1. RESUMEN ACTIVIDAD CURRICULAR
Ciclo Básico Común
Introducción al Conocimiento Proyectual 2
Cátedra Goldenstein
Carga horaria:
Total: 120 (ciento veinte) horas totales distribuidas en las 15 (quince)
semanas del cuatrimestre.
Semanal: 8 (ocho) horas semanales dictadas los días lunes y jueves de 9 a
13hs.
Segundo Cuatrimestre
La materia Introducción al Conocimiento Proyectual, en el Ciclo Básico Común, es una de las
asignaturas específicas del ciclo inicial de las carreras de Arquitectura, Diseño Gráfico,
Industrial, de Imagen y Sonido, de Indumentaria y Textil, y del Paisaje. Ubicada en un estadio
pre-disciplinar, representa una oportunidad para la construcción de contenidos comunes a
las distintas áreas del proyecto, relacionándolas a través de abordajes transversales.
Objetivos generales
Definir el área proyectual como el ámbito que cobija a todas sus
manifestaciones, no como sumatoria de disciplinas relativamente próximas,
sino como integración de un campo dispuesto a atender cuestiones sociales
de primera magnitud, comprometiendo el rol del diseñador como mediador
cultural, y como intérprete y constructor de nuevas realidades.
Promover la aplicación de un pensamiento complejo, capaz de estar a la
altura de la problematización que la actualidad impone.
Ofrecer un ámbito propicio para la problematización y para la formulación
de nuevos interrogantes, posibilitando la generación de conocimientos
nuevos.
Estimular al alumno a expresarse poniendo en lenguaje lo aprendido y a
argumentar poniendo en práctica el hábito del pensamiento reflexivo.
2. Valorar la importancia de la experiencia personal como parte imprescindible
del conocimiento, estimulando la libertad y el compromiso, y tratando de
evitar la ruptura entre la formación académica y la vida cotidiana.
Ubicar al diseño como aquello que opera entre lo que la realidad es y lo que
la realidad puede llegar a ser.
Contenidos:
Unidad Temática 1
Lenguajes, su transposición
El objeto de diseño como signo de la cultura
Síntesis de contenidos
Reflexión a partir de la lectura de un texto, a la lectura de otras
construcciones de la cultura.
De las ideas a sus representaciones. La práctica proyectual como una
operación de transposición, basada en el pasaje de sentido, entre lenguajes
de distintos sistemas comunicantes.
El objeto de diseño como signo, en tanto expresión de los valores sociales,
culturales, históricos.
Las representaciones como expresión indispensable en la práctica
proyectual, para la indagación, para la comunicación y para la
materialización de las ideas.
Objetivos particulares
Ubicar al objeto de diseño como vehículo y expresión de una
estructura de significados, introduciendo a los alumnos en la
3. problemática específica de las representaciones a partir de una
experiencia concreta de transposición de lenguajes.
Transitar distintos recorridos de pasaje de sentido: de las palabras
y las ideas a las representaciones visuales y viceversa, recreando la
subjetividad que induce la lectura interpretativa de textos de autor
(emociones, clima) mediante los datos objetivos que la definen
(lugares, hechos, personajes).
Reconocer las posibilidades y limitaciones expresivas propias de los
distintos lenguajes y del acto de transponer.
Unidad Temática 2
Materialidad.
Necesidad y Uso
Síntesis de contenidos
La materialidad, sus diferentes manifestaciones de expresión, estructura y
forma y significación.
La materialidad como variable que concreta la idea y verifica la función.
La materialidad como el lugar donde las ideas y los signos se confrontan
con los usuarios.
El objeto material como vehículo de expresión de una estructura de
significados.
El pensamiento proyectual hacia una práctica consciente a favor del diseño
sustentable.
Objetivos particulares
Realizar una práctica directa de experimentación con materiales
reales, mediante tecnologías que prescindan de intervención
experta externa, realizando prototipos de diseño en escala real.
Reconocer y operar sobre las posibilidades de expresión formal y
simbólica de los materiales, sus leyes naturales de comportamiento
4. y su capacidad de optimizar una respuesta frente a una función
específica ubicando a los alumnos como destinatarios y usuarios de
sus propias propuestas.
Abordar en profundidad un proceso proyectual, desde la generación
de una idea hasta la concreción de un objeto de diseño y la
elaboración del material necesario para su comunicación visual.
Despertar un estado de conciencia sobre la responsabilidad del
diseñador en relación a su medio ambiente, al proponer la
utilización de materiales reciclables y /o reciclados para la
realización de prototipos.
Modalidad de Enseñanza:
Las estrategias didácticas elaboradas cumplen con el objetivo de presentar en
forma transversal y crítica el campo común de los conocimientos que abarcan las
disciplinas proyectuales en el área espacial, objetual y comunicacional.
