Este documento presenta información sobre diferentes técnicas de dirección escénica como kinesia, próxemia y paralingüística. También describe los métodos de Stanislavsky, Meyerhold y Strasberg. Kinesia se refiere al estudio de los gestos y movimientos corporales. La próxemia analiza el uso del espacio personal. La paralingüística estudia elementos no verbales de la comunicación como el tono de voz. Los tres directores desarrollaron métodos para lograr un mayor realismo en la actuación.
Lenguaje Kinèsico,proxèmico y paralinguìsticoshajflo
Este documento describe tres tipos de comunicación no verbal: kinésica, proxémica y paralingüística. La comunicación kinésica involucra gestos y expresiones faciales que transmiten significado. La proxémica se refiere a la distancia física y posición del cuerpo durante la interacción. La comunicación paralingüística incluye factores como el volumen, tono y ritmo de la voz que proveen contexto sobre el estado emocional del hablante.
Roman jakobson y las funciones de comunicaciónMela Garcia
Este documento describe la teoría de las funciones del lenguaje propuesta por el lingüista Roman Jakobson. Jakobson identificó seis funciones básicas del lenguaje: referencial, expresiva, conativa, fática, poética y metalingüística. Cada una se centra en un aspecto diferente de la comunicación como informar, expresar emociones, persuadir, establecer contacto, enfocarse en la forma del mensaje y hablar sobre el lenguaje mismo. El modelo de Jakobson sigue siendo influyente en el estudio de
Se realiza un análisis de lo que significa la Psicología Social como ciencia dentro de la Psicología, sus antecedentes históricos y métodos de aplicación.
El documento explica qué es un perfil de personalidad, sus objetivos y los instrumentos utilizados para realizarlo. Un perfil de personalidad resume las características clave de una persona en áreas como estabilidad emocional, ansiedad y relaciones interpersonales para comprender mejor la personalidad y áreas de oportunidad. Instrumentos como el 16PF y el MMPI miden estas características para propósitos de crecimiento personal, evaluación clínica o selección de personal.
La semiosis es cualquier forma de actividad o proceso que involucra signos e incluye la creación de significado. Se divide en tres vertientes: pragmática, estructural-generativa y resultado de la cooperación entre un signo, su objeto e interpretante. Según Charles Morris, la semiosis es el proceso de asociación de signos para producir interpretación significativa. La semiótica analiza la presencia de signos en la sociedad al igual que la semiología y estudia el proceso a través del cual los medios de comunicación se integran a la cultura social.
El documento describe diferentes teorías sobre la tipología de la personalidad. Explica que existen tres tipos de tipologías: somáticas, somato-psíquicas y psíquicas. Luego se detalla la tipología de Kretschmer, la cual clasifica a las personas en tres tipos (pícnico, atlético y leptosómico) basado en su constitución física y temperamento. También se describe brevemente la tipología de Sheldon, la cual clasifica a las personas en tres tipos (viscerotónico, somatot
1. Roman Jakobson propuso seis funciones del lenguaje basadas en los factores de la comunicación: la función emotiva orientada al emisor, la función conativa al receptor, la función referencial al contexto o tema, la función poética al mensaje, la función metalingüística al código y la función fática al contacto. 2. Modificó la teoría de Karl Bühler sobre tres funciones, añadiendo la poética, fática y metalingüística. 3. Cada función se relaciona con un factor clave de la comunicación lingü
Este documento describe la comunicación no verbal como el conjunto de indicios y símbolos que los seres humanos emiten con su cuerpo y que complementan la comunicación verbal. Explica que existen diferentes tipos de comunicación no verbal como la kinésica (gestos y posturas), la proxémica (uso del espacio), la paralingüística (matices de la voz) y la simbólico-icónica (imágenes y símbolos). Además, detalla las funciones de la comunicación no verbal como repetir, sustituir, contradecir, complementar y acentuar
Lenguaje Kinèsico,proxèmico y paralinguìsticoshajflo
Este documento describe tres tipos de comunicación no verbal: kinésica, proxémica y paralingüística. La comunicación kinésica involucra gestos y expresiones faciales que transmiten significado. La proxémica se refiere a la distancia física y posición del cuerpo durante la interacción. La comunicación paralingüística incluye factores como el volumen, tono y ritmo de la voz que proveen contexto sobre el estado emocional del hablante.
Roman jakobson y las funciones de comunicaciónMela Garcia
Este documento describe la teoría de las funciones del lenguaje propuesta por el lingüista Roman Jakobson. Jakobson identificó seis funciones básicas del lenguaje: referencial, expresiva, conativa, fática, poética y metalingüística. Cada una se centra en un aspecto diferente de la comunicación como informar, expresar emociones, persuadir, establecer contacto, enfocarse en la forma del mensaje y hablar sobre el lenguaje mismo. El modelo de Jakobson sigue siendo influyente en el estudio de
Se realiza un análisis de lo que significa la Psicología Social como ciencia dentro de la Psicología, sus antecedentes históricos y métodos de aplicación.
El documento explica qué es un perfil de personalidad, sus objetivos y los instrumentos utilizados para realizarlo. Un perfil de personalidad resume las características clave de una persona en áreas como estabilidad emocional, ansiedad y relaciones interpersonales para comprender mejor la personalidad y áreas de oportunidad. Instrumentos como el 16PF y el MMPI miden estas características para propósitos de crecimiento personal, evaluación clínica o selección de personal.
La semiosis es cualquier forma de actividad o proceso que involucra signos e incluye la creación de significado. Se divide en tres vertientes: pragmática, estructural-generativa y resultado de la cooperación entre un signo, su objeto e interpretante. Según Charles Morris, la semiosis es el proceso de asociación de signos para producir interpretación significativa. La semiótica analiza la presencia de signos en la sociedad al igual que la semiología y estudia el proceso a través del cual los medios de comunicación se integran a la cultura social.
El documento describe diferentes teorías sobre la tipología de la personalidad. Explica que existen tres tipos de tipologías: somáticas, somato-psíquicas y psíquicas. Luego se detalla la tipología de Kretschmer, la cual clasifica a las personas en tres tipos (pícnico, atlético y leptosómico) basado en su constitución física y temperamento. También se describe brevemente la tipología de Sheldon, la cual clasifica a las personas en tres tipos (viscerotónico, somatot
1. Roman Jakobson propuso seis funciones del lenguaje basadas en los factores de la comunicación: la función emotiva orientada al emisor, la función conativa al receptor, la función referencial al contexto o tema, la función poética al mensaje, la función metalingüística al código y la función fática al contacto. 2. Modificó la teoría de Karl Bühler sobre tres funciones, añadiendo la poética, fática y metalingüística. 3. Cada función se relaciona con un factor clave de la comunicación lingü
Este documento describe la comunicación no verbal como el conjunto de indicios y símbolos que los seres humanos emiten con su cuerpo y que complementan la comunicación verbal. Explica que existen diferentes tipos de comunicación no verbal como la kinésica (gestos y posturas), la proxémica (uso del espacio), la paralingüística (matices de la voz) y la simbólico-icónica (imágenes y símbolos). Además, detalla las funciones de la comunicación no verbal como repetir, sustituir, contradecir, complementar y acentuar
Aportaciones de lewin a la teoria de campo y como estas se aplican a la teori...bonita69
* Kurt Lewin fue un psicólogo alemán que desarrolló la teoría del campo, la cual establece que la conducta de un individuo depende del contexto total de fuerzas psicológicas en el que se encuentra. Introdujo el concepto de "espacio vital" para representar este contexto y las metas, barreras y caminos que influyen en la conducta de una persona. Su teoría sentó las bases para el estudio de la dinámica de grupos.
La comunicación y su relación con la lingüística y la semiotica Paulina Castro
La semiótica y la lingüística están relacionadas con la comunicación porque estudian los signos y el lenguaje, que son los principales medios de comunicación humana. La lingüística examina las estructuras y reglas de los lenguajes naturales, mientras que la semiótica analiza el significado y la representación de los signos. Para que los mensajes transmitidos por los medios de comunicación sean entendidos correctamente, deben trabajarse el contexto cultural, las ideas y el significado deseado a través del uso apropiado del lenguaje y los signos,
Este documento resume los conceptos fundamentales de la comunicación y la semiótica. Explica que la comunicación implica la transmisión de mensajes entre emisor y receptor a través de un canal y código. Define los elementos clave del proceso de comunicación como el emisor, receptor, mensaje, canal y código. También explora conceptos como el ruido, la redundancia, la denotación y la connotación. Finalmente, resume las principales teorías semióticas de Saussure, Peirce y otros, y explica cómo la semiótica estudia la naturaleza y
Este documento presenta una introducción a la semiótica. Explica las ideas fundamentales de Saussure y Peirce sobre los signos. Saussure define el signo como formado por un significante y un significado, y distingue entre lengua y habla. Peirce clasifica los signos en íconos, índices y símbolos dependiendo de su relación con el objeto significado. El documento también discute conceptos como denotación, connotación y la naturaleza arbitraria del signo. Finaliza anunciando las lecturas para la próxima clase sobre mit
Los mensajes unilaterales involucran la comunicación en una sola dirección, donde el emisor envía un mensaje al receptor. Los mensajes bilaterales implican la comunicación en dos direcciones, donde el emisor y el receptor intercambian roles al enviar y responder mensajes entre sí.
