Unidad didáctica cine

1. Unidad didáctica:
una película
coeducativa
carmen berenguer arjona
jesús ramírez pérez
celia rodríguez garcía
ángela sandoval fernández
fátima sauci sánchez
lidia soto marín

2. Índice: Pág.
1. Título​………………………………………………………...…...
2. Contextualización​………………………………………………...
3. Ciclo educativo​…………………………………………………...
4. Nivel educativo​…………………………………………………..
5. Temporalización​………………………………………………….
6. Introducción/Justificación​………………………………………..
7. Objetivos​………………………………………………………....
8. Competencias​…………………………………………………….
9. Bloques de contenido​…………………………………………….
10.Recursos​………………………………………………………….
11.Metodología​………………………………………………………
12.Sesiones​…………………………………………………………..
13. ​Actividades​………………………………………………………
14. ​Evaluación​……………………………………………………….
15. ​Resultado de la aplicación de la Unidad Didáctica​……………...
16. Bibliografía​………………………………………………………
17. Anexos (fotos, normativa vigente, etc.)....……………………….

3. 1. Título
Esta Unidad Didáctica está basada en el tema “El cine”, y en ella trataremos de crear
una película coeducativa entre todos el alumnado de la clase.
2. Contextualización
Contextualización del entorno:
Esta unidad se desarrollará en el colegio Pablo VI, localizado en el distrito
Cerro-Amate, concretamente en el barrio de Amate, en la provincia de Sevilla.
En este distrito, el cual presenta un nivel socioeconómico medio-bajo además de un
nivel alto de precariedad laboral y una renta per cápita muy baja, las principales
nacionalidades que podemos encontrar son rumanos, marroquíes, subsaharianos y, sobre
todo, sudamericanos.
La población desempeña sobre todo labores relacionadas con la hostelería y el trabajo
doméstico.
Contextualización del centro:
En lo referente a la estructura del centro, podemos encontrar un patio diferenciado
para los ciclos de Educación Infantil y Educación Primaria, un gimnasio, un edificio de
secretaría donde se sitúa el despacho del director, la jefatura de estudios y la sala de
profesores. Por otro lado, cuenta con un edificio donde están las aulas, en la planta baja

4. encontramos las clases de infantil y, en la primera planta, las de primaria. Asimismo, cada
planta cuenta con sus respectivos WCs.
En cuanto a la estructura interna, en el centro se imparten las etapas de infantil (2º
ciclo) y primaria. Cada etapa cuenta con dos líneas (A y B) existiendo en el centro un total de
16 unidades.
Contextualización de las clases donde se ha llevado a cabo la unidad didáctica:
Las aulas en las que hemos estado trabajando son espacios amplios y luminosos con
suficiente espacio para realizar actividades y con numerosos rincones para que los niños/as
puedan trabajar su desarrollo en diferentes áreas.
En ambos grupos (25 niños por cada uno de ellos aproximadamente) encontramos a
niños/as con un alto nivel de interculturalidad. En ninguna de las clases encontramos a
niños/as con necesidades educativas especiales cognitivas, aunque en una de ellas hay un
niño que padece una enfermedad llamada “Piel de mariposa”. Esta enfermedad, no le impide
hacer las mismas cosas que a sus compañeros aunque a diferencia de ellos tiene que tener
más cuidado a la hora de realizar actividades, ya que puede hacerse una herida fácilmente.
Debido a ello, siempre va acompañado de una profesora que se encarga de observar que sus
compañeros no jueguen de forma brusca con él y lo ayuda a realizar ciertas tareas.
Los niños/as, en general, mostraban una actitud positiva, con entusiasmo a la hora de
hacer las actividades y de aprender cosas nuevas, además las relaciones entre ellos/as eran
muy buenas.
3. Ciclo educativo
Esta Unidad Didáctica está enfocada a los alumnos y alumnas de la etapa del 2º ciclo
de Educación Infantil (niños/as de 3 a 5 años).
4. Nivel educativo

5. Esta Unidad Didáctica está diseñada para llevarse a cabo en el nivel educativo de 5-6
años, debido a las características de la misma respecto a vocabulario empleado y
metodología. Aunque se puede adaptar simplificándola para niveles y ciclos más bajos (3 y 4
años) o aumentando su nivel de profundidad para niveles y ciclos más altos (primaria),
siempre teniendo en cuenta la buena elección de la historia, adecuada para el respectivo nivel
donde se pretenda implantar. Nosotros, en nuestra aplicación práctica de la unidad, la hemos
implantado en el nivel de 5-6 años, último curso de Educación Infantil.
5. Temporalización
Esta Unidad Didáctica está programada para llevarse a cabo a lo largo de un mes
(estando distribuida en una sesión a la semana, siendo un total de 4 sesiones). Las sesiones se
intentarán realizar siempre el mismo día de la semana, a convenir según la programación de
los/las docentes. Esta sería la planificación ideal pero también cabe señalar que la
temporalización es flexible según el tiempo disponible para realizarla. Es decir, si se tuviese
que hacer en dos semanas por cualquier motivo de organización docente, podrían establecerse
2 sesiones a la semana, por ejemplo.
6. Introducción/Justificación
A través de esta Unidad Didáctica intentaremos enseñarles a nuestros alumnos/as que
el cine, además de ser ocio, es arte, lenguaje, imagen, diversión, realidad, etc. No solo es
proyectar una película, sino el ​arte de crearla​. Con este proyecto podrán aprender trabajando
diferentes áreas, desde la comprensión oral mediante un cuento, hasta la artística realizando
la representación teatral mediante juego simbólico, o llevando a cabo los maquillajes faciales
y disfraces. El cuerpo del trabajo está dividido en dos bloques de contenidos diferentes que
guardan relación entre sí, ya que el primero engloba la cinematografía como profesión y
pretende llevar a cabo la grabación de una película, para la cual es necesaria una historia, por
lo cual el segundo bloque está enfocado a cómo elegir y trabajar dicha historia. Estos dos
bloque se van a trabajar de forma coeducativa, con el propósito de alcanzar una enseñanza

6. basada en la coeducación. Para ello hay que partir no sólo de la igualdad de los individuos,
sino también de la integración de los modelos genéricos, y por ello procederemos a la
realización, por parte del alumnado, de una película basada en la previa representación de un
cuento coeducativo en clase (“Ricitos de Oso”).
¿​Cine y ​coeducación​? A día de hoy podemos encontrar numerosas películas a utilizar
en nuestras aulas referidas a la importante temática de la igualdad de género y, en
consecuencia, la ​coeducación​. Pero, ¿y si somos nosotros y nosotras quienes creamos una de
esas películas? Nuestra Unidad Didáctica tiene como base estos dos términos, pues tenemos
la intención de mostrar una enseñanza significativa a través de la igualdad mediante el cine,
no contando su historia, sino dirigiendo desde cero una película basada en un cuento
coeducativo.
Por otro lado, pretendemos enseñarles unos valores éticos y morales que creemos que
son esenciales para su vida cotidiana, ​yendo más allá de la educación mixta. Estas bases se
asientan en el reconocimiento de las potencialidades e individualidades de niñas y niños,
independientemente de su sexo. ​Coeducar significa por tanto educar desde la igualdad de
valores de las personas​.
Trabajo cooperativo: Los niños/as se verán en la tesitura de ponerse de acuerdo ante
las diferentes propuestas, teniendo que crear la decoración de las escenas, el maquillaje y
caracterización de sus compañeros/as y su propia película entre otras cosas, como señalamos
anteriormente. Mediante las competencias y metodología adecuadas presentamos nuestra
Unidad Didáctica: “Una Película Coeducativa”.
Expresión corporal: Además, creemos que con este proyecto los niños y niñas de
nuestras aulas desarrollarán de forma muy activa el juego simbólico y la expresión corporal,
siendo estos unos aspectos muy importantes en la infancia y, al mismo tiempo, algo
desatendidos en el segundo ciclo de Educación Infantil (ya que pasan por un gran cambio
respecto al primer ciclo: están más tiempo sentados, realizando fichas y actividades que no
implican un gran movimiento, en general).

