilátero, pudiéndose abrir,vértices del cuadrilátero, pudiéndose abrir,
por tanto, el espacio que queda entre ellos.por tanto, el espacio que queda entre ellos.
Por todo ello, la arquitectura gótica sePor todo ello, la arquitectura gótica se
convirtió en una arquitectura de esqueleto, enconvirtió en una arquitectura de esqueleto, en
la que el muro pudo ser horadado con unala que el muro pudo ser horadado con una
libertad impensable en épocas anteriores.libertad impensable en épocas anteriores.
12. Estas bóvedas de arista (cuatripartitas) puedenEstas bóvedas de arista (cuatripartitas) pueden
enriquecerse añadiendo nuevos nervios y clavesenriquecerse añadiendo nuevos nervios y claves
secundarias, muchas veces de caráctersecundarias, muchas veces de carácter
exclusivamente decorativo, hasta llegar a lasexclusivamente decorativo, hasta llegar a las
riquísimas bóvedas estrelladas que caracterizan elriquísimas bóvedas estrelladas que caracterizan el
período final de esta arquitectura, el siglo XV.período final de esta arquitectura, el siglo XV.
13. PILAR BAQUETONADOPILAR BAQUETONADO
Recoge los empujes verticales de la bóveda.Recoge los empujes verticales de la bóveda.
Irá multiplicando los elementos que loIrá multiplicando los elementos que lo
componen para así recoger mejor cada uno decomponen para así recoger mejor cada uno de
los nervios de la bóveda.los nervios de la bóveda.
Los Baquetones son las finas columnillasLos Baquetones son las finas columnillas
circulares que rodean el núcleo central delcirculares que rodean el núcleo central del
pilar.pilar.
Estos delgados baquetones no requieren unEstos delgados baquetones no requieren un
remate individualizado, coronándose todosremate individualizado, coronándose todos
ellos con un capitel corrido o estrecha franjaellos con un capitel corrido o estrecha franja
horizontal decorativa.horizontal decorativa.
14. ARBOTANTE OARBOTANTE O
BOTARELBOTAREL
Trozo de arco queTrozo de arco que
parte del arranque departe del arranque de
la bóveda de crucería yla bóveda de crucería y
conduce sus empujesconduce sus empujes
laterales hasta loslaterales hasta los
contrafuertes decontrafuertes de
refuerzo que recorrenrefuerzo que recorren
el exterior del templo.el exterior del templo.
15. El origen de este sistema de transmisión deEl origen de este sistema de transmisión de
empujes se encuentra en las bóvedas deempujes se encuentra en las bóvedas de
cuarto de cañón o de arista de las tribunascuarto de cañón o de arista de las tribunas
románicas, con la diferencia de que lo que allírománicas, con la diferencia de que lo que allí
era masa, aquí se convierte en estructuraera masa, aquí se convierte en estructura
aérea y transparente;aérea y transparente;
el arbotante, además, tiene la misión de llevarel arbotante, además, tiene la misión de llevar
hasta el exterior las aguas de lluvia de lashasta el exterior las aguas de lluvia de las
bóvedas;bóvedas;
16. Si la altura es tal que seSi la altura es tal que se
requiere un doblerequiere un doble
arbotante superpuesto,arbotante superpuesto,
esta función de desagüeesta función de desagüe
la desempeña el quela desempeña el que
quede más arriba, y seráquede más arriba, y será
éste el que decore suéste el que decore su
boca con variadísimasboca con variadísimas
figurillas escultóricas:figurillas escultóricas:
las gárgolas.las gárgolas.
17. PINÁCULOPINÁCULO
Pilar con formaPilar con forma
piramidal que rematapiramidal que remata
los contrafuertes ylos contrafuertes y
que contribuye aque contribuye a
acentuar el efectoacentuar el efecto
ascendenteascendente
perseguido por estaperseguido por esta
arquitectura.arquitectura.