El documento resume los principales conceptos del lingüista Noam Chomsky sobre el lenguaje humano. Chomsky propone que el lenguaje es una capacidad cognitiva innata del cerebro humano, que tiene una estructura universal subyacente. Según Chomsky, los niños adquieren fácilmente el lenguaje debido a esta capacidad cognitiva innata y a una "gramática universal" compartida por todos los lenguajes. Chomsky también argumenta que el propósito fundamental del lenguaje no es la comunicación.
El documento presenta una línea de tiempo que resume las contribuciones clave de varios pensadores al desarrollo de la semiótica a lo largo de la historia. Aristóteles fue un precursor al distinguir entre signo, imagen mental y realidad y hablar sobre conocer la realidad a través de los signos. Más tarde, San Agustín, Tomás de Aquino, John Locke y Charles Peirce definieron y clasificaron los signos y su relación con la realidad y el conocimiento. Finalmente, Yuri Lotman interpretó la semiótica como la cultura y afirmó que los
Este documento describe un programa de refuerzo intermitente aplicado a un estudiante llamado Jan en su clase de matemáticas. El programa consistió en elogiar a Jan cada vez que resolviera correctamente un número creciente de problemas, con el objetivo de mejorar su ritmo de trabajo. El programa tuvo éxito, ya que la velocidad de Jan aumentó a medida que recibía elogios con menos frecuencia. El documento también explica los diferentes tipos de programas de refuerzo intermitente y sus ventajas sobre otros métodos de refuerzo.
Este documento describe las fases del proceso psicológico en el deporte (diagnóstico, tratamiento, evaluación, seguimiento) y los objetivos e impactos de la evaluación psicológica. También discute los diferentes métodos de evaluación como autoinformes, observaciones, autoobservación y autoregistros, así como sus ventajas y desventajas.
Este documento presenta los objetivos y conceptos clave de la unidad sobre habilidades de comunicación oral. Los objetivos incluyen distinguir habilidades innatas y aprendidas, conocer los componentes de la fórmula V-V-V (elementos visuales, vocales y verbales), e identificar elementos no verbales como la kinésica y la proxémica. La fórmula V-V-V equilibra estos tres elementos para lograr una comunicación efectiva.
El documento trata sobre la semiótica de la imagen. Define la semiótica como la ciencia que estudia los sistemas de comunicación dentro de las sociedades humanas. Explica que una imagen está compuesta por signos distribuidos en un espacio plano que se determinan en base a juicios visuales y que se estructuran mediante el significante y el significado. Finalmente, analiza dos ejemplos de anuncios publicitarios identificando los signos y mensajes que transmiten.
Este documento presenta una breve historia de la psicología social y comunitaria. Comienza con los nombres de cuatro estudiantes y su programa de estudios en psicología social y comunitaria. Luego resume las contribuciones de varios pioneros importantes en este campo como Fals Borda, Kelly y Montero, destacando sus esfuerzos para redefinir el papel del psicólogo y enfocarse en las necesidades de las comunidades marginadas. Finalmente, resume tres áreas fundamentales de estudio en psicología comunitaria que surgieron en
El documento resume la teoría de la personalidad de Raymond Cattell. Explica que Cattell distinguió entre rasgos comunes, únicos, de capacidad, temperamento y dinámicos. También describió factores de personalidad como extraversión e introversión. Cattell creía que la personalidad surge de rasgos fuentes constitucionales y ambientales moldeados como los sentimientos y actitudes.
Este documento presenta información sobre diferentes tipos de barreras de la comunicación como semánticas, fisiológicas, psicológicas, físicas y administrativas. También describe conceptos como pensamiento inductivo, deductivo, analítico, crítico y creativo, así como niveles de comunicación en niños como comportamiento pre-intencional, intencional y comunicación no convencional.
El documento habla sobre la semiótica de las imágenes. Explica que la semiótica estudia los sistemas de comunicación en las sociedades humanas. Luego analiza dos anuncios publicitarios y explica cómo los diferentes elementos visuales como las personas, objetos e imágenes crean significados que comunican el mensaje del producto. Finalmente recomienda tomar en cuenta el público objetivo, medio y contexto de la marca al crear anuncios publicitarios.
el modelo psicodinámico y la teoría psicoanalítica de freudmasterhack
La Unión Europea ha acordado un embargo petrolero contra Rusia en respuesta a la invasión de Ucrania. El embargo prohibirá la mayoría de las importaciones de petróleo ruso a la UE y se implementará de manera gradual durante los próximos seis meses. Algunos países de la UE aún dependen en gran medida del petróleo ruso y buscarán exenciones al embargo.
Este documento presenta las directrices para la creación de un musical escolar como proyecto de educación física. Explica que los alumnos se dividirán en grupos para crear el musical, el cual consistirá en varias escenas con diálogos y canciones. Incluye detalles sobre la estructura, los roles de cada estudiante, y los elementos que deben incluir como guión, vestuario y decorado. El objetivo es que los alumnos desarrollen su creatividad y habilidades de expresión a través de la dramatización de una pelí
El psicodrama utiliza movimientos corporales y la imaginación para intensificar sentimientos y emociones asociados con situaciones conflictivas. Al reavivar recuerdos musculares y colocar al paciente en el papel de otros, se produce una catarsis que permite una percepción más objetiva. El psicodrama integra el cuerpo, las emociones y el pensamiento de manera no verbal ni interpretativa, sino a través de la acción espontánea.
Aportaciones de lewin a la teoria de campo y como estas se aplican a la teori...bonita69
* Kurt Lewin fue un psicólogo alemán que desarrolló la teoría del campo, la cual establece que la conducta de un individuo depende del contexto total de fuerzas psicológicas en el que se encuentra. Introdujo el concepto de "espacio vital" para representar este contexto y las metas, barreras y caminos que influyen en la conducta de una persona. Su teoría sentó las bases para el estudio de la dinámica de grupos.
La comunicación y su relación con la lingüística y la semiotica Paulina Castro
La semiótica y la lingüística están relacionadas con la comunicación porque estudian los signos y el lenguaje, que son los principales medios de comunicación humana. La lingüística examina las estructuras y reglas de los lenguajes naturales, mientras que la semiótica analiza el significado y la representación de los signos. Para que los mensajes transmitidos por los medios de comunicación sean entendidos correctamente, deben trabajarse el contexto cultural, las ideas y el significado deseado a través del uso apropiado del lenguaje y los signos,
Este documento resume los conceptos fundamentales de la comunicación y la semiótica. Explica que la comunicación implica la transmisión de mensajes entre emisor y receptor a través de un canal y código. Define los elementos clave del proceso de comunicación como el emisor, receptor, mensaje, canal y código. También explora conceptos como el ruido, la redundancia, la denotación y la connotación. Finalmente, resume las principales teorías semióticas de Saussure, Peirce y otros, y explica cómo la semiótica estudia la naturaleza y
Este documento presenta una introducción a la semiótica. Explica las ideas fundamentales de Saussure y Peirce sobre los signos. Saussure define el signo como formado por un significante y un significado, y distingue entre lengua y habla. Peirce clasifica los signos en íconos, índices y símbolos dependiendo de su relación con el objeto significado. El documento también discute conceptos como denotación, connotación y la naturaleza arbitraria del signo. Finaliza anunciando las lecturas para la próxima clase sobre mit
Los mensajes unilaterales involucran la comunicación en una sola dirección, donde el emisor envía un mensaje al receptor. Los mensajes bilaterales implican la comunicación en dos direcciones, donde el emisor y el receptor intercambian roles al enviar y responder mensajes entre sí.
El documento resume los principales conceptos del lingüista Noam Chomsky sobre el lenguaje humano. Chomsky propone que el lenguaje es una capacidad cognitiva innata del cerebro humano, que tiene una estructura universal subyacente. Según Chomsky, los niños adquieren fácilmente el lenguaje debido a esta capacidad cognitiva innata y a una "gramática universal" compartida por todos los lenguajes. Chomsky también argumenta que el propósito fundamental del lenguaje no es la comunicación.