7. Esta Unidad Didáctica está pensada desde un punto de vista constructivista, pues los
alumnos y alumnas de la escuela descubrirán, con la creación de la película y la participación
activa en las actividades propuestas, un mundo más creativo y divertido para ellos,
pretendiendo que se sientan atraídos por todas y cada una de las sesiones planteadas. Al
mismo tiempo, estaremos disminuyendo la incidencia de los estereotipos que la sociedad
impone.
Educación emocional: ​Este aspecto se trabaja de forma transversal, lidiando con
situaciones que surgen en la interacción y que pueden llegar a ser conflictivas. Por ejemplo,
la dinámica de la tercera sesión de nuestro proyecto consiste en la asignación de roles,
relativos a las profesiones que se están trabajando, y los cuales van rotando. Esto, en ciertas
ocasiones creaba una situación de frustración debido a que no siempre les tocaba el que ellos
querían. Explicarles que la dinámica iba a ser rotativa y que en algún momento les iba a
tocar, les hace ser más flexibles y tener paciencia.
7. Objetivos
En este apartado reflejaremos los objetivos que contempla nuestra Unidad Didáctica,
los cuales se dividen entre objetivos generales, específicos y operativos/didácticos.
Objetivo general: ​Conocer la cinematografía como profesión de forma coeducativa.
Objetivos específicos:
1. Fomentar la coeducación en los niños/as.
2. Adquirir habilidades de trabajo cooperativo.
3. Conocer aspectos básicos sobre la cinematografía como profesión.
Objetivos operativos o didácticos:
- A partir del objetivo específico 1:
★ Reducir la existencia de estereotipos de género en los alumnos/as.
★ Aprender a convivir en un ambiente de coeducación y respeto donde niños y
niñas se sientan cómodos para expresar libremente aquello que piensen sobre
los temas que se tratan.
- A partir del objetivo específico 2:
★ Participar de forma activa en las actividades grupales realizadas en cada una
de las sesiones.

8. ★ Adquirir pautas elementales de convivencia y relación social.
- A partir del objetivo específico 3:
★ Conocer los nombres y funciones de los elementos más comúnmente
utilizados por las profesiones del campo de la cinematografía.
★ Observar y explorar el mundo del cine, suscitando curiosidad y afán por
conocer y comprender la realidad del mismo.
Objetivos transversales:
★ Desarrollar actitudes de cuidado y responsabilidad en la conservación de los
materiales empleados en cada sesión.
8. Competencias
★ Conocimiento de la cinematografía como profesión de forma coeducativa.
★ Fomento la coeducación en los niños/as.
★ Adquisición de habilidades de trabajo cooperativo.
★ Conocimiento de aspectos básicos sobre la cinematografía como profesión.
★ Reducción de la existencia de estereotipos de género en los alumnos/as.
★ Creación de un ambiente de coeducación y respeto donde niños y niñas se
sientan cómodos para expresar libremente aquello que piensen sobre los temas
que se tratan.
★ Participación de forma activa en las actividades grupales realizadas en cada
una de las sesiones.
★ Adquisición de pautas elementales de convivencia y relación social.
★ Conocimiento de los nombres y funciones de los elementos más comúnmente
utilizados por las profesiones del campo de la cinematografía.
★ Observación y exploración del mundo del cine, suscitando curiosidad y afán
por conocer y comprender la realidad del mismo.
★ Desarrollo de actitudes de cuidado y responsabilidad en la conservación de los
materiales empleados en cada sesión.
9. Bloques de contenido
Los contenidos que trataremos a lo largo de todas las sesiones de la Unidad Didáctica,
estarán divididos en dos grandes bloques:
★ Introducción a la cinematografía.

9. ★ Creación de la historia.
Introducción a la cinematografía:
1. Qué es la cinematografía.
La cinematografía es, según la RAE, la captación y proyección sobre una pantalla de
imágenes fotográficas en movimiento.
Popularmente a este campo laboral se le suele llamar “mundo del cine” y dentro de él
se encuentran múltiples profesiones. Nosotros/as, concretamente, vamos a centrarnos
en aquellas profesiones básicas necesarias para realizar una película, ya que es aquello
que vamos a llevar a la práctica con los niños/as y consideramos que para el nivel al
que estamos enfocando la actividad, no sería adecuado adentrarse en un número
mayor de profesiones.
2. Profesiones dentro del cine.
- Director/a: Es la persona encargada de dirigir el rodaje de la película. En la
mayoría de casos es también quien redacta el argumento de la propia película.
- Guionistas: Son las personas encargadas de redactar el texto que
posteriormente será interpretado por los actores frente a las cámaras.
- Técnicos/as de Cámara: Son las personas que se ocupan de llevar a cabo las
grabaciones de la película. Se encargan de conseguir una correcta captación de
la imagen, a través de los distintos tipos de óptica y sistemas de captura.
- Actores/Actrices: Son las personas que interpretan un personaje, puede ser de
manera improvisada o bien siguiendo un guión.
- Escenógrafos/as: Son las ​personas encargadas de diseñar el espacio físico donde se
desarrollará la escena.
- Maquilladores/as: Son las persona encargada de caracterizar a los actores en
función del personaje que interpretan.
- Técnicos/as de sonido: Se encargan del control de la microfonía, así como de
la acústica del set de rodaje. En la post-producción, se encargan también de
añadir efectos de sonido a la pista de audio final.

