Este documento describe el clasicismo y el concreto armado. Brevemente describe que el clasicismo se refiere al arte y literatura de Grecia y Roma y se caracteriza por la recuperación del perfeccionismo clásico, la expresión en todas las artes excepto las tecnológicas, y la separación social. También describe las contribuciones de arquitectos como Tony Garnier y Augusto Perret quienes aplicaron patrones clásicos usando concreto armado, un nuevo material estructural.

1. REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION UNIVERSITARIA
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO “SANTIAGO MARIÑO“
ESCUELA DE ARQUITECTURA
EXTENSION C.O.L. - CIUDAD OJEDA - EDO ZULIA
Realizado por:
Gómez María.
C.I: 25.941.257
Prof.: ARQ. Carlos Contramaestre
CLASICISMO
Y
CONCRETO ARMADO

2. CLASICISMO
Este término se emplea, en sentido estricto, para
designar el arte y la literatura de Grecia y Roma, o
cualquier manifestación similar en su estilo o calidad. El
clasicismo tuvo en el comienzo del siglo XVII una
contradicción con el Barroco, inicialmente en el terreno
de la pintura (los Carracci o Guido Reni frente a
Caravaggio) y que con el paso de los años se extendió,
como batalla de ideas, al terreno de la literatura, justo
cuando los cánones barrocos la dominaban casi por
completo. El clasicismo se impuso en el campo de las
letras a finales del siglo XVII, quedando fijado en el
ensayo de Boileau L'art poëtique (El arte poética),
(1674). En él, aboga por una literatura emocional que
llegue a los sentimientos del lector/espectador, pero
que lo haga a través de los filtros del intelecto.
Panorámica de 360º de la Königsplatz (Múnich). Es un
amplio espacio rodeado por edificios de arquitectura
neoclásica (entre los que está el de la Gliptoteca,
primero por la derecha). Su impresionante entorno fue
utilizado como escenario de acontecimientos políticos
por los reyes de Baviera y posteriormente por el
nazismo. Los desfiles atravesaban el eje longitudinal
pasando por debajo de los Propileos (edificio del
centro).

3. CARACTERÍSTICAS DEL CLASICISMO
RECUPERACIÓN
Es la recuperación del perfeccionismo presentado inicialmente por la
Grecia y Roma Antigua; este movimiento deja tras de sí
paulatinamente al Barraco.
EXPRESIÓN
La expresión de esta línea artística se presenta en todas las líneas
artísticas existentes en la época, excluyéndose sólo las artes con
avances tecnológicos.
BULLICIO
En esta época se sobresaltó el Bullicio, principalmente al espectáculo
y eventos de tipo social, estableciéndose una diferencia clara entre la
vida del Barroco con la del Clasicismo.

4. CARACTERÍSTICAS DEL CLASICISMO
CLASICISMO
El clasicismo es básicamente la separación un tanto discriminatoria
de una sociedad desde un punto de vista artístico y sociocultural.
DESARROLLO
Debido al impulso del empirismo y la burguesía existente se presenta
el fenómeno del crecimiento y desarrollo individual y social.
SOCIEDAD
El Barroco culminó con una serie de crisis, tanto espirituales como
político-económicas y esto encauso la aplicación del clasicismo como
un medio selectivo y separatista en la sociedad que se aplica como
medio de recuperación que mediante la cultura, la razón y ciencia trata
de recuperar una condición deseada.

5. CARACTERÍSTICAS DEL CLASICISMO
REVOLUCIONES
Esta cultura se vio sumamente influenciada por la revolución francesa
y las posteriores revoluciones del mundo, con todo y sus efectos
político- sociales, pero a la vez influenció ampliamente el movimiento
científico, el orden y raciocinio, lo que impulso al siglo XVIII a ser
catalogado como “el siglo de las luces”
CLASE
Las clases sociales se marcaron enfáticamente, esto debido a que el
clasicismo fue un movimiento que se enfocó a la degradación de la
influencia de los “godos” que produjo el arte gótico, esto debido a que
se consideró a los godos como barbaros o contrarios a la cultura y
por considerar a los godos y su cultura como un freno al desarrollo
cultural europeo.
Arte del clasicismo: En este periodo destacan grandes artistas como: Annibale, Agostino
Carraci, Ludovico Carraci, Ludwing Van Beethoven, Wolfgang Amadeus Mosart