El documento presenta una línea de tiempo que resume las contribuciones clave de varios pensadores al desarrollo de la semiótica a lo largo de la historia. Aristóteles fue un precursor al distinguir entre signo, imagen mental y realidad y hablar sobre conocer la realidad a través de los signos. Más tarde, San Agustín, Tomás de Aquino, John Locke y Charles Peirce definieron y clasificaron los signos y su relación con la realidad y el conocimiento. Finalmente, Yuri Lotman interpretó la semiótica como la cultura y afirmó que los
Este documento describe un programa de refuerzo intermitente aplicado a un estudiante llamado Jan en su clase de matemáticas. El programa consistió en elogiar a Jan cada vez que resolviera correctamente un número creciente de problemas, con el objetivo de mejorar su ritmo de trabajo. El programa tuvo éxito, ya que la velocidad de Jan aumentó a medida que recibía elogios con menos frecuencia. El documento también explica los diferentes tipos de programas de refuerzo intermitente y sus ventajas sobre otros métodos de refuerzo.
Este documento describe las fases del proceso psicológico en el deporte (diagnóstico, tratamiento, evaluación, seguimiento) y los objetivos e impactos de la evaluación psicológica. También discute los diferentes métodos de evaluación como autoinformes, observaciones, autoobservación y autoregistros, así como sus ventajas y desventajas.
Este documento presenta los objetivos y conceptos clave de la unidad sobre habilidades de comunicación oral. Los objetivos incluyen distinguir habilidades innatas y aprendidas, conocer los componentes de la fórmula V-V-V (elementos visuales, vocales y verbales), e identificar elementos no verbales como la kinésica y la proxémica. La fórmula V-V-V equilibra estos tres elementos para lograr una comunicación efectiva.
El documento trata sobre la semiótica de la imagen. Define la semiótica como la ciencia que estudia los sistemas de comunicación dentro de las sociedades humanas. Explica que una imagen está compuesta por signos distribuidos en un espacio plano que se determinan en base a juicios visuales y que se estructuran mediante el significante y el significado. Finalmente, analiza dos ejemplos de anuncios publicitarios identificando los signos y mensajes que transmiten.
Este documento presenta una breve historia de la psicología social y comunitaria. Comienza con los nombres de cuatro estudiantes y su programa de estudios en psicología social y comunitaria. Luego resume las contribuciones de varios pioneros importantes en este campo como Fals Borda, Kelly y Montero, destacando sus esfuerzos para redefinir el papel del psicólogo y enfocarse en las necesidades de las comunidades marginadas. Finalmente, resume tres áreas fundamentales de estudio en psicología comunitaria que surgieron en
El documento resume la teoría de la personalidad de Raymond Cattell. Explica que Cattell distinguió entre rasgos comunes, únicos, de capacidad, temperamento y dinámicos. También describió factores de personalidad como extraversión e introversión. Cattell creía que la personalidad surge de rasgos fuentes constitucionales y ambientales moldeados como los sentimientos y actitudes.
Este documento presenta información sobre diferentes tipos de barreras de la comunicación como semánticas, fisiológicas, psicológicas, físicas y administrativas. También describe conceptos como pensamiento inductivo, deductivo, analítico, crítico y creativo, así como niveles de comunicación en niños como comportamiento pre-intencional, intencional y comunicación no convencional.
El documento habla sobre la semiótica de las imágenes. Explica que la semiótica estudia los sistemas de comunicación en las sociedades humanas. Luego analiza dos anuncios publicitarios y explica cómo los diferentes elementos visuales como las personas, objetos e imágenes crean significados que comunican el mensaje del producto. Finalmente recomienda tomar en cuenta el público objetivo, medio y contexto de la marca al crear anuncios publicitarios.
el modelo psicodinámico y la teoría psicoanalítica de freudmasterhack
La Unión Europea ha acordado un embargo petrolero contra Rusia en respuesta a la invasión de Ucrania. El embargo prohibirá la mayoría de las importaciones de petróleo ruso a la UE y se implementará de manera gradual durante los próximos seis meses. Algunos países de la UE aún dependen en gran medida del petróleo ruso y buscarán exenciones al embargo.
Este documento presenta las directrices para la creación de un musical escolar como proyecto de educación física. Explica que los alumnos se dividirán en grupos para crear el musical, el cual consistirá en varias escenas con diálogos y canciones. Incluye detalles sobre la estructura, los roles de cada estudiante, y los elementos que deben incluir como guión, vestuario y decorado. El objetivo es que los alumnos desarrollen su creatividad y habilidades de expresión a través de la dramatización de una pelí
El psicodrama utiliza movimientos corporales y la imaginación para intensificar sentimientos y emociones asociados con situaciones conflictivas. Al reavivar recuerdos musculares y colocar al paciente en el papel de otros, se produce una catarsis que permite una percepción más objetiva. El psicodrama integra el cuerpo, las emociones y el pensamiento de manera no verbal ni interpretativa, sino a través de la acción espontánea.
Este documento resume las teorías de varios pensadores sobre la actuación teatral, incluyendo a Diderot, Stanislavski, Meyerhold, Craig, Evreinov, Chejov, Vajtángov, Boleslavski y Artaud. Cada uno de ellos aportó ideas innovadoras sobre cómo los actores deben prepararse, interpretar sus papeles de manera creíble y crear un efecto en el público sin llegar a emocionarse ellos mismos.
El documento define el arte como una forma de comunicación humana que sintetiza emociones, historia, sentimientos y cultura a través de la creación. Describe diferentes manifestaciones del arte como la danza, el cine, el teatro, la música, la arquitectura y las manualidades. Explica que la educación artística es importante para el desarrollo integral de los niños ya que les permite expresarse y ser más sensibles hacia su entorno.
La propuesta de planeación didáctica busca desarrollar la danza en tres grados de una escuela secundaria técnica, reconociendo las características de los estudiantes y su disposición hacia la danza. En el primer grado, se busca que los estudiantes se familiaricen con elementos básicos de la danza como forma de expresión. En el segundo grado, se enfoca en el desarrollo del control corporal y movimiento. En el tercer grado, se busca que los estudiantes puedan interpretar sentimientos y pensamientos colectivos a través
Este documento presenta diferentes perspectivas sobre la expresión corporal. Propone tres dimensiones fundamentales: expresiva, comunicativa y creativa. Para cada dimensión, se detallan contenidos generales y específicos relacionados con el cuerpo, el espacio, el tiempo y la intensidad. Finalmente, discute componentes de la creatividad como la fluidez, flexibilidad y originalidad.
Seminario impartido por Chiu Longina en Fotoencuentros, Murcia 2011. El documento contiene un índice de lo que se se hablado durante los 3 días del seminario
Tecnicas de actuacion. unidad 2. zuleidy j. perezZuleidyPerez1
Este documento resume las técnicas de actuación de reconocidos representantes del teatro como Konstantin Stanislavski. Describe las técnicas de Stanislavski como la memoria emotiva, el subtexto y los principios de su sistema, incluyendo la concentración, el sentido de verdad y las unidades y objetivos. También menciona brevemente a otros directores como Jerzy Grotowski y Antonin Artaud.
Roman Gubern del bisonte a la realidad virtualSusanaPalacio
Este documento trata sobre la definición e historia de la imagen desde diferentes perspectivas. Explora conceptos como la percepción visual, las modalidades expresivas de la imagen, y los diferentes sistemas de representación espacial como la perspectiva. También analiza factores que influyen en la percepción como lo fisiológico, cultural e individual.
Este documento ofrece una introducción a conceptos clave relacionados con el arte, la pedagogía teatral y la expresión dramática. Define el arte como una actividad humana creativa y discute las ideas de diferentes pensadores sobre el arte y la educación. También explica elementos fundamentales del drama como los personajes, conflictos, acción escénica y lenguaje. Finalmente, destaca el potencial educativo del teatro para estimular la creatividad y la expresión.
Seminario Intensivo
DIRIGIDO A
Actores, bailarines y a todas las personas interesadas en el autoconocimiento del cuerpo y su expresión corporal a través del movimiento.
No es necesaria experiencia previa.
Coordinadores:
Arantza Alonso
Rodrigo Serrano Gonsebatt
CONTACTO: seminarioenergiadelinterprete@gmail.com
www.khoa-argentina.blogspot.com
www.pluscuamperfectocineteatro.blogspot.com
Este documento describe la metodología de un taller dirigido a personas con discapacidad visual. El objetivo del taller es conceptualizar, diseñar y producir esculturas dinámicas urbanas en el centro histórico de la ciudad para mejorar la movilidad y la percepción espacial de las personas invidentes. La metodología incluye varios ejercicios prácticos como meditación guiada, mapeo sensorial de la ciudad, y diseño de señales acústicas, seguidos de la conceptualización y producción de las esculturas.