Los métodos empleados en cada ejercicio se basan en la premisa de que el
aprendizaje es una consecuencia del pensamiento y pretenden fomentar una actitud
reflexiva y un uso activo del conocimiento adquirido fomentando la reflexión en la
acción.
Las clases están organizadas en exposiciones teóricas a cargo de la profesora
titular y de profesionales invitados y en el desarrollo de trabajos realizados por los
alumnos, con un proyecto referido a cada unidad temática.
Los procesos de producción son orientados por los docentes con un seguimiento
presencial en el espacio del taller que permite, dentro del encuadre del plan de
labor, el despliegue de los estudiantes hacia su particularidad subjetiva.
Modalidad de Evaluación:
Para cada una de las unidades del programa, el alumno entrega, en la instancia de
evaluación formal, un proyecto en el soporte adecuado.
La entrega es evaluada por el docente a cargo del grupo, y luego nivelada con el
resto del equipo docente y el profesor titular a cargo de la cátedra. La nota
asignada a cada entrega está integrada también por una evaluación del desempeño
5. a lo largo del desarrollo del proyecto, ponderando así el proceso y no sólo el
producto.
La nota final del cuatrimestre resulta de la evaluación del proceso total desarrollado
por el estudiante en base a las calificaciones obtenidas en cada una de las entregas.
Estas calificaciones no son promediadas sino ponderadas de modo puntual en
función de las particularidades que cada estudiante manifiesta a lo largo de su
propia transformación.
Bibliografía
Bibliografía Básica:
Antes de la Idea. Pasos hacia una metodología proyectual , Carlos Campos
Nobuko, 2012.
Carmen, la de las transposiciones. En La piel de la obra, Carlos Traversa.
Cine- Literatura. Ritos del pasaje , Sergio Wolf. Paidós, Estudios de
Comunicación, 2001.
El arte como oficio, Munari, Bruno. Labor, Barcelona, 1994.
El estudio de los signos. Pierce y Saussure , Alejandra Vitale. Eudeba. 2002.
El mensaje fotográfico en la semiología, Roland Barthes. Ediciones Tiempo
Contemporáneo, Bs. As., 1970.
Folding Architecture: Spatial, Structural and Organizational Diagrams,
Sophia Vyzoviti.
Forma y diseño, Kahn Louis. Nueva Visión, Buenos Aires, 1980.
Instituto de Artes del Espectáculo, Buenos Aires, UBA, 1995.
La seducción de los objetos. Una experiencia docente. Emilio Farruggia,
Gabriela Nazario, Carolina Creciente. Editado por la Embajada de Canadá en
Rosario, Argentina 2003.
6. Miseria y Esplendor de la Traducción, Ortega y Gasset. Obras Completas.
Tomo V. Artículos publicados en el diario La Nación, de Buenos Aires, mayo
a junio 1937.
Ontología del lenguaje, Rafael Echeverría. Dolmen Ediciones, 1994.
Problemas de la lingüística general I, Emil Benveniste. Editorial siglo XXI,
México, 1986.
Seminarios Espacio Tiempo, pensamientos practicados, Compilación
cátedras coordinadas Manteola, Sztulwark, Turrillo, Ediciones Nobuko,
2008.
Seminarios, Contexto, Molina y Vedia. Texto del, editorial Nobuko. 2006,
Sobre la fotografía, Sontag, Susan. Gedisa, Buenos Aires, 1997.
Soft Shells: Porous and Deployable Architectural Screens, Sophia Vyzoviti
Supersurfaces - Folding as a method of generating forms for architecture,
products and fashion, Sophia Vyzoviti. Bis publisher, 2012.
Veinte lecciones sobre la imagen y el sentido , Gauthier Guy. Cátedra, Madrid, 1996.
Bibliografía Complementaria:
Ciencia y fricción. Fotografía, naturaleza, artificio, Joan Fontcuberta.
Mestizo, Murcia, 1998.
Curso de lingüística general, Ferdinand de Saussure Editorial Losada, 1984.
Del papel al celuloide, Agustín Neifert. La Crujía, 2003.
Diseño gráfico y comunicación visual, Jorge Frascara. Ediciones Infinito,
1998.
7. El Muro, Jesús Aparicio Guisado. Nobuko, 2006.
Googleramas, Joan Fontcuberta.
O espaco do desenho e a educacao do educador , Angélica Albano. Ediciones Loyola.
2012. Brasil
Pensar con las manos, Alberto Campos Baeza. Nobuko, 2009.
Sputnik, Joan Fontcuberta. Fundación Arte y Tecnología, Madrid, 1997.