6. CONCRETO ARMADO
Consiste en la utilización de concreto reforzado con
barras o mallas de acero, llamadas armaduras.
También se puede armar con fibras, tales como
fibras plásticas, fibra de vidrio, fibras de acero o
combinaciones de barras de acero con fibras
dependiendo de los requerimientos a los que estará
sometido. El hormigón armado se utiliza en edificios
de todo tipo, caminos, puentes, presas, túneles y
obras industriales.
La utilización de fibras es muy común en la
aplicación de hormigón proyectado o shotcrete,
especialmente en túneles y obras civiles en general.
Hennebique y sus contemporáneos, basaban el
diseño de sus patentes en resultados
experimentales, mediante pruebas de carga; los
primeros aportes teóricos los realizan prestigiosos
investigadores alemanes, tales como Wilhem Ritter,
quien desarrolla en 1899 la teoría del «Reticulado de
Ritter- Mörsch». Los estudios teóricos fundamentales
se gestarán en el siglo XX.

7. Existen varias características responsables del éxito del hormigón armado:
• El coeficiente de dilatación del hormigón es similar al del acero, siendo despreciables las tensiones
internas por cambios de temperatura.
• Cuando el hormigón fragua se contrae y presiona fuertemente las barras de acero, creando además
fuerte adherencia química. Las barras, o fibras, suelen tener resaltes en su superficie, llamadas
corrugas o trefilado, que favorecen la adherencia física con el hormigón.
• Por último, el pH alcalino del cemento produce la pasivación del acero, fenómeno que ayuda a
protegerlo de la corrosión.
• El hormigón que rodea a las barras de acero genera un fenómeno de confinamiento que impide su
pandeo, optimizando su empleo estructural.
CARACTERÍSTICAS DEL CONCRETO ARMADO

8. FUNDAMENTOS ARQUITECTÓNICOS
ARQ. TONY GARNIER
Tony Garnier revolucionó la arquitectura de los años 30.
Criado en una vivienda obrera de la Croix-Rousse, este
hijo de tejedores de seda se puso al servicio de las
poblaciones obreras con sus habilidades arquitectónicas
y su compromiso social. Este barrio de “Etats-Unis” es un
testigo perfecto de su obra. Aquí Tony construyó
viviendas sociales más ventiladas para contrarrestar las
enfermedades de la época como la tuberculosis, también
agregó el salón, lugar de encuentro y de intercambio, en
el centro del apartamento. Finalmente, construyó
espacios comunes al exterior para las familias con
paseos, bancos y pérgolas.
El arquitecto imaginó y construyó lugares de encuentro
populares que han conservado su función, como el
barrio de “Etats-Unis” que siempre ha estado habitado.
Los lioneses frecuentan estos edificios: el estadio de
Gerland, el hospital Edouard Herriot, el actual Halle
Tony Garnier.

9. AUGUSTO Y GUSTAVO PERRET
Augusto Perret (1874 - 1954) fué un arquitectos
franceses. Nació en Bruselas. Estudió arquitectura en
la Escuela de Bellas Artes de París y comenzó a
trabajar después en la empresa de construcción de
su padre, especializada en hormigón armado. En
1905 Perret fundó con su hermano Gustavo el
estudio A. & G. Perret Architectes, y poco más tarde
con su otro hermano Claude la constructora Perret
Frères Entrepreneurs. El punto de partida de la
arquitectura de Perret está en el edificio de la Avenue
Wragan, de París, realizado en 1902, en el que
manifiesta un retorno a la tradición clásica. Su
primera obra importante fue el edificio de
apartamentos en la Rue Franklin, también en París,
proyecto de 1903 que presenta una fachada
compuesta de manera neoclásica basada en valores
plásticos, manteniendo la alineación en planta baja.
La estructura se manifiesta como un elemento visto
en la fachada que marca su forma de hacer posterior.
Esta obra presenta estancias compuestas con
historicismo siguiendo además el método
compositivo académico de tabiques cortos con
grandes espacios.
FUNDAMENTOS ARQUITECTÓNICOS

10. AUGUSTE Y GUSTAVE PERRET
Las esbeltas columnas sustentan con gran fluidez el
tejado, bajo el cual se desliza un segundo edificio, y
se ensanchan en el vértice para formar capiteles. El
Palacio de Iéna, máquina implacable que capta las
luces y las sombras en sus hormigones de mármol
rosa y pórfido verde, es una de las aportaciones más
destacables del racionalismo moderno a la
arquitectura universal
FUNDAMENTOS ARQUITECTÓNICOS
AUGUSTO PERRET Y TONY GARNIER
Criticaban el eclecticismo y proponen un clasicismo
con una clareza estructural y de materiales, el mejor
material seria el concreto armado, el cual pasaría a
ser el material mas común.

