Este poema de Francisco de Quevedo trata sobre el paso inexorable del tiempo y la cercanía de la muerte. En los primeros cuartetos describe cómo la edad se desliza entre sus manos y cómo la muerte avanza silenciosamente. En el primer terceto el autor expresa su deseo de que llegue la muerte para liberar su alma. En el último terceto cada momento de la vida es una advertencia de lo frágil, miserable y vana que es la existencia humana. Se trata de un soneto escrito en endecasílabos con rima consonante

1. ¡Cómo de entre mis manos te resbalas!
¡Cómo de entre mis manos te resbalas!
¡Oh, cómo te deslizas, edad mía!
¡Qué mudos pasos traes, oh, muerte fría
pues con callado pie todo lo igualas!
Feroz, de tierra el débil muro escalas,
en quien lozana juventud se fía,
mas ya mi corazón del postrer día
atiende el vuelo, sin mirar las alas.
¡Oh, condición mortal! ¡Oh, dura suerte
¡Que no puedo querer vivir mañana
sin la pensión de procurar mi muerte!
Cualquier instante de la vida humana
es nueva ejecución, con que me advierte
cuán frágil es, cuán mísera, cuán vana.
Nos encontramos ante un texto literario de carácter lírico titulado "¡Cómo de entre mis manos
te resbalas". Podemos datar esta obra entre los siglos XVI y XVII; por tanto, pertenece al Barroco. El
Barroco es un movimiento artístico, cultural y literario que se da en España desde finales del siglo XVI
hasta finales del siglo XVII, y que supone la sustitución de la serenidad clásica. Su autor es Francisco
Gómez de Quevedo Villegas.
Quevedo nació en Madrid, en el año 1580 en el seno de una familia de la aristocracia cortesana. Estudió
en Alcalá de Henares y en Valladolid, y se dedicó por unos años a la diplomacia, lo que le llevó a ser
desterrado e incluso a pasar 4 años de su vida en la prisión de San Marcos de León debido a su vez a las
enemistades que mantenía con el Conde Duque de Olivares. Pertenecía a la corriente o pensamiento del
conceptismo, la cual trataba de explicar el significado de las palabras y mostrar la inteligencia del autor
al decir mucho con pocas palabras. Finalmente, Francisco de Quevedo falleció en el año 1645 en
Villanueva de los Infantes. Hoy día se le recuerda como un autor ingenioso y audaz, por sus chistes
obras de carácter burlesco.
Con respecto al tema principal de este poema, podemos interpretar que es el paso inexorable
del tiempo, el cual se puede ver representado por el tópico Tempus Fugit. Este tópico nos muestra que
el tiempo pasa y debemos aprovecharlo, pues la muerte nos lo arrevatará. Un tema secundario que
encontramos sería el representado por el tópico Collige, Virgo, Rosas, que hace referencia a que
debemos coger de la vida lo bueno que tenemos, representado en este tópico por las rosas; antes de que
la vejez nos impida realizar las cosas que nos gustan. Finalmente podemos apreciar otro tema
secundario que sería la muerte, la cual se muestra como un liberación del alma.
Centrándonos en la estructura de la obra, la podemos dividir en tres partes principales. La
primera de sus partes abarca los dos primeros cuartetos, es decir, los versos 1 a 8, en ella se nos
describe cómo es el paso del tiempo, que a su vez muestra el meticuloso avance de la edad. La segunda
parte se extiende por todo el primer terceto, es decir, los versos 9 a 11; en ellos se hace referencia a
la muerte, la cual es ansiada por el autor, ya que para él, representa la liberación absoluta del alma. Para
terminar, la última parte incluye el último terceto, versos 12 a 14; en ellos se nos describe cómo son
cada uno de los momentos de la vida.
Analizando la métrica de este texto literario de carácter lírico, podemos decir que posee

2. catroce versos, de once sílabas cada uno, por tanto, versos de arte mayor y denominados endecasílabos.
Dichos versos se encuentran agrupados en estrofas, que sería dos cuartetos y dos tercetos
respectivamente Su estructura de rima sería ABBA ABBA CDC DCD, con rima consonante en -las, -ía,
-erte, -ana. Tanto dicha estructura rítmica como el estar distribuido en cuartetos y tercetos, nos hace
llegar a la conclusión de que nos encontramos ante un soneto. Un soneto es una modalidad de poema, la
cual procede de Italia y se empiezó a utilizar en España en la época renacentista.
Para poder analizar de una forma ordenada los aspectos de contenido que encontramos en el
soneto, los dividiremos en los tres niveles de la lengua. Estos son: fonético, morfosintáctico y léxico-
semántico.
En primer lugar, con respecto al nivel fonético podemos encontrar una aliteración en el verso 14;
en el cual se repite tres veces la palabra cuan.
En cuanto al nivel morfosintáctico podemos destacar que las formas verbales se encuentran en
presente simple de indicativo en todo el poema, sin embargo varía la persona en la que están conjugados.
En los cuartetos, los encontramos en tercera persona del singular , pues se refieren respectivamente a
la edad que avanza y a la muerte. En el primer terceto los encontramos en primera persona del singular,
pues en él se da un testimonio de algo que para el autor es esencial en la vida. En el último terceto se
encuentra en tercera persona de nuevo, pues se refieren a cualquier momento de la vida. También cabe
destacar que encontramos algunas oraciones exclamativas, en los versos 1, 2, 3, 4, 9, 10 y 11. Con
respecto a las categorías gramaticales de este nivel, podemos encontrar anáforas, ya que se repite la
primera palabra de algunos versos, pero no son paralelismos, pues es únicamente la primera palabra y no
toda la estructura si3ntáctica. Podemos encontrar las anáforas en los versos 2 y 9, "Oh"; y en los
versos 3 y 10 "Qué".
Finalmente, en el nivel léxicosemántico podemos apreciar algunas personificaciones en los versos
1-2, cuando se dice que la edad se resbala, siendo esta algo abstracto que no posee cuerpo físico,
siendo esta acción imposiblede realizar por tanto. Nos encontramos ante la misma situación en el verso
4, en el cual nos dice que la muerte pisa. También encontramos dicho recurso en el verso 5, ya que la
acción de escalar es propia de personas o animales y no de sustantivos como juventud. Lo encntrramos
también en el verso 8, con el verbo atender. Apreciamos también en los versos 10-11 una hipérbole,
porque se exagera cuando dice que no quiere vivir sin intentar matarse.