El término “multiculturalismo” se refiere a una sensibilidad cultural que de un modo pacífico resalta y reconoce las diferencias culturales en el contexto de la globalización. Los promotores del multiculturalismo abogan por las diferencias en un sentido positivo y deseable.
Les dejo la presentación de la liga en Slide Share de la Act 1 que elaboramos Juan Pablo Diaz Gonzalez y Carlos Maximiliano Mondragon Alvarez basada en las siguientes preguntas:
¿En qué consiste el discurso del colonizador?
¿En qué consiste el discurso descolonizador?
tomando como referencia el texto de Guasch, Anna Maria. (2005). “El multiculturalismo”, en El arte último del siglo XX. Del posminimalismo al multiculturalismo. Madrid: Alianza Editorial, pp. 557-579.
El término “multiculturalismo” se refiere a una sensibilidad cultural que de un modo pacífico resalta y reconoce las diferencias culturales en el contexto de la globalización. Los promotores del multiculturalismo abogan por las diferencias en un sentido positivo y deseable.
Les dejo la presentación de la liga en Slide Share de la Act 1 que elaboramos Juan Pablo Diaz Gonzalez y Carlos Maximiliano Mondragon Alvarez basada en las siguientes preguntas:
¿En qué consiste el discurso del colonizador?
¿En qué consiste el discurso descolonizador?
tomando como referencia el texto de Guasch, Anna Maria. (2005). “El multiculturalismo”, en El arte último del siglo XX. Del posminimalismo al multiculturalismo. Madrid: Alianza Editorial, pp. 557-579.
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El Land Art es un movimiento artístico surgido a finales de los años 60 y principios de los 70, en el que los artistas utilizan el paisaje natural como medio y materia prima para sus obras. A menudo, estas obras son de gran escala y se integran en su entorno de manera que alteran el paisaje de forma temporal o permanente. Aquí algunos puntos clave sobre el Land Art:
Los atletas olímpicos de la antigüedad participaban en los juegos movidos por el afán de
gloria, pero sobre todo por las suculentas recompensas que obtendrían si ganaban..
Es una presentación desde el punto de vista histórico, escultórico y pictórico, gracias a la
cual podemos apreciar a través del tiempo como el arte ha contribuido a la historia de
los olímpicos.
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
2. ¿En qué consiste el discurso del colonizador?
Contexto en el que surgió:
En Estados Unidos, en los últimos años del conservadurismo, 1993.
En Europa cuando se derrumba el muro de Berlín, 1990 .
Este proceso político-social afectó al campo de las artes para reubicar el arte
de las culturas colonizadas.
3. En este nuevo internacionalismo
o globalización, tiene su origen
en la “aldea global” de Marshall
McLuhan, no implica la renuncia
a las diferencias, sino la
aceptación de esas diferencias
en una unidad totalizadora, una
unidad que permite a los
“artistas otros” sin renunciar a
su propia cultura plagada de
mestizajes e hibridaciones
(afroamericana, nativa
norteamericana, chicana,
oriental, etc.)
4. Consecuencias de la multiculturalidad
❖ Contaminada por intereses políticos y
económicos.
❖ Plantea problemas de identidad,
alteridad, diferencia, singularidad,
enraizamiento, racismo, xenofobia,
nacionalismo, etc.
❖ Problemas todos los anteriores
relacionados con la deconstrucción del
centralismo moderno.
5. Discurso del colonizador
A pesar de las correcciones autorreflexivas y la
voluntad de ejercer un diálogo entre los artistas de los
centros occidentales y de los márgenes sociopolíticos,
realizaron en las obras una operación etnocéntrica y
hegemónica, que no pudo desprenderse de considerar a
“los otros” como primitivos y de superioridad de la
cultura occidental sobre las no occidentales.
Comisarios artísticos asesorados por antropólogos y
etnógrafos mostraron descontextualización, en un
medio dominado por la fetichización del signo, la cultura
del espectáculo y el culto a la mercancía, la producción
artística de sociedades tribales y de culturas
residuales.
6. Críticas reformistas
La exposición Magiciens de la
Terre no sólo tuvo críticas sino
contra exposiciones. Susan Vogel
planteó un recorrido a través del
arte africano del siglo XX, su
relación con las economías
marginales de producción y
representación, así como sus
posibles interferencias y
contaminaciones de las
vanguardias metropolitanas y del
discurso posmoderno occidental.
7. De estos eventos reformistas, el que
seguramente consiguió mayor equilibrio
entre las culturas “curadoras” y las
“curadas” fue The Decade Show, que situó
en un mismo plano apreciativo a los artistas
activistas de mainstream y a los activistas
de minorías étnicas, religiosas y sexuales
afincadas en Estados Unidos. Apartándose
de lo etnográfico no sólo profundizó en las
manifestaciones del activismo multicultural,
sino que replanteó el trabajo profesional de
los artistas de las citadas minorías.
8. ¿En qué consiste el discurso del
descolonizador?
Antecedentes:
- Concepto de hegemonismo curatorial
- Mirada etnocentrista en los nuevos
relatos del descubrimiento
- Exposiciones: documenta 9, cocido y
crudo, Magos de la tierra
- Homogeneización occidentalizante de lo
multicultural.
9. Implosión del primer mundo en
el tercero vs. bienales
periféricas.
Bienales periféricas:
-Sidney
- La Habana
- Estambul
- Johannesburgo
-Kwangju
- Dakar
- Tibei
- Santa Fe
10. Esta dispersión estética resultó en un
“afianzamiento de lo margina, a través
de fórmulas apropiadas del sistema de
arte occidental”.
-Creación de espacios abiertos de
confrontación, necesario ante el
agotamiento del discurso endogámico
del centro.
-Búsqueda de la vertebración y
articulación de una cultura de la
diferencia no occidental.
11. El discurso descolonizador diluye las fronteras en experiencias intersubjetivas y
colectivas.
Ejemplo del arte africano: el otro que habita las ciudades occidentales y su papel de
desautorización de las estructuras hegemónicas, es decir, liberal al arte de toda
etiqueta de exotismo y primitivismo.
12. Se entiende el verdadero multiculturalismo
como el “reconocimiento del otro en su
identidad y en su alteridad”
13. MINORÍAS
“La alteridad del “otro” en el seno del
“uno””
Ejemplo: cultura chicana
Batalla constante en contra de la
cultura occidental de la que son parte.
Ven al multiculturalismo como una
estrategia de occidente para
apropiarse de las culturas
minoritarias.
14. PERIFERIAS
Arte colonizado, por razones políticas y económicas está alejado del poder
hegemónico.
No llega a ser arte del otro.
Arte latinoamericano: versión popular, humanista y de crítica social, no exenta de crisis
internas, tanto a partir de su condición de extremo de la cultura occidental, como de su
situación excéntrica respecto a la cultura hegemónica.