Este documento presenta información sobre danza y expresión corporal. Explica conceptos como la sensopercepción kinética, el movimiento y sus tipos (naturales, convencionales y artificiales), y la coreografía. También incluye ejercicios para desarrollar habilidades sensoperceptivas como la percepción táctil, visual y auditiva.
El documento presenta tres puntos principales sobre la dramaturgia y la actuación:
1) Explica conceptos como persona-personaje y cómo el actor debe manejar situaciones a través del análisis y la transformación de emociones en conciencia pura.
2) Describe técnicas de actuación como las propuestas por Stanislavski, incluyendo el trabajo sobre uno mismo, la veracidad, la línea de pensamiento y el estado de ánimo creador.
3) Menciona que el drama es la base del teatro y presenta brevemente conceptos como dramat
El documento define el concepto de expresión corporal. Se revisan varias definiciones de diccionarios y expertos que describen la expresión corporal como la manifestación de emociones, ideas y sentimientos a través del cuerpo, los gestos y los movimientos. También se presentan dos vertientes del concepto: una antropológica que se refiere a la expresión corporal como una forma natural de comunicación, y otra relacionada con su uso como técnica enseñada en educación física y teatro.
Formacion estetica y estetica de la formacion (1)Nathaly Puentes
Este documento discute la relación entre arte, cuerpo y subjetividad. Presenta dos imágenes del arte actual que exponen el cuerpo a nuevas ideas: 1) el Contact Improvisation, una danza de contacto improvisada, y 2) la obra Blush, que fusiona bailarines reales y proyectados. Argumenta que el arte permite aproximar y distanciar ideas e imágenes sobre el cuerpo. También examina cómo las prácticas estéticas actuales cuestionan nociones de sujeto y cómo esto afecta los procesos de formación estética del
El documento describe el teatro del devenir como una técnica prospectiva para construir escenarios de futuros posibles a través de historias. Explora varios aspectos de los futuros humanos de formas no accesibles por otros medios. Además, es terapéutico al permitir moverse hacia adelante en el tiempo y espacio considerando alternativas. Finalmente, el teatro del devenir es un teatro de ideas, posibilidades y regeneración que examina impactos sociales, tecnológicos y ambientales en organismos que influyen en el cambio.
Voces y sonidos en el tetro de titeres .Diana Prieto
El documento discute el papel del sonido y la voz en el teatro de títeres. Explica que la voz es un recurso importante para complementar la acción de los títeres y hacerla más legible para el público. También destaca la importancia de la respiración, los efectos de sonido, la música y los silencios para crear mundos imaginarios y transmitir emociones.
La expresión corporal es una actividad que utiliza los movimientos del cuerpo para manifestar emociones y sensaciones. Se usa comúnmente en artes como la danza, el teatro y la mímica para transmitir una historia sin palabras. Tiene sus orígenes en la comunicación no verbal primitiva y fue desarrollada como disciplina por Patricia Stokoe, enfocándose en su uso educativo en edades tempranas. La expresión corporal es una forma básica de lenguaje no verbal que incluye gestos, posturas y expresiones faciales para comunicar sentimientos.
La danza puede ayudar a las personas a mantener una vida emocional saludable de tres maneras: 1) Permitiendo la expresión de emociones a través del movimiento corporal, 2) Fomentando el autoconocimiento ya que la danza permite conocerse mejor a uno mismo, y 3) Ayudando a mejorar las relaciones interpersonales dado que la danza promueve la interacción con otros.
Similar a Kinesia, Proxemia y paralinguistica. (20)
Este documento proporciona recomendaciones para mejorar las habilidades de oratoria. Sugiere prepararse adecuadamente, comenzar de manera atractiva para captar la atención de la audiencia, usar un vocabulario rico, moverse con intención por el espacio, proyectar la voz de manera clara, ser consciente de los gestos, mantener contacto visual, usar PowerPoint de forma complementaria y no como el centro de atención, conocer a la audiencia y ser auténtico.
Este documento proporciona una introducción al lenguaje cinematográfico y al proceso de desarrollo de un guión, incluyendo elementos como planos, ángulos, movimientos de cámara, estructura narrativa, elementos que construyen un guión y estructura de un guión cinematográfico. También discute conceptos como el storyboard, las escuelas de cine como la Escuela de Brighton y el cine ruso, y el desarrollo histórico del lenguaje cinematográfico.
Wiilian Muni entra a una cantina en busca del dueño. Dispara y mata al cantinero sin titubear cuando este se identifica como el propietario. Muni luego apunta su arma al sheriff cuando este intenta sacar su revolver, dejándolo congelado con rencor. Muni responde que el cantinero debió armarse si quería adornar su negocio con su amigo.
El documento habla sobre lenguaje audiovisual y guionismo para medios. Explica que un guión cinematográfico es una unidad dramática que narra una historia a través de imágenes y sonidos. Describe las características de diferentes tradiciones narrativas como la tragedia, comedia y epopeya. También analiza el tiempo en la secuencia fotográfica y presenta ejemplos del trabajo del fotógrafo Duane Michals.
Este documento proporciona información sobre el guión cinematográfico y el proceso de desarrollo del guión. Explica que el guión comienza con una idea y un conflicto central, y luego describe los elementos que componen el guión como personajes, acción dramática, tiempo dramático y unidad. También cubre el formato y estructura del guión cinematográfico, incluidos encabezados, diálogos y transiciones. Finalmente, explica otros tipos de guiones como el storyboard y el guión técnico que propor
Este documento describe los aspectos a evaluar y los porcentajes asignados a cada uno para la asignatura de Guionismo para medios. Los aspectos incluyen asistencia a clases, práctica de guión cinematográfico, presentación de storyboard y guión original, y producción de un video basado en el guión original. Se provee una escala de calificación de excelente a regular así como las fechas límite para la entrega de los trabajos.
El documento habla sobre los diferentes géneros y elementos que componen un guión de radio. Explica que el productor radiofónico se encarga de la información, el guión, las entrevistas y la operación de la consola para dar ritmo al programa a través del lenguaje radiofónico. También describe los diferentes géneros como informativos, musicales, deportivos y educativos, así como elementos como las cortinillas, entrevistas y reportajes. Finalmente, define la escaleta como un borrador que muestra las secciones, formatos y duración de un programa de radio
El documento describe diferentes formatos de video y pantalla, incluyendo los formatos 4:3, 16:9 y letterbox. También explica conceptos como los dispositivos de carga acoplada, el proceso de visión óptica a través de la cámara y las características generales de las cámaras como el iris, el shutter y los controles de ganancia. Finalmente, detalla varios planos y ángulos de la cámara así como desplazamientos para contar historias a través de imágenes.
El documento describe diferentes formatos de video y características de las cámaras de video. Explica formatos de pantalla como 4:3, 16:9, y letterbox. También describe componentes de la cámara como el CCD, iris, shutter, y controles de ganancia y balance de blancos. Finalmente, detalla varios planos como plano general, primer plano, y extreme close-up que son usados en el lenguaje audiovisual.
Este documento habla sobre el guión radiofónico. Explica que la radio genera imágenes auditivas a través del uso de voces, música y efectos de sonido. Describe que el lenguaje de la radio es exclusivamente auditivo y depende de códigos compartidos entre el emisor y el receptor. Además, detalla los diferentes elementos de la voz como el tono, timbre e intensidad, y clasifica diferentes tipos de voces como la estentórea, campanuda y dulce, y cómo se usan para representar diferentes personajes.
Este documento describe los aspectos técnicos y creativos de la producción de guiones y programas de radio. Explica los diferentes tipos de guiones radiofónicos, los recursos del lenguaje radiofónico como cortinillas musicales y puentes musicales, y conceptos como planos sonoros y efectos acústicos. También detalla los equipos técnicos necesarios en una cabina de radio y el proceso de creación de una escaleta.
Este documento presenta el programa de estudios de la asignatura Creación Televisiva de la Universidad del Valle de México. El curso dura un ciclo con 5.6 créditos y 90 horas totales, incluyendo 45 horas con docente, 45 horas de práctica profesional y aprendizaje independiente. El objetivo es desarrollar habilidades para la producción televisiva utilizando elementos teóricos, metodológicos y técnicos de la producción digital. El curso cubre temas como la naturaleza del medio, la imagen,
Este documento presenta los aspectos a evaluar y los porcentajes asignados a cada uno para la calificación de un trabajo de post-producción. Los aspectos incluyen asistencia a clases, uso de herramientas como títulos, escala, disolvencias, croma key, velocidad, audio, y entrega a tiempo. Se describen los niveles de desempeño excelente, bueno y regular para cada aspecto y sus puntajes correspondientes.