Posee, además, la misiónPosee, además, la misión
de ejercer, con su propiode ejercer, con su propio
peso, un empuje verticalpeso, un empuje vertical
sobre el contrafuerte quesobre el contrafuerte que
contrarreste el oblicuocontrarreste el oblicuo
que sobre el mismoque sobre el mismo
ejercen los arbotantes,ejercen los arbotantes,
evitando con ello suevitando con ello su
desplazamiento.desplazamiento.
18. (Otros estudios niegan el carácter funcional de los(Otros estudios niegan el carácter funcional de los
nervios diagonales de la bóveda de crucería,nervios diagonales de la bóveda de crucería,
concediéndoles sólo una función decorativa, ya que unaconcediéndoles sólo una función decorativa, ya que una
bóveda de aristas no necesita de nervios parabóveda de aristas no necesita de nervios para
concentrar las cargas en los ángulos del tramo queconcentrar las cargas en los ángulos del tramo que
cubre. La bóveda de crucería podría prescindir de loscubre. La bóveda de crucería podría prescindir de los
nervios sin afectar a la estabilidad del edificio porquenervios sin afectar a la estabilidad del edificio porque
éstos son sólo un detalle ornamental, la parte que haceéstos son sólo un detalle ornamental, la parte que hace
visible la distribución del peso. Además, los arbotantesvisible la distribución del peso. Además, los arbotantes
son considerados como un elemento meramenteson considerados como un elemento meramente
plástico, una especie de arquitectura complementaria enplástico, una especie de arquitectura complementaria en
el vacío, de carácter visionario e irracional.)el vacío, de carácter visionario e irracional.)
19. LA CATEDRAL
Frente a la arquitectura monástica imperante en elFrente a la arquitectura monástica imperante en el
Románico, LARománico, LA CATEDRALCATEDRAL, en su entorno urbano, es el, en su entorno urbano, es el
EDIFICIO MODELOEDIFICIO MODELO de este momento.de este momento.
CENTRO VISUAL DE LA CIUDADCENTRO VISUAL DE LA CIUDAD, ya que las calles, ya que las calles
desembocan en su plaza.desembocan en su plaza.
SÍMBOLO DE LA RIQUEZA DE LA COMUNIDADSÍMBOLO DE LA RIQUEZA DE LA COMUNIDAD, de su, de su
poderío económico y de su capacidad artística.poderío económico y de su capacidad artística.
MULTIFUNCIONALIDADMULTIFUNCIONALIDAD: Casa de oración, marco: Casa de oración, marco
adecuado para celebrar los fastos reales -coronaciones,adecuado para celebrar los fastos reales -coronaciones,
bautizos, bodas y funerales- y las reuniones civiles de lasbautizos, bodas y funerales- y las reuniones civiles de las
corporaciones gremiales, lugar de representación teatralcorporaciones gremiales, lugar de representación teatral
(teatro litúrgico de la Navidad y la Semana Santa).(teatro litúrgico de la Navidad y la Semana Santa).
20.
21. PLANTAS
Esquema dominante:Esquema dominante: BasilicalBasilical
de enormes proporciones.de enormes proporciones.
3 o 5 naves3 o 5 naves (la central(la central
bastante más ancha y altabastante más ancha y alta
que las laterales)que las laterales)
CruceroCrucero, generalmente poco, generalmente poco
sobresaliente del ancho totalsobresaliente del ancho total
del templo.del templo.
22. Cabecera muy desarrolladaCabecera muy desarrollada
((MACROCEFÁLICASMACROCEFÁLICAS), con un), con un
presbiterio bastante profundo.presbiterio bastante profundo.
23. GIROLA O DEAMBULATORIOGIROLA O DEAMBULATORIO
sencillo o doble.sencillo o doble.
CAPILLAS EXTERIORESCAPILLAS EXTERIORES
radialmente dispuestas,radialmente dispuestas,
adaptándose a una formaadaptándose a una forma
poligonal ya que sobre ellas sepoligonal ya que sobre ellas se
asientan mejor las bóvedas deasientan mejor las bóvedas de
ojiva, así como los grandesojiva, así como los grandes
paneles de las vidrieras.paneles de las vidrieras.