10. - Encargados/as de iluminación: Son los que se encargan de controlar y preparar
el equipo de luces para la correcta ambientación de las diferentes escenas.
3. Géneros cinematográficos.
Los géneros cinematográficos se clasifican según los elementos comunes de
las películas que abarquen, originalmente según su estilo o tono. Además, se definen
por su ambientación y por su formato. Los géneros siguientes son a menudo
concretados para formar subgéneros, y también pueden ser combinados para formar
géneros híbridos.
Clasificación por su estilo o tono:
- Drama. ​Películas que se centran principalmente en el desarrollo de un
conflicto entre los/las protagonistas, o del/la protagonista con su entorno o
consigo mismo.
- Comedia​. Presenta la mayoría de escenas y situaciones de forma humorística
o festiva. Las comedias buscan entretener al público y generar risas, con
finales que suelen ser felices.
- Acción​. ​En estas películas el argumento implica una interacción moral entre el
«bien» y el «mal» llevada a su fin por la violencia o la fuerza física.
- Aventuras​. Normalmente se dan en ambientes poco comunes como pueden
ser desiertos, la jungla o el mar. Son semejantes a las películas de acción pero
en estas el argumento suele girar alrededor de la búsqueda de un tesoro o
descifrar algún tipo de enigma, contiene situaciones de peligro o riesgo.
- Terror​. Realizadas con la intención de provocar tensión, miedo y/o el
sobresalto en la audiencia.
- Suspense. ​Realizadas con la intención de provocar tensión en el espectador.
También suele utilizarse la palabra ​thriller para designar películas de este tipo,
aunque hay sutiles diferencias.
- Miedo​. Punto intermedio entre suspense y terror.
- Misterio. ​Presentan la progresión de lo desconocido a lo conocido por el
descubrimiento de una serie de enigmas.

11. - Romántico. ​S​e caracteriza por retratar argumentos construidos de eventos y
personajes relacionados con la expresión del amor y las relaciones románticas.
- Musical. Contienen interrupciones en su desarrollo para dar un breve receso
por medio de un fragmento musical cantado o acompañados de una
coreografía.
- Melodrama​. Tiene una carga emocional o moral muy fuerte o emotiva,
atendiendo al gusto de cada persona.
- Catástrofe. ​El tema principal es una gran catástrofe (por ejemplo grandes
incendios, terremotos, naufragios o una hipotética colisión de un asteroide
contra la Tierra).
- Fantasía. ​Suelen incluir magia, mundos de fantasía exótica, hechos, o
personajes o criaturas absolutamente irreales.
- Bélicas​: Son películas que muestran los acontecimientos ocurridos durante
una guerra, lo que los provocó, en incluso las consecuencias que derivaron del
conflicto, pero marcando el énfasis en la batalla central, la cual originalmente
sucedía entre dos naciones pero que, actualmente se puede aplicar a
contenidos más referidos a la ciencia ficción, como la guerra entre dos
planetas.
Clasificación por su formato:
- Animación. ​Películas compuestas de fotogramas dibujados a mano que,
pasados rápidamente, producen ilusión de movimiento, o creadas
digitalmente.
- Imagen real. En oposición a la animación, películas filmadas con actores
reales, de "carne y hueso".
Clasificación por su tipo de audiencia:
- Infantil ​(0-12 años).
- Juvenil ​(12-17 años).
- Familiar ​(Para todos los públicos).

12. - Adulta​ (18 años en adelante).
4. Importancia que tiene el cine en la actualidad.
Actualmente, el cine constituye un elemento de ocio muy importante en
nuestra sociedad, y los niños/as tienen contacto con él desde edades muy tempranas.
Hay una gran variedad de películas, las cuales tienen cada vez mejores efectos
visuales. Este hecho y el de que se comienza a tener contacto con el cine desde la
primera infancia, crea una situación digna de estudio, basada en pensar si los niños/as
están preparados para discernir lo real de lo irreal.
Nosotros, como educadores/as, tenemos que tener este aspecto muy en cuenta
y llevar a cabo una intervención educativa que permita a los niños/as conocer cómo se
llevan a cabo las películas para que, cuando vean alguna producción, sepan qué es
ficticio y qué es real, y se interesen en cómo se puede haber llevado a cabo tal efecto.
Al mismo tiempo, les estamos acercando a las diferentes profesiones que existen
dentro del cine para que también tengan consciencia de las mismas y puedan
plantearse querer formar parte de ellas en el futuro.
Creación de la historia:
1. Partes en las que se divide una historia (introducción, nudo, desenlace).
Podemos distinguir varias partes. Para comenzar, encontramos la
introducción​, donde se presentan los datos principales de la historia, como los
personajes o el lugar, suele ocupar una apariencia básicamente descriptiva. Es en este
apartado donde debemos comenzar a captar la atención de los/as lectores u oyentes
para que se enganchen y sientan curiosidad por saber qué le sigue. A continuación, en
el ​nudo​, transcurren los hechos correspondientes a la acción principal de la historia,
marca la trama de la misma y es la parte más extensa. Para concluir, está el ​desenlace​,
que es la parte correspondiente al final de la historia. donde normalmente se resuelven
los conflictos planteados en el nudo.
2. Selección de historias.

13. 2.1. Género de la historia.
Para las clases de infantil, el género más utilizado será el narrativo, y dentro de
este, el subgénero de los cuentos. Es importante tener en cuenta la temática de dichos
cuentos, ya que debe ser una historia interesante y apropiada, que capte la atención de
los niños y niñas, dependiendo de los gustos que tengan. Por tanto, a la hora de elegir
una historia concreta, lo más fácil es comenzar cercando las posibilidades decidiendo
una temática y, ya dentro de esta se irán delimitando las opciones mediante los
siguientes puntos (edad de los niños/as, propósito de la historia, contenido que se ve
en el aula y contexto social de los niños/as).
A continuación, vamos a hacer una breve descripción de los tipos de cuento
según el ​ambiente temático, para tener una idea general que nos ayude a decantarnos
por uno u otro:
- Fantasía​: Se ubican en lugares ficticios en su mayoría, donde habitan criaturas
mitológicas/mágicas como duendes, dragones, etc. Los hechos que se narran suelen
girar alrededor de una aventura por parte de los protagonistas.
- Fantasía mezclada con hechos verosímiles​: En este tipo de historias se dan
acontecimientos inusuales o mágicos en un contexto real como un país o ciudad
existente.
- Humor​: En este caso predomina el factor de la comedia a manos de los protagonistas,
así como de situaciones inusuales que provocan la risa del lector. Su finalidad no es
otra que la de entretener y hacer reír.
- Terror​: Suelen recurrir al suspense para crear una sensación de tensión en el lector,
involucrando a criaturas y otros seres clásicos del género y de esta forma aumentar el
miedo de los protagonistas.
- Aventura​: Se siguen de cerca las peripecias del protagonista, que busca conseguir un
objetivo final a través de una serie de retos que ha de superar.
- Emociones​: Tratan las emociones básicas del ser humano de forma narrativa e
ilustrativa para favorecer su comprensión.
- Misterio​: Como su propio nombre indica, estos cuentos se centran en la resolución de
un misterio, lo cual ocupa todo el interés de la trama. Normalmente se encuentra

14. presente entre los personajes un/a detective, que será quien lleve a cabo la
investigación.
- Policíacos​: Son cuentos cuya trama gira en torno a un suceso policíaco, y puede estar
narrado desde la voz de un policía, un detective o un criminal. Pueden involucrar
descripciones realistas para captar la atención del lector, aunque al mismo tiempo
puede basarse en un escenario ficticio. Por ejemplo, podría hacerse un cuento sobre
un extraterrestre policía que investiga el robo de una nave espacial.
2.2. Edad de los niños/as.
Es imprescindible tener en cuenta la edad de los niños/as a los que va dirigida
la historia, puesto que dependiendo de ella, tendrán un nivel de desarrollo cognitivo
que les permitirá comprender la historia según la complejidad de esta.
Según este factor, consideraremos aspectos de la historia como su duración, su
facilidad de comprensión (tanto del léxico como del mensaje que transmite), la
complejidad de la estructura y el vocabulario el cual debe ser apropiado para la edad a
la que va dirigida.
2.3. Propósito.
Existen múltiples historias, y a la hora de elegir aquella que es perfecta para la
actividad que queremos realizar tenemos que tener en cuenta, además del género y la
edad, el tipo de actividad que pretendemos realizar con esta historia, es decir, el
propósito de la misma.
Dependiendo de si vamos a hacer una lectura ligera, un teatro, un
cuentacuentos o una introducción hacia otra actividad, elegiremos un relato más largo
o más corto. Por ejemplo, si queremos hacer un teatro, lo más adecuado sería escoger
una historia que tenga diálogos cortos, para que los niños y niñas puedan aprenderlos
con facilidad, y que no se alargue en el tiempo excesivamente, para evitar que se
pierda el mensaje.

