El documento describe las características del arte gótico en arquitectura, pintura y escultura. En arquitectura, destaca el uso del arco ojival y arco botante que permitieron construir edificios más altos y luminosos. En pintura, se mencionan los estilos franco-gótico, italo-gótico e hispano-flamenco. En escultura, se enfatiza el naturalismo idealizado y sereno de obras religiosas. El documento incluye numerosos ejemplos de obras maestras góticas en estas
2. Características generales
• arte gótico aquel que se gestó luego del estilo románico, que
fue sobretodo un arte religioso
• estilo elegante y refinado.
• estética buscaba generar un efecto psiocológico al espectador
• sumando variantes
3. Arte gotico
arquitectura
• desafío arquitectónico para poder crear edificios más altos y de mayor superficie.
• soluciones que tenían una utilidad física pero también una función estética: por
un lado, el arco ojivado capaz de repartir mejor el peso del techo y al mismo
tiempo generar la sensación de altura; por otro lado, el arco botante, cuya función
es la de alivianar los muros, y la de generar la sensación de volumen. Además, este
permitió la construcción de grandes ventanales que dieron lugar a los bellísimos
vitrales góticos, que no sólo servían para dar un poco de luz al interior sino que
también debían crear una atmósfera única dentro de la iglesia
• amplitud del espacio, la aparición del volumen y el aumento de la luminosidad
dentro de las construcciones
4. Arte gotica
pintura
• Estilo Franco-Gótico o Gótico Lineal
• vidrieras y las miniaturas.
• aplicada especialmente a los libros miniados y las vidrieras, aunque tampoco
desaparece de los muros interiores de los templos.
• representación se cifra en hacer resaltar las figuras, de colores planos primarios
(azul, amarillo, rojo) muy intensos (para imitar el efecto de las vidrieras) y
recortadas por líneas, sobre el fondo monocromo.
• Estilo Italo-Gótico o Pintura Gótica Internacional
• fundir las características de la Escuela de Siena (líneas curvas) con las de la Escuela
de Florencia ( figuras con volumen)
• Estilo Hispano – Flamenco
• Llega la influencia de los primitivos flamencos porque muchos han venido a
decorar catedrales y habían creado escuelas o porque se ven sus obras.
5. Arte gotico
escultura
• naturalismo idealizado y sereno
• siglo XIV, adquieren cada vez más relevancia las imágenes de
Vírgenes con Niño, que se curvan graciosamente, así como
los sepulcros. Durante el siglo XV la escultura es muy realista,
los rostros son auténticos retratos; hay un gusto por lo
patético; proliferan los retablos de composiciones abigarradas
y movidas.
• Materiales empleados son la piedra, pero también se usa la
madera, generalmente policromada, el marfil, el metal.
• religiosa
• retablos, sepulcros, sillerías de coro, Alcanza gran desarrollo
la escultura exenta.
10. ARTE GOTICO: ARQUITECTURA
Catedral de Chartres (Francia) como modelo ideal
de Catedral gótica clásica francesa. Diseñada por el
Maestro de Chartes en el siglo XII.
17. Arte gotico :arquitectura
La catedral de Palma de Mallorca(España): Interior,
exterior y planta. Promovida en el siglo XIV por el rey
Jaime I "el Conquistador".
18. Arte gotico: arquitectura
Colegiata de Santa María del Mar, en Barcelona
como modelo ideal del gótico aragonés del siglo
XIV, diseñada por los maestros Montagut y
Despuig.
25. Arte gotico: escultura
Gil de Siloé, obras de la Cartuja de Miraflores de
Burgos, siglo XV: retablo del altar mayor, ha de
servir como modelo de Cristo Doliente gótico
29. Arte gotico: pintura
Giotto: Frescos de la capilla Scrovegni en Padua
(Italia), siglo XIV: las vidas de la Virgen y de Jesús y
el Llanto por la muerte de Cristo; El Prendimiento;
La resurrección de Lázaro.
30. Arte gotico : pintura
Jan Van Eyck: Políptico del Cordero místico . siglo
XV. Los Primitivos Flamencos