25. CLARISTORIO. Ventanales
altos de iluminación
TRIFORIO. Angosta galería de
servicio que sustituye a la
tribuna románica. Se abre no
sólo al interior sino que también
cala al exterior.
ARCADAS
26. Este espacio interior está regido por dosEste espacio interior está regido por dos
líneas directrices en tensión: la horizontal,líneas directrices en tensión: la horizontal,
que se dirige del pórtico al altar, y que estáque se dirige del pórtico al altar, y que está
definida por la sucesión rítmica de lasdefinida por la sucesión rítmica de las
arcadas de la nave central, y la vertical,arcadas de la nave central, y la vertical,
sugerida por el esqueleto estructural.sugerida por el esqueleto estructural.
27. Espacio interior también marcado por la luzEspacio interior también marcado por la luz
tamizada por el cromatismo de los vitrales quetamizada por el cromatismo de los vitrales que
cierran las ventanas -de tracerías cada vez máscierran las ventanas -de tracerías cada vez más
complicadas-, que establece un nexo con elcomplicadas-, que establece un nexo con el
exterior.exterior.
28. VOLUMETRÍA EXTERIORVOLUMETRÍA EXTERIOR
Compleja, ya que refleja la construcción enCompleja, ya que refleja la construcción en
esqueleto del interior a través de los arbotantesesqueleto del interior a través de los arbotantes
que van al encuentro de los contrafuertes y que seque van al encuentro de los contrafuertes y que se
han considerado como el "sistema de muletas de lashan considerado como el "sistema de muletas de las
bóvedas nervadas".bóvedas nervadas".
29. EXTERIOR:EXTERIOR:
FACHADAFACHADA
Su cuerpo básico no sueleSu cuerpo básico no suele
superar en altura a lassuperar en altura a las
bóvedas interiores.bóvedas interiores.
No refleja la disposiciónNo refleja la disposición
del interior, ya que eldel interior, ya que el
lienzo central no refleja lalienzo central no refleja la
mayor altura de la navemayor altura de la nave
principal.principal.
Al contrario, las torres queAl contrario, las torres que
se disponen en los flancosse disponen en los flancos
contrarrestan estacontrarrestan esta
acentuación central, efectoacentuación central, efecto
aún más resaltado por lasaún más resaltado por las
altas flechas o por losaltas flechas o por los
capiteles que las coronan.capiteles que las coronan.
30. Cuadrilátero dividido, a lo largoCuadrilátero dividido, a lo largo
y a lo alto, según tres tramos:y a lo alto, según tres tramos:
Longitudinalmente seLongitudinalmente se
corresponden con los trescorresponden con los tres
portales ojivales, cubiertos conportales ojivales, cubiertos con
gabletesgabletes un tanto adelantadosun tanto adelantados
respecto al plano matriz.respecto al plano matriz.
Horizontalmente: con los vanosHorizontalmente: con los vanos
de las puertas, con elde las puertas, con el rosetónrosetón,,
vano circular calado y cerradovano circular calado y cerrado
por vitrales, flanqueado por dospor vitrales, flanqueado por dos
ventanas, y, por último, elventanas, y, por último, el
superior, en el que suelesuperior, en el que suele
practicarse unapracticarse una galeríagalería abiertaabierta
o con ventanas.o con ventanas.
31. La separación entre los tramos puedenLa separación entre los tramos pueden
acentuarse mediante frisos continuos deacentuarse mediante frisos continuos de
hornacinas repletas de motivos escultóricos.hornacinas repletas de motivos escultóricos.
33. DECORACIÓN
TRACERÍA GÓTICATRACERÍA GÓTICA
Formas treboladasFormas treboladas
que se utilizan sobreque se utilizan sobre
todo para cerrartodo para cerrar
parcialmente losparcialmente los
grandes vanos.grandes vanos.