15. Por otro lado, si lo que queremos es fomentar su capacidad para mantener la
atención con una narración, intentaremos que la historia sea lo más interesante posible
para ellos/as y que se pueda acortar o alargar dependiendo de la reacción del grupo.
2.4. Contenido que se ve en el aula.
Otro de los puntos que se debe tener en cuenta es el tema que se está tratando
en clase, por ejemplo: los medios de transporte, los números, etc. Éste marcará la
temática de nuestra historia, ya sea de forma explícita o transversal. Por ejemplo: Si
en clase estamos viendo los números y el conteo, podemos crear una historia que trate
sobre astronautas que van contando los planetas por los que van pasando (de ésta
forma, el tema principal de la historia sería el espacio y, además, estaríamos tratando
los números y el conteo de forma transversal).
2.5. Contexto social de los niños/as.
Este apartado hace referencia al entorno social en el que se desarrollan los
niños/as, el cual condiciona generalmente las situaciones diarias que estos
experimentan. Por tanto, para la elección de la historia tendremos en cuenta aspectos
como el barrio en el que está situado el colegio y las diferentes culturas que puedan
estar presentes en la clase.
8. Recursos
Actividad 1: Asamblea
- Objetos reales relacionados con el cine: cámara, micrófono, prendas que se puedan
utilizar como vestuario para caracterizarse, claqueta, identificaciones…
- Imágenes de las situaciones que representan la función que realiza cada profesión.
- Pictogramas que vamos a asignar a cada profesión.
Actividad 2: Conocer la historia.
- Ilustraciones del cuento divididas por escenas.
- Esquema de las partes de una historia, papel contínuo y velcro para poder colocar las
escenas en su sitio.

16. Actividad 3: Grabación de la película.
Dividiremos los materiales según las diferentes profesiones que presentamos para
llevar a cabo esta actividad:
- Decoradores/as:
- Collares con pictograma de árbol.
- Fondo de la casa de Ricitos de Oso en papel contínuo.
- Fondo del bosque en papel contínuo.
- Decoraciones para el bosque (animales de cartón, árboles y arbustos, frutos y
flores…).
- Luces pequeñas (blancas, de colores, y otras con forma de caracolas) para que
simulen el carnaval del bosque y la luz de la casa.
- Técnicos/as de sonido:
- Collares con pictograma de auriculares.
- Palos de escoba con esponja recubierta de fieltro negro en la punta que simula
un micrófono de cine (x2).
- Micrófono real para grabaciones de sonido.
- Mesa de mezclas analógica.
- Técnicos/as de cámara:
- Collares con pictograma de cámara de vídeo.
- Cámaras de vídeo (x2).
- Directores/as:
- Collares con pictograma de silla de director/a.
- Claqueta.
- Sillas de director (sillas de la clase que utilizaremos con ese fin).
- Encargados/as de vestuario:
- Collares con pictograma de una camiseta, designado para vestuario.
- Disfraces varios (tutús, sombreros, …).

17. - Disfraces específicos diseñados y fabricados por nosotros/as mismos:
- Vestido de goma eva de “Bella Durmiente”/ “Cenicientoso”.
- Peto de goma eva de “Mamá Osa” / “Cerdito valiente”.
- Paleta de obrero de cartón de “cerdito valiente”.
- Armadura, brazalete y escudo de cartón, más espada prefabricada de
madera, de “Papá Oso Caballero”.
- Martillo de cartón de “Papá Oso Ogro”, más botas de nieve de adulto.
- Orejas de cartón para los ositos y el lobo. Estas orejas tienen una
estructura de cartón sobre la que se han pegado dos trozos de fieltro
simulando las orejas de dichos animales. Además, están pegadas a unas
diademas que forramos por dentro con esponja para adaptar este
material a un niño de la clase que tiene piel mariposa, para que no le
produjera roces.
- Pelucas de las coletas de ricitos de oso, las cuales se colocan de forma
separada con pinzas.
- Maquilladores/as:
- Collares con pictograma de pintalabios.
- Lápices de pintura facial infantil.
- Toallitas húmedas.
- Actores/actrices:
- Collares con pictograma de estrella.
- Escenas del cuento plastificadas.
Actividad 4: Visionado de la película.
- Pantalla digital.
- Ordenador.
- Pen drive con el montaje final de la película realizada por los niños/as.
9. Metodología

18. Esta Unidad Didáctica la vamos a desarrollar en base a los siguientes principios
metodológicos:
★ El juego.
★ Atender a la diversidad.
★ Favorecer el aprendizaje significativo.
★ Trabajo cooperativo.
★ Emplear diversos recursos didácticos.
★ Utilizar un enfoque coeducativo.
Por otro lado, para este proyecto recurriremos a la elaboración de rincones,
concretamente en la tercera sesión, llevados a cabo no de una forma tradicional, sino de
forma personalizada e innovadora. Con esto último nos referimos tanto a la rotación por los
mismos como a su distribución espacial. Respecto a la rotación, se realizará por parte de un
único grupo (los actores/actrices) quienes irán pasando por todos los demás rincones donde se
encuentran situados el resto de grupos de alumnos/as que se encargan de su respectiva
profesión (maquillaje, vestuario, etc.). Y en lo referente a la distribución espacial, cabe decir
que existen rincones que tienen su propio espacio diferenciado e independiente de los demás,
como pueden ser los de vestuario o maquillaje, mientras que en otros rincones compartes el
mismo espacio físico, como ocurre con los rincones de iluminación, cámaras, sonido,
decoración y dirección (ya que entre todos componen un maxi rincón, el futuro set de rodaje
donde acudirá finalmente el grupo que rota (los actores), para proceder a la grabación de las
escenas).
Además, realizaremos varias actividades para el desarrollo de la Unidad Didáctica, y
entre estas la creación de la película. También contaremos con varios recursos didácticos,
entre los que se encuentra el cuento coeducativo “Ricitos de oso”.
El juego se verá reflejado en todas las sesiones que realicemos a lo largo de la Unidad
Didáctica, como por ejemplo en la realización de los rincones para, posteriormente, continuar
con la grabación de la película coeducativa, ya que para ello será necesario adoptar los
diferentes roles y/o profesiones.
Para atender a la diversidad dentro del aula, realizaremos diversas actividades en las
que todos los alumnos y alumnas de la clase puedan participar. Las actividades realizadas
serán adaptadas a las necesidades específicas de los alumnos y alumnas si así lo requiere,
como es el caso de un alumno con Piel de Mariposa, para quien tuvimos que adaptar los
materiales a sus necesidades.
Pretendemos favorecer el aprendizaje significativo con cada una de las actividades
que realicemos en las sesiones, comenzando por los conocimientos previos que se tratarán en
la asamblea de la primera sesión y, comparándolos con los resultados que se obtengan en las
respuestas a las preguntas realizadas en la última sesión de la Unidad Didáctica. Lo podemos