11. PERMANENCIA DE LOS PATRONES COMPOSITIVOS CLÁSICOS
PUESTA EN PRÁCTICA CON EL USO DE LAS TÉCNICAS
CONSTRUCTIVAS EN CONCRETO ARMADO
Muchos consideran a Perret como el padre del hormigón, ya que fue el primero en utilizarlo como elemento
constructivo y estructural, además de elemento ornamental y distribuidor que presenta en ocasiones
desnudo al exterior en algunas de sus obras. Esto ha sido reinterpretado y utilizado con la misma intención
por un gran número de arquitectos posteriores a Perret. Perret fue, junto con Tony Garnier, el arquitecto más
representativo e innovador del nuevo clasicismo francés que apareció en París a comienzos del siglo XX.
Durante toda su vida Perret realizó una arquitectura académica, con mentalidad neoclásica, sin presentar un
avance en la manera de componer ni en la de decorar.

12. En su proyecto Garage Pontheu de 1905 vuelve a utilizar el
hormigón de un modo similar, sirviéndose además de grandes
rellenos de cristal dejando la retícula vista en fachada. Otra
obra de especial interés de Perret es el Teatro de los Campos
Elíseos, realizado en 1911 en París, que fue primero obra de
Henry van de Velde. Se trata de una obra que evidencia el
carácter neoclásico, que tiene un esqueleto de hormigón.
Durante los años 20 Perret se dedicó a explotar las
posibilidades del hormigón para conseguir una nueva imagen
a través de las vidrieras por encalados de hormigón de las
iglesias. En 1922 rehabilitó las paredes exteriores de la
Catedral de Notre-Dame de París, usando esta técnica. En
1937 Perret construyó el Museo de Obras Públicas, y en los
años de la post-guerra se ocupó principalmente del que fue su
último proyecto, la iglesia de San José en El Havre.
PERMANENCIA DE LOS PATRONES COMPOSITIVOS CLÁSICOS
PUESTA EN PRÁCTICA CON EL USO DE LAS TÉCNICAS
CONSTRUCTIVAS EN CONCRETO ARMADO

13. A partir de la revolución Industrial que aporta nuevos materiales y
el deseo de buscar nuevas formas que no tengan inspiración en la
antigüedad. Este divorcio entre ingenieros (defensores de los
nuevos materiales) y arquitectos (defensores de la tradición)
culminará un siglo después en la creación de un lenguaje nuevo,
que una de nuevo los intereses de unos y otros, dando lugar a la
arquitectura del siglo XX.
El Eclecticismo supone un periodo donde cada artista de manera
individual (libertad romántica) busca su fuente de inspiración en los
estilos históricos, escogiendo los elementos que más les interesen
y mezclándolos con un resultado final diferente. Empiezan a usar
los nuevos materiales con criterios cada vez más racionales en un
deseo de unir lo útil y lo bello. Destaca la aportación de los
arquitectos norteamericanos.
OBRAS ARQUITECTÓNICAS Y PROPUESTAS URBANÍSTICAS ENTRE
ECLECTICISMO DEL S.XIX Y EL PERÍODO ENTRE GUERRAS

14. OBRAS ARQUITECTÓNICAS Y PROPUESTAS URBANÍSTICAS ENTRE
ECLECTICISMO DEL S.XIX Y EL PERÍODO ENTRE GUERRAS
En la segunda mitad de siglo triunfa una corriente arquitectónica
que opta decididamente por la utilización de los nuevos
materiales (hierro colado, acero, hormigón armado, cristal) con
un fin puramente estético, es decir, desnudos de reminiscencias
históricas. Surgen así edificios que se adaptan a las nuevas
funciones que demanda la nueva sociedad industrial como:
estaciones de ferrocarril, pabellones de exposiciones
universales, salas de lectura, etc., junto con obras de ingeniería
(puentes colgantes). En este contexto se construye en 1889 la
Torre Eiffel.