34. LosLos VENTANALESVENTANALES que han aumentado considerablemente deque han aumentado considerablemente de
tamaño, ocupan su interior con pequeñas columnillas verticales ytamaño, ocupan su interior con pequeñas columnillas verticales y
paralelas, unidas en su parte alta con arcos sobre los que se abre laparalelas, unidas en su parte alta con arcos sobre los que se abre la
mencionada tracería calada, cada vez más rica y complicada.mencionada tracería calada, cada vez más rica y complicada.
35. LAS PORTADASLAS PORTADAS,,
abocinadas como lasabocinadas como las
románicas, centran elrománicas, centran el
interés decorativo.interés decorativo.
ElEl tímpanotímpano, llevado por un, llevado por un
creciente afán narrativo,creciente afán narrativo,
se suele dividir en zonasse suele dividir en zonas
o bandas paralelas yo bandas paralelas y
superpuestas, dandosuperpuestas, dando
cabida a gran número decabida a gran número de
escenas;escenas;
36. LasLas arquivoltasarquivoltas apuntadasapuntadas
que lo envuelven y definenque lo envuelven y definen
acogen una decoración deacogen una decoración de
figuras alineadas unasfiguras alineadas unas
sobre otras, siguiendo lasobre otras, siguiendo la
dirección del arco y nodirección del arco y no
radialmente dispuestasradialmente dispuestas
como se colocaban en elcomo se colocaban en el
románico.románico.
37. Tanto las esculturas de las arquivoltas como las queTanto las esculturas de las arquivoltas como las que
ocupan lasocupan las jambasjambas de las puertas suelen apoyarse ende las puertas suelen apoyarse en
repisas y cuentan con remates individuales de doseles.repisas y cuentan con remates individuales de doseles.
38. Sobre los arcos de las portadas se colocan losSobre los arcos de las portadas se colocan los
gabletesgabletes, unas molduras agudas que acentúan la, unas molduras agudas que acentúan la
verticalidad del conjunto.verticalidad del conjunto.
39. También es frecuente enTambién es frecuente en
ellas la presencia de losellas la presencia de los
rosetonesrosetones o grandeso grandes
vanos circulares de bellasvanos circulares de bellas
tracerías caladas, quetracerías caladas, que
iluminan los pies deliluminan los pies del
templo con esa luztemplo con esa luz
multicolor que lemulticolor que le
confieren las vidrieras.confieren las vidrieras.
40. Toda esta rica ornamentación ha perdido el que fuera uno deToda esta rica ornamentación ha perdido el que fuera uno de
sus asientos principales, el capitel, al haber quedado éste,sus asientos principales, el capitel, al haber quedado éste,
como dijimos, atrofiado y reducido; pero otros elementoscomo dijimos, atrofiado y reducido; pero otros elementos
vendrán a sustituirlo, por ejemplo, en el interior del templo,vendrán a sustituirlo, por ejemplo, en el interior del templo,
loslos retablosretablos, que irán ganando poco a poco en importancia y, que irán ganando poco a poco en importancia y
tamaño, así como lastamaño, así como las sillerías de los corossillerías de los coros, formadas por, formadas por
cientos de asientos totalmente cuajados con motivoscientos de asientos totalmente cuajados con motivos
ornamentales;ornamentales;
41. EDIFICIOS CIVILES
El desarrollo urbano motivado por el aumento
demográfico y la reactivación económica,
junto con el creciente papel desempeñado por
los municipios en la configuración del Estado
moderno, propicia la aparición de:
espacios comunitarios: plazas
de edificios de carácter público (lonjas,
ayuntamientos, universidades)
privados (casas y palacios), que dejan de
ser monopolio de la nobleza.
Todos ellos se construyen mediante la
utilización de elementos formales góticos.
42. La construcción de dichos edificios seLa construcción de dichos edificios se
incrementa en las zonas donde la actividadincrementa en las zonas donde la actividad
mercantil es más acusada:mercantil es más acusada:
FlandesFlandes
Norte de ItaliaNorte de Italia
Levante de la Península Ibérica.Levante de la Península Ibérica.