19. llevar a cabo mediante la participación activa del alumnado, la dinamización de actividades y
que dichas actividades respondan a sus intereses.
Para potenciar el trabajo cooperativo, se realizarán actividades y rincones donde se
fomentará la participación activa del alumnado en grupos pequeños que interactúan entre sí y
que tienen un objetivo común: la creación de la película coeducativa.
Para llevar a cabo este proyecto dispondremos de diversos recursos didácticos, como
por ejemplo los siguientes:
★ Cuento coeducativo “Ricitos de Oso”.
★ Utilización de las TICs.
★ Distribución del espacio por rincones.
A modo de conclusión, podemos decir que, como hemos visto en el resto del
documento, se han trabajado todas y cada una de las sesiones desde un enfoque coeducativo,
haciendo uso de diferentes recursos didácticos, como el cuento de “Ricitos de Oso”.
10. Sesiones
Como hemos comentado anteriormente, la Unidad Didáctica consta de 4 sesiones:
1. Asamblea: Ideas previas.
2. Conocer la historia.
3. Grabación de la película coeducativa.
4. Visualización película y reflexión.
11. Actividades
A su vez, cada sesión está compuesta por una actividad, siendo un total de 4
actividades, desarrolladas a continuación:
Sesión 1:
Actividad 1. Asamblea: Ideas previas
La duración de esta sesión será de 45 minutos aproximadamente. Comenzaremos
realizando una asamblea para saber qué conocen los alumnos/as sobre el mundo del cine y

20. las distintas profesiones que tienen lugar en el mismo. Además, ampliaremos esos
conocimientos de forma dinámica y significativa.
Para ello, utilizaremos objetos reales relacionados con este tema (cámaras, claqueta,
micrófonos, luces, prendas que se puedan utilizar como vestuario para caracterizarse, etc) e
imágenes de las situaciones que representan la función que realiza cada profesión en el
entorno laboral real (llevadas a cabo tanto por hombres como por mujeres). De esta forma,
primero mostraremos dicha imagen, preguntaremos a los niños/as si saben lo que es y
completaremos su explicación y posteriormente, pasaremos el objeto correspondiente a la
profesión de la que se está hablando para que los niños/as puedan interactuar con el mismo.
Otra de las formas mediante la que pretendemos dinamizar la asamblea en implicando
el movimiento físico, es decir, hay momentos en los que nos levantaremos para realizar
alguna acción, o nos imaginaremos alguna situación a la que responderemos de forma
simbólica (por ejemplo, haciendo como si grabásemos la clase con una cámara).
En relación a este aspecto, también nos parece un elemento dinamizador el hecho de
pedir voluntarios para llevar a cabo explicaciones más visuales. Con esto nos referimos a que,
cuando se presenta la profesión de técnico/a de vestuario, al disponer entre nuestros recursos
de diversos disfraces, además de pasarlos tras la explicación para que los niños/as los
manipulen, consideramos que pedir que salga algún alumno/a y ponerle un disfraz para llevar
a cabo dicha explicación enriquece mucho más la misma.
A continuación, estructuraremos el contenido de la claqueta para la grabación
posterior. Explicaremos a los niños/as qué función tiene y los diferentes elementos descritos
en ella clara y brevemente. Al igual que con el resto de explicaciones, también iremos
pasando la claqueta por los niños/as, de uno en uno, para que la cierren diciendo “acción” o
“corten” según si prefieren empezar una película o terminarla. Aunque la claqueta en realidad
se utilice por escenas, en este momento de la explicación hemos utilizado el término
“película” porque es más cercano a ellos/as y lo que nos interesaba era que relacionasen
“acción y corten” con “empezar y acabar”, respectivamente. Más adelante, en la tercera
sesión, sí que le daremos a la claqueta un uso por escenas en la grabación de nuestra película
coeducativa.

21. Finalmente, concluiremos la primera sesión introduciendo pinceladas de lo que se
hará en la siguiente, con la finalidad de crear curiosidad en los niños/as y, al mismo tiempo,
seguridad en la medida en la que se les está informando de que vamos a volver a ir a su clase
y vamos a continuar haciendo otra cosa, para que no sea una sorpresa inesperada cada vez
que vayamos, sino que cuenten con ello y les descoloque su rutina lo mínimo posible.
Sesión 2:
Actividad 1. Historia/Cuento: Fundamento pedagógico (coeducación) / Reparto de
funciones:
Introduciremos esta actividad anunciando que vamos a contar una historia, y
preguntando si saben cuántas partes tiene una historia. Ésto nos dará pie a explicar las partes
de las que se compone una historia: introducción/principio, nudo/acción y desenlace /final.
Posteriormente, procederemos a contar un breve un cuento coeducativo, elegido por el
docente según los criterios expuestos en el apartado de contenidos. En nuestro caso nos
hemos decantado por el cuento “Ricitos de Oso”, al ser un cuento muy visual, con diálogos
cortos y repetitivos, y con un mensaje claro sobre la coeducación: los disfraces son para
todos, tanto niños como niñas. Estos criterios que hemos utilizado para la elección del cuento
han sido los expuestos previamente en el apartado de “Contenidos” sobre cómo elegir la
historia adecuada para cada actividad, y es que, al ser una unidad didáctica, cómo vamos a
trabajar la misma historia en diferentes sesiones, tenemos que tener en cuenta que cumpla con
los criterios propuestos tanto para esta actividad como para la siguiente.
Una vez elegido el cuento, se procederá a su interpretación teatral por parte del
personal docente que esté llevando a cabo la unidad didáctica. Por lo que, dependiendo del
número de personas que sean, dicho personal se decantará por un estilo de representación u
otro. Una de las formas en las que se puede realizar esta actividad es mediante un teatro con
disfraces que distingan a los diferentes personajes de la historia, esta sería la mejor opción si
los integrantes de la unidad didáctica son como mínimo 3 personas. Sin embargo, en caso de
que la unidad didáctica la lleven a cabo menos de tres personas, la representación se podría
realizar mediante un teatro de marionetas.