Este documento describe los aspectos a evaluar y los porcentajes asignados a cada uno para una tarea de post-producción. Los aspectos incluyen asistencia a clase, uso de herramientas como títulos, escala, disolvencias, croma key, velocidad, audio, y entrega a tiempo. Se asignan porcentajes de 0-20% para cada aspecto dependiendo del nivel de cumplimiento, y la puntuación total máxima es el valor acumulado de todos los porcentajes.
La rúbrica evalúa a los estudiantes de un taller de post-producción televisiva en seis aspectos: asistencia y ensayo, carpeta de producción, post-producción de cápsulas, trabajo individual por función y puesto, trabajo de equipo en el foro, y puntualidad. Los estudiantes son evaluados en cada aspecto como excelente, bueno, regular o no cumplió, y reciben un porcentaje de la calificación total dependiendo de su desempeño.
Este documento presenta un taller de posproducción de televisión. Cubre 8 unidades que describen las etapas del proceso de posproducción, incluyendo la edición, efectos especiales, audio, y los recursos técnicos más recientes disponibles en los laboratorios de televisión. El objetivo general es que los estudiantes identifiquen el proceso de posproducción y se familiaricen con el equipamiento técnico necesario para llevar el producto final.
Este documento describe los aspectos fundamentales de la producción en televisión. Explica las tres etapas clave de la producción (preproducción, producción y post-producción), los roles del staff de producción y los tipos de cables utilizados comúnmente. Además, identifica a las instituciones que administran el tiempo oficial en la televisión mexicana.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
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Examen resuelto de Geografía
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ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
2. Unidad 1
Las técnicas de dirección escénica
Video ficción y artístico
Kinesia, Paralingüística y próxemia.
3. Kinesia
EL Gesto Y el movimiento.
• Un enfoque que trata de de las expresiones
corporales, gestos, movimientos, posturas dando
significados interpersonales. Una lingüística corporal,
cada actitud comunica algo.
4. • “El rostro es e transmisor de las emociones y el cuerpo un
reforzador básico de ellas” Eulalio Ferrer (Libro información y
comunicación.)
Kinesia
70% de la comunicación, gestos y cuerpo.
Por supuesto la Kinesía es determinada por contextos
Históricos, sociales y demográficos.
Creamos Taxonomías a través de la observación kinesia
5. Michael Faraday
• Nacido en Londres es
conciderado un científico
en la rama de la
electricidad y el
magnetismo. Miembro
del Royal Institution.
Entre otras cosas invento
la rueda faraday o rueda dentada.
6. La rueda faraday ó rueda dentada
1830
Consistìa en dos ruedas dentadas situadas en el mismo eje, a
cierta distancia una de la otra, que giraban al mismo tiempo y
ritmo, pero en sentidos opuestos.
7. Es importante resaltar la relación de la
secuencia fotográfica con el cine, ya
que por supuesto la fotografía es el
elemento más importante para la la
creación cinematográfica, la relación
entre Kino y fotografía, es decir, la
representación del movimiento en una
secuencia de este.
8. • La obra de Muybriege Animal Locomotion de
1887 tiene como fin el estudio de los
movimientos humanos y de animales,
fotografiando al sujeto que en ocasiones tenia
de fondo una retícula.
9. Etienne Jules Marey
La cronografía permite ver justamente más allá, ver diferente
todo aquello que el ojo no puede ver en su estado normal.
cronofotografia, 1882
10. • En la representaciones
cinematográficas mudas de principios
del cine, la kinesia era el elemento del
primer orden.
11. • Un ejemplo de esto es el uso del plano detalle en el cine Ruso.
El director Vsévolod Pudovkin, requiere el recurso de la toma
detalle para expresar adecuadamente las emociones de sus
persojes.
La madre 1926
12. Lev Kuleshov
Crea el laboratorio experimental de cine
Realiza un experimento visual donde
intercala cuadros en toma cerrada
de un actor y diferentes
Elementos para que el espectador creara
Una variación expresiva en el rostro del
Actor, esto lo llamo "Efecto Kuleshov"
1922
13. • Los movimientos y los gestos proporcionan información de las
emociones de la persona, de su carácter y de su desarrollo e
interactividad con las demás personas.
• Cada pequeño movimiento le llaman Kinos que forman en conjunto
kinema.
EL rostro y el cuerpo
Soportan la palabra.
Ojos y las formas de mirar, abiertos, vulnerables
14. Próxemia
• El espacio físico, intimo donde interactuamos con otras personas, la
percepción de nuestro espacio, este es médible en la interacción
humana a nivel socio-cultural, de lo intimo a lo público.
• La referencia de nuestro espacio vital a través de receptores de
distancia implementados por nuestros sentidos. Mirada, oídos y
nariz, como receptores de distancia, tacto y gusto como receptores
de Inmediación. Dando culturalmente hablando un proceso
interpretativo.
15. 4 tipos de distancia nos
menciona la próxemia.
• La distancia Intima, de 15 a 45 centímetros aproximadamente. comunicándose
con elementos de mirada, tacto y sonido.
• Distancia Personal, de 46 a 120 centímetros, Esta distancia se dan en la
oficina, reuniones, asambleas, fiestas, conversaciones amistosas o de trabajo.
• Distancia Social, se da entre 120 y 360 centímetros. Es la distancia que nos
separa de los extraños. Se utiliza con las personas con quienes no tenemos ninguna relación amistosa,
la gente que no se conoce bien.
• Distancia pública: se da a más de 360 centímetros y no tiene límite. Es la distancia para dirigirse a un
grupo de personas. El tono de voz es alto y esta distancia es la que se utiliza en las conferencias,
coloquios o charlas.
16. • Nosotros percibimos el espacio de
acuerdo a la dimensiones, en prime
orden nosotros como seres
estereoscopios podemos crear la
tercera dimensión,
17. EN EL VIDEO ,CINE O FOTOGRAFÍA
• El espacio es representado por composiciones
metafóricas de distancias, colores, escalas…de alguna
manera es un acercamiento a lo abstracto, los espacios
se convierten en representaciones que codifican nuestra
memoria racional.
18. • Los objetos representados en los espacios
secuenciales hacen entonces que se perciba un
dialogo en los objetos. El movimiento sugerido en el
espacio esta mostrado por líneas de tensión en
desplazamientos sugerentes
Duane Michals, fragmento de obra Things are queer”, 1973.
19. Paralingüística
• Lingüística. Conocida como la ciencia que
estudia el lenguaje.
• La paralingüistica contiene lingüística y
kinesia pero con la diferencia de elementos
característico de las lenguas y sus
contextos.
20. Categorías del paralenguaje
• El timbre y el tono, modifican los tipos de voz
de acuerdo al contexto.
• El uso de los modificadores y sonidos
producidos por la voz, alternado por el código
de la palabra, apoyando o contradiciendo el
lenguaje verbal y kínetico.
21. Ray Birdwhistell
• Gran parte de la base de las
comunicaciones humanas se desarrolla
a un nivel por debajo de la conciencia,
en el cual las palabras solo tienen una
relevancia indirecta.
22. Leni Riefesnthal
Olimpia 1938 utilizando recursos
Estéticos, biomecánicos para
Concretar significados definidos
A través de recursos compositivos
23. Método:
“El si como”
Técnica vivencial:
La concentración.
La relajación.
La memoria emocinal
Konstantíne Serguéievich Stanislavsky
Vsevolod Emilievich Meyerhold
Método:
“Biomecánica”
Técnica del estudio y
adiestramiento
de los movimientos,
En contextos constructivistas
teatrales.La armonía de la
totalidad.
Lee Strasberg
Método:
“La memoria afectiva”
Basado en la realismo
Psicológico.
Con elementos de
Relajación, improvisación,
Investigación y disciplina.
24. Aristóteles …
El conflicto del hombre versus su naturaleza
apela no solo a situaciones racionales,
también emotivas…
Entonces el discurso retórico puede
manipularse entre 3 rubros dimensionales
ante su audiencia…
25. Ethos
Pathos
Logos
El discurso emocional
La narrativa que apela a
Nuestras emociones
Elementos del discurso dentro de una
unidad del drama
El propósito o intención del
Discurso, ya sea estético o moraleja.
El discurso en si mismo, en el audiovisual se
Enfoca en el guión.
