El documento describe el contexto histórico y las características del movimiento impresionista en la pintura, que se desarrolló en París entre 1860 y 1870. Algunos de los artistas más importantes fueron Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley. Se enfocaron en capturar los efectos de la luz y el color, trabajando al aire libre y usando pinceladas sueltas. Monet en particular se centró en plasmar los cambios de la luz en series sobre un mismo motivo.

1. La pintura
impresionista

2. Contexto histórico
Se forma en París entre 1860 y 1870
Se da a conocer en 1874
 Época del emperador Napoleón III
 Progreso industrial, aumento
demográfico y desarrollo urbano.
 Los avances técnicos determinan
nuevas preocupaciones: el tiempo, la
velocidad, la técnica.
 Pero también se vuelven los ojos hacia
la naturaleza (meriendas campestres)
 Avances sobre el estudio de la vista y el
color
 La aparición de la fotografía impulsa una
nueva visión más instantánea, e influye
sobre el encuadre: “el decoupage”

3. Influencias:
 Pintura española
 Velázquez: la instantaneidad
 Goya: la mancha de color
 El romanticismo
 Delacroix: la libertad del color
 La pintura Realista
 Courbet: el realismo social
 Corot: el paisaje ordenado
 Los paisajistas ingleses
 El dominio de la naturaleza
 La estampa japonesa
 La síntesis de la Luz y el Color
 Figuras casi planas, sin fondo

4. Características:
 Rechazo del arte académico de los “Salones oficiales”
 Desinterés por el tema: preferencia por el paisaje,
retratos, escenas cotidianas etc
 Interés por la luz y su instantaneidad
 Usan colores entubados, facilita su uso
 Trabajo al aire libre, facilidad de movimiento
 Interés por el color en relación con la luz
 Usan las leyes que rigen los colores
 Mezclan los colores en la paleta y/o en el lienzo
 Gama cromática suave: propia de la luz de Francia
 Composiciones poco estudiadas, libres, “decoupage”
 Técnica suelta, pinceladas rápidas y libres. A veces se hacen series, como
 Forma libre de pintar ésta de la Catedral de Rouen

5. EDUARD MANET (1832-83)
 EDUARD MANET no fue en un principio
impresionista, fue su precursor
 Está en contacto con la pintura realista, muy
influenciado por la pintura italiana, española y
japonesa.
 Toma modelos de la pintura clásica y los inserta
en su mundo
 En él la mancha de color se impone como forma.
 Eliminación de la perspectiva clásica
 Elimina en ocasiones el sistema tonal pasando
de la luz a la sombra directamente
 Influenciado por la fotografía
 Más tarde forma parte del grupo de los
impresionistas a los que apadrina
El pífano

6. Almuerzo sobre la hierba

7. Olympia

8. Retrato de Emilio Zola El balcón

9. Monet en su barca a orillas del Sena

10. CLAUDE MONET (1840-1926)
Se preocupa por la plasmación de los efectos
lumínicos transitorios: brumas, nieblas, vapor
Sus paisajes están cerca de una abstracción de
luz y color
Prescinde del modelado tonal (claroscuro)
La luz se descompone en pequeñas pinceladas
de color
Estudia las posibilidades de las Leyes de
Chevreul
Hace series sobre un mismo motivo para captar
los cambios de la luz (Catedral de Rouen)
Pintó hasta edad avanzada (Las ninfeas 1899)

11. Monet pinta “Impresión, sol naciente” (1872) que dará título al Impresionismo

12. Boulevard de los Capuchinos
1873

13. El puente de Argenteuil 1874

14. Estación de St Lazare (1876-77)

16. Mujer en el jardín 1867

17. Mujer con
sombrilla

18. Cuadros de la serie de la catedral de Rouen
1895

19. El parlamento de Londres 1904

20. Canal grande de Venecia 1908

21. Las ninfeas

23. AUGUSTE RENOIR (1841-1919)
Interés por la luz y el color como
creadores de forma
Pincelada larga y suelta pero
interesado por no destruir las formas
Pinta retratos y escenas urbanas
Interés por el desnudo femenino y los
niños
En sus pinturas muestra la “alegría de
la vida”

24. Le moulin de La Galette

25. Desnudo al sol

26. Niña con
regadera

27. El almuerzo de los remeros

28. EDGAR DEGAS
(1834-1917)
Muy influenciado por la
fotografía: practica el
“decoupage” en composiciones
que parecen muy espontáneas.
Utiliza con mucha frecuencia el
“pastel”
Sus temas más conocidos son
los ensayos de bailarinas y las
carreras de caballos.
En el tratamiento de los temas
cotidianos abre camino al
expresionismo con temas de
“realismo social”

29. La planchadora

30. El ajenjo (la absenta)

31. Clase de baile

33. La bailarina verde

34. El ensayo

36. Camille Pisarro (1830-1903)

39. ALFRED SISLEY
ALFRED SISLEY

41. BERTHE.
MORRISOT

42.  E LB