22. Como segunda parte de la actividad, entre toda la clase iremos repasando el cuento y
los sucesos que ocurren en él para ordenarlos de forma cronológica en una tabla según las tres
partes de la historia explicadas anteriormente.
Finalmente, como en todas las sesiones, terminaremos dando una idea a los niños/as
de lo que se hará en la próxima sesión.
Sesión 3:
Actividad 1. Grabación
Se volverá a hacer la lectura de la historia y comenzaremos a preparar y organizar al
alumnado según la función que tiene asignada (un niño/a en el interruptor de la luz, otro/a en
el baúl de disfraces, otro/a con la cámara…). Para dicho reparto se podrá utilizar la siguiente
tabla (TABLA), realizada a partir de la lista de alumnos/as de la clase y de las profesiones
que se llevarán a cabo.
Al estar hablando de niños/as de infantil, dispondremos de pegatinas/etiquetas, que
tengan el pictograma que represente la función de cada uno/a para que les aporte seguridad,
les recuerde su función, y para que los demás también sepan qué está haciendo cada uno de
sus compañeros/as.
Comenzaremos explicando en lo que va a consistir la actividad y, seguidamente, se
dividirán a los niños/as según la función asignada. Cada uno se colocará en su respectivo
rincón, donde se encuentra un pictograma como el que llevan de etiqueta y los actores,
acompañados del docente, pasarán por los diferentes rincones hasta llegar a la zona de
grabación, donde se reunirán todos los niños/as para ver la grabación de la escena preparada.
Esta dinámica se repetirá con las diversas escenas que tengamos preparadas, pero hemos de
intentar que no sean demasiadas ya que es un proceso que lleva tiempo y puede que los
niños/as se aburran si se alarga demasiado. Por tanto, la duración de la actividad dependerá
del número de escenas que tengamos previsto grabar.

23. Sesión 4:
Actividad 1. Visualización de la película y reflexión
Una vez se ha grabado el corto, el/la docente hará las modificaciones y edición del
mismo que considere necesarias (como recortar partes que no son válidas, insertar música de
fondo...). Se llevará el material preparado a clase y se procederá a la proyección del mismo.
Al finalizar, se llevará a cabo una reflexión sobre el contenido audiovisual expuesto,
qué les ha parecido verse a ellos mismos en la pantalla, y una serie de preguntas que nos
servirán de evaluación para conocer qué han aprendido, qué les ha llamado más la atención,
saber si se han divertido realizando las actividades…
Concretamente, las preguntas que realizaremos serán las siguientes:
- Ahora que hemos hecho tantas cosas sobre el cine, ¿Me podéis decir qué
sabéis del cine?
- ¿Qué profesionales son necesarios para realizar un película?
- ¿Qué parte de la película os ha gustado más?
- ¿Qué ha sido la más divertida de las actividades que hemos hecho?
A cada pregunta se le dedicará el tiempo que veamos que mantiene la atención y
participación de los niños/as, ya que hay preguntas que pueden dar lugar a más debate como
la primera, donde hay muchos aspectos incluidos, mientras que la segunda es algo más
concisa.
Por último, según el tiempo del que dispongamos, le pediremos a cada niño/a que
dibuje en un folio aquello que más le haya gustado de las actividades que hemos hecho. Con
esto, estaremos reforzando su capacidad de memoria y de creatividad, ya que el dibujo es
totalmente libre, además de la motricidad fina y de la capacidad mental de evocación visual
de una situación transcurrida con anterioridad en el tiempo.

24. 12. Evaluación
Para llevar a cabo la evaluación de los objetivos que nos hemos propuesto conseguir
con esta Unidad Didáctica, utilizaremos la evaluación continua basándonos en una tabla que
mostraremos posteriormente, así como una evaluación final. Para comenzar, vamos a explicar
en qué consisten estos dos tipos de evaluación.
La evaluación continua se da cuando el docente decide estimar cada uno de los
criterios técnicos sobre los aspectos teóricos que se estén dando durante todas las etapas de
aprendizaje del estudiante.
Una evaluación final es el proceso por el que se evalúan todos y a cada uno de los
aprendizajes y de las competencias que los alumnos y alumnas han ido desarrollando. Puede
ser global, semanal, etc., o como en este caso, al final de la Unidad Didáctica para así poder
rellenar la tabla de evaluación final basándose en los criterios de evaluación. Además, estos
criterios basados en reconocer y acreditar las competencias que se han desarrollado durante
todas las sesiones, y en ellos se podrá observar aquellas que estén superadas, en desarrollo y
no superadas además, de poder añadir las observaciones que el docente crea necesarias.
Hemos decidido hacer este tipo de evaluación para observar si se han alcanzado los objetivos
que esta tiene.
La evaluación la realizaremos utilizando la observación directa durante el desarrollo
de las sesiones y, además, de forma un poco más específica sirviéndonos de la última sesión.
Lo haremos de este modo ya que en la última sesión vamos a realizar una serie de preguntas
que nos permitirán saber el nivel de aprendizaje significativo que se ha producido durante el
mes acerca del cine y los demás objetivos propuestos en esta Unidad Didáctica, desarrollados
en el apartado “​Objetivos”​.
Por otro lado, a nivel individual de cada uno de los alumnos/as, al finalizar cada una
de las sesiones rellenaremos una tabla como la que se muestra a continuación, en la que
indicaremos según corresponda el nivel de adquisición de cada una de las competencias que
queramos evaluar. Para ello, utilizaremos las casillas con las caritas de colores (verde

25. amarillo y rojo), dependiendo del dominio obtenido en cada uno de los apartados. Es decir, si
consideramos que la competencia técnica que estamos evaluando ha obtenido un excelente
dominio, colocaremos una pegatina con la carita de color verde en la casilla correspondiente.
Éste tipo de evaluación continua nos ayuda a observar el proceso de aprendizaje que
han ido teniendo los alumnos y alumnas en cada una de las sesiones, de forma cualitativa.
COMPETENCIAS
TÉCNICAS
INICIADO EN DESARROLLO NO CONSEGUIDO
Nombre y apellidos:
Número de la sesión:
Conocimiento de la
cinematografía como
profesión de forma
coeducativa.
Adquisición de
habilidades de trabajo
cooperativo.
Fomento la
coeducación en los
niños/as.
Conocimiento de
aspectos básicos sobre
la cinematografía
como profesión.
Reducción de la
existencia de
estereotipos de género
en los alumnos/as.
Participación de
forma activa en las
actividades grupales
realizadas en cada una
de las sesiones.

26. Adquisición de pautas
elementales de
convivencia y relación
social.
Conocimiento de los
nombres y funciones
de los elementos más
comúnmente
utilizados por las
profesiones del campo
de la cinematografía.
Observación y
exploración del
mundo del cine,
suscitando curiosidad
y afán por conocer y

27. Para dar por finalizada la Unidad Didáctica que hemos ido desarrollando a lo largo de
todo el mes (durante las cuatro sesiones), completaremos una última tabla (tras la evaluación
de la última sesión), en la que responderemos el nivel que se ha ido alcanzando o no en cada
uno de los criterios de evaluación. A diferencia de la anterior, esta será a nivel grupal, por lo
que evaluaremos al grupo clase. Para ello haremos uso de la siguiente tabla:
comprender la
realidad del mismo.
Desarrollo de
actitudes de cuidado y
responsabilidad en la
conservación de los
materiales empleados
en cada sesión.
Aprendizaje de la
convivencia en un
ambiente de
coeducación y respeto
donde niños y niñas se
sientan cómodos para
expresar libremente
aquello que piensen
sobre los temas que se
tratan.
Conseguido ; En desarrollo ; No conseguido.
COMPETENCIAS
DE
EVALUACIÓN
SUPERAD
O
EN
DESARROLLO
NO
SUPERADO
OBSERVACIONE
S
Conocimiento de la
cinematografía
como profesión de
forma coeducativa.