28. • Para Stanislavsky las técnicas
antiguas de teatro separaba las
acciones físicas y las emocionales no
llegando así a la manifestación del arte
y por supuesto no llegando al objetivos
total de transmisión del mismo.
29. • Konstantíne Stanislavsky nace el 17 de enero de 1863
en Moscú.
• Su Madre, actríz de teatro condicionó la vida de
Konstantine, para hacer de su vida el escenario
teatral.
• “La Vida del cuerpo y la Vida del alma son una
unidad”.
30. • El método de trabajo de Stanislavsky abre un campo de trabajo
activo psicofísico del actor y desde los primeros pasos evita
aislar lo interno de lo externo. (introspección).
EL estudio del prana, (la sabiduría interna)
• Técnicas vivénciales es decir recuerdos que puedan
incorporarse a la tangente de tiempo, emoción y
acción dramática.
31. La técnica y el método
El como sí
• La técnica fue llamada “Técnica
vivencial “.
• El método :
La concentración.
La relajación.
La memoria emocional.
Elo bjetivo era liberar tu cuerpo y tu mente …
32. El Sí como
• Este método, inducía al actor sus
recuerdos, sus emociones y sus
sentimientos, este método hacía que los
actores intercambiaran esas cosmovisiones
con sus personajes y así podían lograr un
vínculo con el espectador..
33. • En el año de 1897 creo junto con
Vladimir Neviróvich Dánchenko, MAT
el primer teatro de Rusia de manera
profesional.
34. • Stanislavsky se ocupo por guiar a los actores en la
creación de los universos emotivos de los personajes
para que se proyectarán al público como experiencias
verídicas, sin artificialidades.
35. • A través de lo llamado “Realismo Psicológico” era la
propuestas de Stanislavsky a través de una proceso
llamado “técnica vivencial ” inducía a los actores a
profundizar en sus emociones, así el público veía a
una actor que de verdad podía sentir la frustración
de la monotonía diaria, haciendo a este participante
de los elementos emocionales que se desarrollaban
en el escenario.
Elco mo sí
36. El método de las acciones
físicas…
• Nos dice que el trabajo del actor parte
de ir de lo conciente a lo inconciente.
La pequeña verdad de las acciones físicas pone en
movimiento a la gran verdad de los pensamientos,
las emociones y las experiencias.
37. La visión interior del personaje
en ti…
Emociones
Sentimientos
Pensamientos
38. • “ Conocer la vida no es solo observarla,
es introducirse en ella, es demostrar
habilidad para transformar lo conocido y
lo vivido en imágenes escénicas,
cercanas y comprensibles para nuestros
espectadores”.
39. Vsevolod Emilievich
Meyerhold
La Convención Consciente.
Director y teórico teatral ruso,
figura clave del teatro contemporáneo
junto a Stanislavsky.
Estableció la teoría teatral de la convención
consciente y el método interpretativo que bautizó
como Biomecánica.
1874-1940
40. • Con técnicas stanislavskianas hace una reproducción de
los estados de ánimo en escena. A partir de entonces se
centró en el desarrollo de su teoría interpretativa, que
finalmente acuño con el nombre de Biomecánica.
41. Biomecánica
• Estudia los movimientos del hombre y del
animal, encontrando una nueva expresión
de reforzamientos kineticos y estéticos.
42. • El actor Biomecánico es pues el artista
proletario hecho hombre de teatro, la
creación del actor estudiando cada uno de
sus movimientos, el estudio de la mecánica
de su propio cuerpo.
43. • Meyerhold proclama estos principios y afirma que
el teatro "no debe ser psicológico" y menos aún
un teatro de ideas, que su tarea principal consiste
en ser una forma de brillante divertimento, un
tipo de "juego" alegre.
44. • "El problema fundamental del teatro contemporáneo es
preservar el don de la improvisación que posee el actor,
sin transgredir la forma precisa y complicada que el
director ha de conferir al espectáculo. Stanislavsky piensa
igual que yo; ambos abordamos la solución de la tarea,
como los constructores del túnel bajo los Alpes: cada uno
avanza por su lado, pero en el medio nos encontraremos
seguramente".
45. • Para Meyerhold, el teatro ha de ser
diferente de la realidad cotidiana, ya que es
un arte puramente convencional. Basa sus
ideas en el adiestramiento del cuerpo del
actor mediante una serie de ejercicios,
encaminados a la traducción inmediata en
movimientos, actitudes y gestos de los
estados de ánimo y reacciones íntimas del
personaje.
46. • Meyerhold trabajó con los artistas
constructivistas y llenó sus espacios
escénicos de plataformas móviles, escaleras
y tarimas, sobre las que los actores
ejecutaban movimientos precisos y
mecánicos.
47. • Meyerhold fue acusado de formalista y cayó
en desgracia, en el mandato de Stalin
• El 15 de julio de 1939, su mujer, Zinaida
Rajch, apareció degollada en su domicilio,
lo que aumentó sus dificultades y
sospechas, de acusaciones del estado a la
crítica teatral formalista.
48. • El 2 de febrero de 1940 finalmente fue
fusilado y prohibido nómbralo en cualquier
publicación hasta 1955 cuando fue
perdonado por la Comisión Militar de la
Orden Suprema de Móscu.
50. • En 1925 comenzó a trabajar como actor y
director en el Theatre Guild, que abandonó al
cabo de cinco años para fundar su propia
compañía, el Theatre Group 1930.
51. • Si uno es Otelo no puede ir y matar a Desdemona porque se siente
celoso. Lo que uno debe hacer es, bueno, recordar o imaginar lo
celoso de Otelo y como actuaría uno si se sintiera celoso, imitar ese
comportamiento y así uno se convierte en un actor.
52. • El Actors estudio fue fundado en 1947 y
Lee Strasberg fue invitado a dar clase
ahí, hasta convertirse más adelante
(1951) en director, hasta su muerte.
53. El método.
• Influenciado por las técnicas vivenciales y el
realismos psicológico de Stanislavsky, aporta
el elemento de improvisación y memoria
efectiva.
• El actor creaba una escena en la que tenía
claro su personaje, los deseos y el conflicto
de la situación dramática inventada.
54. • Según el método el interprete se apoyaba de
elementos como, la relajación, la imaginación, la
voluntad y disciplina, la expresión y la investigación.
Características del método
1.- Relajación.
2.- Concentración.
3.- Memoria afectiva.
Esta a través del control del conciente
y la reacción del actor.
El objetivo es que el actor obtenga un compendio personal
de vivencias, listas para usar a voluntad.
56. El Film de Ficción
• Representativo de la realidad, e imaginario de la
misma, la doble representación desde el actor hasta
el decorado, la otra realidad representada por el
punto de vista de alguien mas.
57. El referente de ficción
• Es no crear una historia verosímil, es crear
una historia referencial apoyándose en el
conocimiento de una época, de una situación
y de una historia contada. A partir del creador
y el conocimiento del espectador.
58. La narrativa audiovisual
• El relato es la construcción secuencial y gramático
de la historia, el orden que se presentan los ritmos
de la historia no necesariamente lineal.
Ritmo
Visual.- Iluminación, encuadres, composición,
diseño de arte.
Auditivo.- Música, voz en Off, escore, silencios.
Narrativo.- Guión, Tipo de Guión, Casting
2 parcial
59. Sonorozación
• Semiótica del Sonido.
• Su relación se basa en el signo, en el conjunto de
estos que nos dan significados comunes, el código
significa significados comunes, traducidos en voces,
sonidos, música y efectos.
60. C El sonido pasa a primer orden en la
composición por sus variables referentes.
• Aquellos sonidos construidos por
una cultura o contexto.
Referencia directa, con
Propósitos connotativos
(Tic Tac)
Referencia ambigua
Sin identificar, con propósitos
Abstractos (art)
61. El sonido
• La propuesta es no entender al sonido como
una unidad mínima, es crear un significante
con la imagen como una unidad de tiempo y
de drama.
Sonorización
Armónico Disonante
El rango de percepción de frecuencia del ser humano
Es de 20 a 20000 hrz
62. Sonoridad
• La expresión artística que es definida por la
experiencia auditiva a través del arte.
Sensaciones
Emociones
Misterios
El sonido es suicida e irrepetible
63.
64. • Un micrófono responde a una energía
acústica produciendo energía eléctrica.
• La captación de la frecuencia es decir
la captación de tonos bajos, medios y
altos es lo que hace eficiente a un
micrófono.
65. El Micrófono de caracteriza:
• Diseños.
• Recepción.
• Cableado.
66. Cables de Micrófono
Canon o XLR de 3 pines recomendable a
menos de diez metros. Recepción
monoaural.