43. LosLos AYUNTAMIENTOSAYUNTAMIENTOS constituyen el máximoconstituyen el máximo
exponente del poder urbano.exponente del poder urbano. Desde fines del siglo XIIIDesde fines del siglo XIII
se empiezan a levantar en espacios o plazas propiosse empiezan a levantar en espacios o plazas propios
(Italia) que pronto se convirtieron en escenarios de las(Italia) que pronto se convirtieron en escenarios de las
fiestas comunales.fiestas comunales.
A partir de una atalaya queA partir de una atalaya que
actuaba de arsenal, de archivo yactuaba de arsenal, de archivo y
de lugar de reunión, estos edificiosde lugar de reunión, estos edificios
incorporaron una planta baja enincorporaron una planta baja en
ocasiones convertida en mercadoocasiones convertida en mercado
-y, en otras, albergando-y, en otras, albergando
dependencias municipales como ladependencias municipales como la
prisión- y una sala superior deprisión- y una sala superior de
asambleas sin apenas divisionesasambleas sin apenas divisiones
interiores.interiores.
No obstante, y especialmente enNo obstante, y especialmente en
tierras italianas, nunca faltaba latierras italianas, nunca faltaba la
alta torre de planta cuadrada.alta torre de planta cuadrada.
44. Los Países Bajos y Alemania demostraron igualmente suLos Países Bajos y Alemania demostraron igualmente su
dignidad ciudadana en ayuntamientos de tejadosdignidad ciudadana en ayuntamientos de tejados
empinados y galerías porticadas en la planta baja, comoempinados y galerías porticadas en la planta baja, como
el de Bruselasel de Bruselas
45. LasLas UNIVERSIDADESUNIVERSIDADES sustituyen a las grandessustituyen a las grandes
abadías rurales en el liderazgo del conocimientoabadías rurales en el liderazgo del conocimiento
medieval.medieval.
Se establecen en las grandes ciudades europeasSe establecen en las grandes ciudades europeas
(París, Oxford, Bolonia y Salamanca) a partir del S.(París, Oxford, Bolonia y Salamanca) a partir del S.
XIII para enseñar Teología, Medicina y Derecho.XIII para enseñar Teología, Medicina y Derecho.
La estructura de estos edificios se inspira en laLa estructura de estos edificios se inspira en la
tradición arquitectónica monástica: patios paratradición arquitectónica monástica: patios para
pasear y leer, que recuerdan a los claustros, y, a supasear y leer, que recuerdan a los claustros, y, a su
alrededor, las aulas, la biblioteca y la capilla.alrededor, las aulas, la biblioteca y la capilla.
46. LasLas LONJASLONJAS, destinadas a contrataciones, destinadas a contrataciones
mercantiles, manifiestan el incremento del tráficomercantiles, manifiestan el incremento del tráfico
comercial.comercial.
En la Corona de Aragón se conservan tres ejemplares sobresalientes:En la Corona de Aragón se conservan tres ejemplares sobresalientes:
la lonja de Barcelona (s. XIV), la dela lonja de Barcelona (s. XIV), la de Palma de MallorcaPalma de Mallorca ((1426) y la de1426) y la de
ValenciaValencia ((1482).1482).
47. LosLos PALACIOSPALACIOS reflejan la riqueza y el lujo de lasreflejan la riqueza y el lujo de las
clases acaudaladas del siglo XV.clases acaudaladas del siglo XV.
Son suntuosas mansiones urbanas, adaptadas a losSon suntuosas mansiones urbanas, adaptadas a los
negocios y a la vida doméstica (con almacenes,negocios y a la vida doméstica (con almacenes,
oficinas, salas de recepción, dependencias para laoficinas, salas de recepción, dependencias para la
servidumbre y habitaciones confortables dondeservidumbre y habitaciones confortables donde
residen los miembros de la familia).residen los miembros de la familia).