28. Adquisición de
habilidades de
trabajo cooperativo.
Fomento la
coeducación en los
niños/as.
Reducción de la
existencia de
estereotipos de
género en los
alumnos/as.
Adquisición de
pautas elementales
de convivencia y
relación social.
Observación y
exploración del
mundo del cine,
suscitando
curiosidad y afán
por conocer y
comprender la
realidad del mismo.
Aprendizaje de la
convivencia en un
ambiente de
coeducación y
respeto donde niños
y niñas se sientan
cómodos para
expresar libremente
aquello que piensen
sobre los temas que
se tratan.

29. 13. Reflexiones sobre la aplicación de la Unidad Didáctica
Reflexiones individuales de los componentes del grupo:
Carmen Berenguer Arjona​: Desde mi experiencia, ha sido un proyecto muy enriquecedor el
cual, aún tras haber realizado previamente unas prácticas formativas en centros de educación
infantil, me ha brindado la oportunidad de llevar a cabo algo tan importante como es el llevar
al aula un cambio que considero innovador y poco trabajado como es el enseñar sobre la
coeducación y realizar un trabajo con los niños/as a raíz de ello. Con respecto a la clase, este
concepto ha resultado muy bien acogido, tanto es así que al principio la mayoría de niños/as
no quería disfrazarse de "niña" y al finalizar las sesiones estos personajes que se disfrazaban
con vestidos resultaron ser sus papeles preferidos, así consiguieron ver como algo normal el
cambio de roles y dejar de ser tan reacios ante esta idea. Me siento bastante orgullosa de que
en tan poco tiempo hayamos conseguido,en mi opinión, verdaderos cambios significativos
con estos niños y niñas y sobre todo que lo hayan disfrutado. También hemos podido mejorar
nosotros/as mismos/as aprendiendo de nuestros errores y mejorando, llegando a ser tal la
implicación y la mejora que hasta las maestras nos felicitaron, hecho del que me siento muy
orgullosa.
Jesús Ramírez Pérez: Como nota personal importante quisiera resaltar que este proyecto ha
supuesto mi primera experiencia dentro de un aula real, y como tal, me ha servido para
aprender mucho más de la profesión que quiero ejercer. A la hora de comentar la puesta en
práctica de esta unidad, quiero resaltar el hecho de que la acogida que ha tenido por los niños
y niñas de las clases ha sido muy positiva y les ha motivado mucho para indagar en el tema
del cine. A pesar de que algunos días estuviesen más revueltos (sobre todo tras el recreo), las
sesiones se han desarrollado de forma satisfactoria con la total cooperación del alumnado.
Esta suponía una preocupación personal, puesto que nunca me había enfrentado a una
situación en la que tenía a mi cargo a un grupo de niños y niñas de Infantil, pero con la ayuda
de mis compañeras, quienes ya tenían experiencia en este aspecto, considero que como
primer contacto con la profesión ha sido todo un éxito. Por último me gustaría recalcar la
importancia que tiene la coeducación en esta etapa, puesto que al principio los niños y niñas
estaban más condicionados pero a medida que se sucedían las sesiones pudimos observar una

30. mejora notable, ya que todos se disfrazaban de todo, ya sea de caballero o de Ricitos de oso.
Por ello es importante trabajar de forma transversal la coeducación desde las primeras etapas,
para evitar que se perpetúen estereotipos y roles de género.
Celia Rodríguez García: Como reflexión personal me gustaría aportar que mi principal
preocupación a la hora de llevar a cabo la Unidad en la práctica, no consiguiésemos romper el
ambiente y el condicionamiento existente entre los juguetes y disfraces y los géneros y roles a
los que suelen estar asociados socialmente, sobre todo debido a la corta duración de la
Unidad Didáctica y de que la consecución de cada una de las sesiones dependía de ello. Pues,
si no se entendía bien el mensaje desde el principio, no conseguiríamos realizar una película
coeducativa después de todo. En la primera sesió, esta preocupación se acrecentó ya que a
pesar de que hacíamos hincapié en que los disfraces y los juguetes eran para todos/as, ningún
niño quería utilizar un disfraz rosa, por ejemplo. Pero finalmente supimos transmitir esta idea
y crear un clima donde los niños/as se sintieran fuera de juicio, sin que nadie les dijera que
algo es de niña o de niño, simplemente divirtiéndose con la actividad que estaban llevando a
cabo y participando activamente.
He de decir que pienso que gran parte del mérito de esto lo tiene el hecho de que en nuestro
grupo haya un niño, Jesús, quien ha servido de ejemplo para esos niños que estaban algo
reticentes, ya que en varias ocasiones él ha sido el primero en disfrazarse y ponerse un tutú
para que vieran que no sucedía nada.
Por otro lado, en la puesta en marcha de este proyecto, tuvimos la ventaja de que las maestras
titulares de cada clase siempre han estado atentas a las actividades que hemos llevado a cabo
y nos han proporcionado consejos desde su experiencia para poder mejorar nuestra práctica.
En concreto, en la sesión 2, la maestra Estefanía nos comentó que era muy importante marcar
el final de una actividad antes de pasar a otra, ya sea con un aplauso o de cualquier otra forma
que deje claro a los niños/as que se ha acabado y que a la vez los motive. Todas estas
aportaciones son realmente valiosas y nos hacen mejores profesionales para cuando
ejerzamos como futuras maestras y maestros en un aula de infantil.
Ángela Sandoval Fernández: Este proyecto me ha gustado llevarlo a cabo en una clase porque
yo que no tengo ninguna experiencia trabajando con niños/as en aulas de infantil me ha

31. servido como primer acercamiento. He aprendido mucho y he ganado confianza en mí misma
ya que tenía cierto miedo a no saber cómo organizar una clase.
Hemos aprendido todos/as de este proyecto pues he podido observar como hemos ido
mejorando a la hora de desarrollar las sesiones.
Fátima Sauci Sánchez: El hecho de llevar a la práctica esta Unidad Didáctica en el centro, me
ha hecho ver cómo me podré defender en un futuro en un aula, así como tener una primera
experiencia sobre cómo se trabajan este tipo de proyectos dentro del centro. Además, he
podido observar cómo nos hemos ido defendiendo y superado ante las distintos retos que se
nos han ido interponiendo. Es decir, tuvimos la oportunidad de trabajar la Unidad Didáctica
en dos aulas de 5 años, por lo que pudimos ver las diferentes características que podremos
encontrarnos dentro de un mismo centro. Aún así, supimos cómo debíamos de ir mejorando
en cada una de las sesiones, gracias a los consejos que nos iban dando la maestra Estefanía y
la maestra Toñi y a las observaciones que hacíamos nosotros personalmente de cada una de
las sesiones.
Lidia Soto Marín: Llevar a la práctica este proyecto me ha resultado una experiencia bastante
enriquecedora ya que en un corto plazo de tiempo he aprendido mucho. Los pequeños fallos
se han convertido en aprendizaje. También he de destacar que los consejos que nos daban las
profesoras de las respectivas clases nos sirvieron para el correcto desarrollo de las actividades
ya que pudimos mejorar poco a poco ciertos aspectos. Es una experiencia que repetiría ya que
resulta muy útil.
Reflexión global:
Realizar esta Unidad Didáctica de forma práctica nos ha supuesto conocer si
realmente aquello que planteamos teóricamente es aplicable en el contexto de un aula real, así
como el motivo por el cual algo funciona o no y las posibles alternativas o mejoras que se
debían hacer. Es decir, nos ha acercado a la realidad de la profesión que queremos ejercer
mediante este grado universitario.
Por otro lado, también nos ha hecho trabajar no sólo en grupo, sino cooperativamente,
por lo que hemos tenido que reflexionar sobre nuestra propia práctica tras cada sesión,
plantear mejoras, diseñar cada detalle que teníamos que tener en cuenta al entrar en clase, etc.