RCA utilizados más en sistemas audiovisuales,
Audio estéreo
Plug ó bujía utiliza un pine definiendo en sus anillos
El mono o estéreo, utilizado para equipos periféricos.
67. Otros cables…
• Coaxiales UHF.
• BNC. Coaxial con mecanismo de Bayoneta utilizado
inicialmente para internet y ahora para medios
audiovisuales.
68. Micrófono Dinamico
• Reduce el ruido del viento y la respiración, utilizado para
produciones de control remoto por su resistencia.
• (cardioide, unidirecional).
• Su desventaja radica en la exageración del popeo y el seseo de
alguna voces.
69. Microfóno condensador
• Conocido como el microfóno capacitor y es el ideal para la locución
componente electrónico en el diafragama para responder a la acústica
vocal. Para uso de estudio.
• Desventaja, muy sensible a las condiciones de humedad y ruido
cuando eñ cables de conexión es de más de un metro.
70. Micrófono Shotgun
• Diseñado para grabaciones de vídeo con filtro de viento y rompe
vientos, recepción direccional y omnidirecional (360º), utiliza batería
AAA. Usado para captar sonido a distancia.
75. El muestreo de captura en la
digitalización de 48,000 hrz.
Pero depende de micrófono
76. Elementos del sonido en el
audiovisual
Score
Soundtrack
Leit Motive
Sonidos Concretos
Sonidos Abstractos
Sonidos incidentales
Sonidos ambientales
77. Composición
• El orden interno del cuadro con una propósito deliberado ó
determinado, y un significado, eso es la composición, distribuir,
dividir y organizar los espacios, no es una cuestión de regla, si
no de percepción…
78. La Composición
• La composición en lo visual es el ordenamiento de
elementos en el cuadro de manera deliberada en
proporciones y perspectivas lineales compositivas
diseñadas por el videógrafo con el propósito de la
interpretación sencilla al espectador.
79. Nuestra lectura visual nos hace reconocer que los elementos
de abajo son pesado y los de arriba ligeros…es el balance.
La primera instancia de la composición es el balance
y horizonte
80.
81.
82.
83. Que busca la composición
• La composición no es al azar, no son los
elementos del cuadro al azar.
• Comprendes el arte visual a través de
estructuras sencillas entendidas por el
equilibrio.
• La relación de la forma y el significado da la
sencillez comprendida.
84. Manuel Álvarez Bravo
La tensión o la falta de equilibrio
es el primer elemento compositivo que podemos usar
De manera sintáctica…
85. • Para entender el equilibrio debemos de
entender el balance, para entender la
proporción. Elementos que
encontramos en la línea imaginaria
horizontal imaginaria.
86. La regla de Horizontes
Esta regla nos dice que cuando componemos una fotografía
el horizonte debe estar situado en una de las dos líneas
horizontales resultantes de dividir la imagen en tres partes iguales.
Panorámicos con elementos emocionales de paz, tranquilidad o introducción
a un contexto.
87. La ley horizontales divide varias
Horizontes para enfocar elemento
Principales y secundarios.
Proporción contextos
y tranquilidad, en líneas
Horizontales…
88. • Formas, líneas, perspectiva, encuadre e iluminació n,
son algunos de los elementos a trabajar para lograr
la armonía dentro del cuadro.
Stalker (1979 )
Simetrías.
Filtros de color sepía.
Objeto principal centrado soportado
por el balance de la puerta y ventana.
Contraluz.
89. Zonas aúreas
• Los sectores seleccionados para los
puntos importantes o de atenció n del
encuadre, distribuidos de manera
armó nica.
La ley de tercios.
90. • La regla de tercios
• Se basa en la división de nueve partes iguales mediante dos líneas
imaginarias verticales y otras dos horizontales, en donde las zonas
más recomendadas para situar los objetos principales son los puntos
de corte.
91. • LA REGLA DEL HORIZONTE. Esta regla nos dice
que cuando componemos una fotografía el horizonte
debe estar situado en una de las dos líneas
horizontales resultantes de dividir la imagen en tres
partes iguales
92.
93. • El espacio negativo Generalmente el
punto de interés se suele colocar muy
escorado a la derecha o a la izquierda.
95. Composición.
• La composició n una distribució n que tiene en cuenta su valor individual como parte, pero
subordinada al total. Con el objetivo de la integració n y la armonía.
• Todo esto de acuerdo a la percepció n del espectador.
Viaje al mar 2003
Dir. Guillermo Casanova
96. Elementos principales de la
composición.
espacio
Mapa estructural
campo
equilibrio
Peso
Tensión
Movimiento
Forma
Armonía
Proporción
97. Campo
• Es el espacio en el que entran todos los personajes y objetos
visibles en la pantalla. Lo que nos suponemos u oímos queda
fuera de campo. El acomodo de los elementos de
composición.
98. Simetría
• La imagen de la balanza representa una vinculació n natural con
el segundo sentido del termino, lo que se conoce como simetría
bilateral; formas "iguales" (semejantes), el balance
representativo de la imagen abierta ó panorámica.
99. Un concepto de la
composición.
Todos los elementos dentro del cuadro
vinculados d manera armónica creando una
totalidad a través de unidades mínimas creando
una retórica visual, con el propósito de
entendimiento sencillo.
A través de condicionantes retóricas y
semióticas.
100. Elementos del Lenguaje
visual
• El lenguaje visual refiriéndonos a la
capacidad de la imagen en materiales
visuales dan significados determinados,
interpretados por el receptor y sus variables
histórico, contextuales, culturales.
101. LA SEMIOTICA DE LA IMAGEN
Dando antes de un nivel retórico proporcionado por la imagen del
artista, la imagen es interpretada por el hecho mismos de la
percepción visual.
Saussure define a la semiótica como la ciencia que estudia la vida
de los signos en el seno social, dentro se este se encuentra el
icono, elemento que representa la realidad.
102. LA SEMIOTICA DE LA IMAGEN
Signo presenta
Significante
El reloj, el tiempo.
Significado
La impermanencia
El surrealismo.
103. La imagen esta representada por varios signos,
percibidos
por la vista, que le da ciertos significados.
104. En la fotografía
Signo icónico
Lo que representa
Al espectador
Reglas de origen
De significado.
Signo Plástico
Todo aquello
que nos permite
Vestir la imagen
Luz, Sombras
Encuadres.
Texturas.
105. Gabriel Figueroa
El Maestro de la Luz
• www.gabrielfigueroa.com/
Amigo de Paul Strand fotografó de NY quién lo capacitó en las artes fotográficas
112. • El tercer hombre 1949.
• Profundidad de campo.
• Toma descentrada.
• Plano sin desenfoque.
• Simetría en el punto de fuga.
• Iluminación key y fill.
113. Ley de tercios
Ley de horizonte
Zonas Aureas
Fuente de Iluminación
Primer Plano
Puntos de fuga
114. La composición del
audiovisual
En un lenguaje narrativo:
Retórico : Paisajes, objetos, desnudos y retratos o
personajes dentro del encuadre…movimientos y
desplazamientos de cámara…iluminación.
115. La exposición sublime del
encuadre
Donde se informa, se representa y se sorprende.
Roland Barthes: La Cámara Lucida.
Notas del editor
Existe prekinetica, determinantes fisiologicos que determinan los movimeintos.
Microkinetica es analisis de los movimientos kinos o kinemas.
Kinética social. De una cultura determinada. Otra importante influencia sobre el comportamiento ocular es la del sexo. Parece ser que las mujeres, por lo menos en el laboratorio, miran m� que los hombres, y una vez que han establecido contacto visual lo mantienen durante m� tiempo.
* Los hombres modifican el tiempo de la mirada cuando escuchan,
la psicolog誕, la psiquiatr誕, la antropolog誕, la sociolog誕 y la etnolog誕.
Consistìa en dos ruedas dentadas situadas en el mismo eje, a cierta distancia una de la otra, que giraban al mismo tiempo y ritmo, pero en sentidos opuestos.
Joseph Plateu: Ficha 4, Físico Belga, Demuestra como una imagen permanece en la retina humana una décima de segundo antes de desaparecer completamente.
10 imágenes crean la persistencia retinal o la creación de movimiento.