32. Este es un trabajo que no se suele realizar en la facultad muy a menudo ya que los trabajos en
grupos suelen consistir en dividirse el contenido y luego unificarlo en un documento, así que
en este aspecto también creemos que hemos realizado una labor de coordinación parecida a la
que tiene lugar dentro de un centro educativo. A continuación, pasaremos a comentar las
sesiones realizadas por separado.
En la primera sesión realizada con la primera clase, al ser nuestro primer contacto en
el centro, observamos que había algunos aspectos que teníamos que ir corrigiendo, por lo que
los tuvimos en cuenta y nos propusimos una serie de mejoras para llevar a cabo con el
siguiente grupo clase. Concretamente, consideramos que la primera sesión de la clase de Toñi
la hicimos demasiado estática, de forma que los alumnos y alumnas del aula no estaban
totalmente implicados en la actividad que estábamos realizando. Por ello, para la clase de
Estefanía realizamos la actividad de forma más dinámica, haciendo que los niños y niñas
participasen activamente en las explicaciones, sacando voluntarios/as, dejando que
manipulasen los objetos de los que se hablaba, etc., lo que hizo que ellos/as y, todos/as en
general, la disfrutásemos más.
La segunda sesión, la cual dedicamos a la lectura del cuento coeducativo y a las partes
de la historia, también fue modificada de una clase para otra ya que, no estuvo bien
estructurada para la puesta en marcha en el primer grupo clase. Esto ocurrió debido a una
falta de coordinación para esta actividad y malentendidos que surgieron, por lo que para las
consiguientes se realizaron más revisiones con la finalidad de que todos los componentes del
grupo tuvieran claro lo que cada uno debía hacer en clase. Algunos aspectos a tener en cuenta
fueron por ejemplo que, llevábamos preparada la sesión para interpretar el cuento de forma
teatral, sin embargo al llevarlo a la práctica se quedó en un intermedio entre un cuento leído y
un teatro, lo cual descolocó a los niños/as y provocó que no mantuvieran la atención en la
historia.
Otro aspecto que nos gustaría destacar sobre esta sesión es que en la teoría decidimos
que íbamos a dividir la historia en las tres partes que esta tiene. Sin embargo, al realizarlo de
forma práctica nos dimos cuenta de que deberíamos haber distinguido simplemente entre
principio y final porque no es tan gradual, o haber realizado una línea temporal donde ir
colocando las escenas del cuento en orden de sucesión. Para el siguiente grupo clase,

33. decidimos coger las tres escenas más representativas de cada una de las partes de la historia y
tres niños/as voluntarios para que las sujetaran mientras se recordaba lo que pasaba en cada
una de ellas, incidiendo en lo que pasaba al principio, lo que pasaba en el medio o nudo y lo
que ocurría al final.
En cuanto a la tercera sesión, la realizamos primero en la clase de la maestra
Estefanía, donde nos dimos cuenta de que teníamos que plantearles con más claridad las
indicaciones a los niños y niñas. Al mismo tiempo, percibimos cierto rechazo de algunos
niños/as hacia los disfraces que decían que eran “de niñas”, como por ejemplo los tutús o
vestidos como el de “Cenicientoso”. Fue la sesión donde más claro se pudo ver el nivel de
estereotipación de género presente en niños/as de tan corta edad, lo cual nos confirma la
necesidad de llevar a cabo actividades coeducativas desde todos los niveles de enseñanza.
Por otro lado, recogimos algunas observaciones como en el momento de distribuir las
profesiones ante todos los alumnos y alumnas del aula, pues las chicas tendían más a querer
la profesión de maquillaje y los chicos el de director o cámara. Sin embargo, no tuvieron
ningún tipo de problema en adaptarse a las profesiones que les había tocado a cada uno de
ellos/as. Esto mismo nos ocurría con el reparto de los disfraces, pues a las niñas no les
importaba ponerse un peto o disfrazarse de papá oso, sin embargo, a los chicos les costaba
más aceptar los roles asignados cuando estos estaban asociados socialmente al género
femenino.
Respecto a esto último, también cabe decir que en el momento en el que un par de
niños/as accedieron a disfrazarse de aquello que le había tocado, prácticamente todos los
demás también quisieron disfrazarse y entraron en el juego que estábamos creando donde
todos/as podían participar de todo.
Para finalizar, en la última sesión percibimos una gran ilusión por parte del alumnado
en el visionado de la película, al ser quien protagonizó la misma. Además, en la posterior
reflexión que hicimos conjuntamente, nos dimos cuenta de que en un corto periodo de
tiempo, como vienen a ser cuatro sesiones, habían adquirido conocimientos acerca del cine,
como las profesiones que se dan en el mismo. También hemos de destacar que, como hemos
comentado anteriormente, al comienzo de la Unidad Didáctica los alumnos y alumnas
opinaban que los disfraces se distinguen entre disfraces para niños y niñas. Sin embargo, al

34. finalizar nuestro proyecto, la maestra Estefanía volvió a realizar la pregunta a la clase y
pudimos observar la evolución que habían dado con respecto a su pensamiento acerca de
dicha cuestión.
TRANSCRIBIR VIDEO SEÑOS
14. Bibliografía ​(Hacer)
https://es.slideshare.net/todoempresas/los-gneros-cinematogrficos-55946964
https://patamuelle.wordpress.com/profesionales-del-cine/
CUENTO
https://elblogdeinfantilpablovi.blogspot.com/search/label/5%20AÑOS
https://www.ocendi.com/educamedia/la-importancia-del-uso-del-cine-como-medio-educativo
-para-ninos/
PÁGINA WEB CUENTOS COEDUCATIVOS
http://www.juntadeandalucia.es/averroes/centros-tic/18005271/helvia/sitio/upload/RECOPIL
ACION_DE_CUENTOS_COEDUCATIVOS.pdf
PÁGINA WEB COLEGIO PABLO VI
https://blogsaverroes.juntadeandalucia.es/ceippablovi/
PÁGINA WEB GÉNEROS CINEMATOGRÁFICOS
https://elseptimoarte.webnode.es/generos-cinematograficos/

35. 15. Anexos (fotos, normativas vigente, etc.) ​(Poner)
Añadir imágenes de las sesiones (yo, Celia, me encargo que subir capturas de los vídeos de
las diferentes sesiones ;) )