・Distancia 地tima: es la distancia que se da entre 15 y 45 cent知etros (6 a 18 pulgadas). Es la más guardada por cada persona. Para que se dé esta cercanía, las personas tienen que tener mucha confianza y en algunos casos estará emocionalmente unidos, pues la comunicaci溶 se realizará a trav市 de la mirada, el tacto y el sonido. Es la zona de los amigos, parejas, familia etc. Dentro de esta zona se encuentra la zona inferior a unos 15 cent知etros del cuerpo, es la llamada zona 地tima privada.・Distancia personal: se da entre 46 y 120 cent知etros (1,5 - 4 pies). Esta distancia se dan en la oficina, reuniones, asambleas, fiestas, conversaciones amistosas o de trabajo. Si estiramos el brazo, llegamos a tocar la persona con la que estamos manteniendo la conversación.・Distancia social: se da entre 120 y 360 cent知etros (4 - 12 pies). Es la distancia que nos separa de los extrañas. Se utiliza con las personas con quienes no tenemos ninguna relaci溶 amistosa, la gente que no se conoce bien. Por ejemplo: la dependienta de un comercio, el alba吠l, los proveedores, los nuevos empleados, etc.・Distancia póllica: se da a más de 360 cent知etros (12 pies) y no tiene l知ite. Es la distancia id溶ea para dirigirse a un grupo de personas. El tono de voz es alto y esta distancia es la que se utiliza en las conferencias, coloquios o charlas
Percepción y eliminación de los elementos de distancia que codifiquemos..
El profesor Birdwhistell es el padre de la cinesis. Su trabajo sobre los indicadores de sexo ha demostrado que los movimientos corporales masculinos y femeninos no están programados por la biología sino por la cultura y se aprenden en la niñez.
* Nuestra forma de parpadear está encasillada culturalmente
Tambien conocida como メescuchar activamenteモ
Es una de los elementos fundamentales en el Método Stanislavakiano. A través de una serie de ejercició de relajación, el actor debe logarr un estado de completa libertad mental y físiica. Establecido esto, la creación del personaje debe surgir sin mayores esfuerzos.
La comunicación con el actor de personaje a personaje, entendiendo una comunicación inderecta con el público entendiendolo como un objeto imaginario, etereo, observadores fantasmas de una realidad creada.
Ignorando indirectamente al público…
Vsevolod Em値ievich Meyerhold; Penza, 1874 - Mosc�, 1942, Director y te羊ico teatral ruso, una de las figuras clave del teatro contempor�eo junto a Stanislavski, del que se separ� buscando un camino propio que le llev� a establecer la teor誕 teatral de la convenci溶 consciente y el m師odo interpretativo que bautiz� como Biomec�ica.
Se trasladó a Moscú para cursar estudios de Derecho, y acabá por abandonarlos para estudiar en la Escuela Dramática de Nemirovich-Dantchenko en 1896. Inició su carrera como actor en 1898 al lado de Stanislavski en el reción creado Teatro de Arte de Moscú. Allá representó fundamentalmente obras de Ch史ov, entre las que destaca su interpretación en La Gaviota (1898).
El movimento no recrea la vida, si no la plenitud de la vida
todo el cuerpo participa en cada uno de nuestros movimientos..."[2] Puesto que la creaci溶 del actor es creaci溶 de formas pl�ticas en el espacio, el actor debe estudiar la mec�ica del propio cuerpo. Ello le es indispensable porque cualquier manifestaci溶 de fuerza est� sujeta a las leyes de la mec�ica (y la creaci溶 por parte del actor de formas pl�ticas en el espacio esc始ico es, naturalmente, una manifestaci溶 de fuerza del organismo humano)
Tras un viaje a Italia, organiz� una temporada teatral en Tiflis en la que dio m� importancia a la concepci溶 pl�tica, lum地ica y m要il del escenario que a la psicof痴ica del actor, pero no fue entendido por el p彙lico.
El primer principio, mutuamente compartido, era la convicción de que la literatura debe ser, lo mismo que cualquier otro, un objeto con sus propiedades, estructuras y leyes propias. Hasta entonces el arte había sido estudiado exclusivamente como fenómeno ligado y dependiente de la historia. La creencia en la objetividad de la literatura llevá a estos teóriicos a indagar con métodos rigurosos y racionales aquello que justamente posibilita que una obra literaria sea considerada como artística. De esta suerte la teoría del método formal elevá la literatura a la categoría de objeto autónoomo de la investigación, liberando a la obra literaria de todas las condiciones ajenas a su naturaleza y que impidán un acercamiento objetivo y científico.
Budanov, 1901 - Nueva York, 1982) Director teatral estadounidense de origen polaco. Continuador de las ténicas de interpretación desarrolladas en el Teatro de Arte de Moscú por el gran director ruso Konstantin Stanislavski, desarrollá en los Estados Unidos su propio métoodo y, al frente del Actor's Studio, formá varias generaciones de actores
Su familia emigrá a los Estados Unidos de América en 1909, cuando contaba ocho años de edad. Tras probar fortuna en diferentes oficios, comenzó a interpretar sus primeros papeles en colectivos independientes de teatro político. En 1925 comenzó a trabajar como actor y director en el Theatre Guild, que abandonó al cabo de cinco años para fundar su propia compañía, el Theatre Group.
Tras esta etapa Strasberg abandonó en 1937 la compañía para probar fortuna en Hollywood. Tras trabajar durante un tiempo en la Meca del cine y conocer a diferentes actores, directores y guionistas, Strasberg regresá a Nueva York para asumir, en Broadway, la puesta en escena de The big knife (El gran cuchillo, 1948), del dramaturgo de Filadelfia Clifford Odets, que cosechá un clamoroso triunfo.
Despu市 de poco tiempo, 四 fue el 從ico profesor de actuaci溶 all�. Y antes de 1951 Strasberg fue designado Director Art痴tico del Actors Studio, una posici溶 que la conserv� hasta su muerte en 1982.
En el sistema de ense紡nza del Actors Studio, fundamentado en el de Stanislavsky, se busca exitar estadios subconcientes del actor mediante un trabajo t残nico conciente.
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El nombre "RCA" deriva de la Radio Corporation of America, que introdujo el dise撲 en los 1940.
Fisica, diafragma iman y algunas bobinas enrollados en un iman
En un micr庸ono de condensador, el diafragma est� montado junto a una placa (que puede estar agujereada o no), pero sin llegar a tocarla. Una pila est� conectada a ambas piezas de metal, la cual produce una diferencia de potencial el残trico, o carga, entre ellas. La cantidad de esta carga est� determinada por el voltaje de la pila, el �ea del diafragma y la placa y la distancia entre ambo
La lectura instintiva hace que los objetos de abajo se consideren pesados y los de arriba ligeros.
Los de el lado derecho, más grandes y pesados, crean más tensión, por la naturaleza occidental de la lectura
La ayuda de cada cuadro fotografico y pintura es facilitar de manera sencilla el entendimiento de umn equilobrio
Un balance, el dar sentiodo en paisajes a la linea recta, carente y nada proporcional en la naturaleza…
Para Tarkovsky, la realidad no s様o se limita a lo que vivimos, sino que tambi始 se compone de aquello que recordamos o so紡mos. Son esas enso紡ciones y recuerdos, en los que se utiliza un tono sepia, los que nos muestran el sentimiento de nostalgia del poeta; que permanece arraigado a la tierra de su patria, a la calidez de su mujer Mar誕.
Las llamadas zonas �reas,
nos remiten a determinados sectores de cuadro donde tales puntos de inter市 se
distribuyen de una manera m� arm溶ica, sin perjuicio de que si obviamos esta regla
tambi始 podemos conseguir resultados m� extremos y jugados.
Pero el alejamiento nos representa soledad el elemento reforzador es una composición con el objetico de que el cerebro se centre en el tema o el sujeto e interpete la imagen
Reforzamos el sujeto o tema
Dando antes de un nivel retórico proporcionado por la imágen del artista, la imagen es interpretada por el hecho mismos de la percepción visual.
Saussure define a la semiótica como la ciencia que estudia la vida de los signos en el seno social, dentro se este se encuentra el icono, elemento que representa la realidad.
L pelicula redes quiza es el primcipio del cine Artistico en México, Paul Strand fotografó Newyorkino es el capacitor del que fuera el mejor fotografó mexicano de la historia Gabriel Figueroa… fotografó cinematografico
Con el los llamados operadores Agusín Jiménez,, Alex Phillips Jack Draper) ?¿
Influenciados por el arte precolombino, y losmuralistas Diego Rivera, Orozco Siqueiros…
a manipulación de la luz, la óptica, la composición y el manejo de la profundidad de campo.
Una ilusión mediatica, representativa en el cine ficción, la exposición del simulacro…
El Esqueleto de la Se撲ra Morales el Doctor Morales, Pablo (Arturo de Cordo
Aquel que creo ser. Aquel que quisiera que crean que soy Aquel que el fot揚rafo cree que soy. Aquel que quisiera ser. Transformaci溶 ante el conocimiento de que me est� tomando una fotograf誕.