La arquitectura manierista se desarrolló entre 1530 y 1610 en Europa, entre el Renacimiento y el Barroco. Rechazaba el equilibrio clásico en favor del contraste y la transgresión. Destacan elementos decorativos grotescos y el uso libre de formas clásicas por Miguel Ángel en obras como la cúpula de San Pedro y la Sacristía Nueva de San Lorenzo. El Palacio del Té de Giulio Romano y el Palacio Farnesio de Vignola ilustran también este estilo transgresor.
Identificación de elementos arquitectónicos del renacimientoOmar Tineo
El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del Humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre «renacimiento» se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clásica, griega y romana. El término se aplicó originariamente como una vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a la contemplación libre de la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad más rígida y dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, con nuevos enfoques en los campos de las artes, la política, la filosofía y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.
Identificación de elementos arquitectónicos del renacimientoOmar Tineo
El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del Humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre «renacimiento» se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clásica, griega y romana. El término se aplicó originariamente como una vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a la contemplación libre de la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad más rígida y dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, con nuevos enfoques en los campos de las artes, la política, la filosofía y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.
Una aproximación a las características generales de la arquitectura barroca, desde el análisis de algunas de las obras más significativas del barroco italiano y europeo.
Manierismo
-Definición de Manierismo
-Arquitectura Manierista
-Características de la Arquitectura Manierista
-Elementos de la Arquitectura Manierista
-Exponentes significativos de la Arquitectura Manierista
-Obras emblemáticos de la Arquitectura Manierista
Es aquella producida durante el período artístico del Renacimiento europeo, que abarcó los siglos XIV, XV y XVI. Se caracteriza por ser un momento de ruptura en la Historia de la Arquitectura, en especial con respecto al estilo arquitectónico previo: El Gótico
ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3.pdfsandradianelly
Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestra y el maestro Fase 3Un libro sin recetas, para la maestr
1. REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION SUPERIOR
POLITECNICO ´´SANTIAGO MARIÑO´´
ARQUITECTURA MANIERISTA
GERMAIN JIMENEZ
2. La arquitectura manierista es aquella fase de la arquitectura europea que se desarrolló entre
1530 y 1610, es decir, entre el final de la arquitectura renacentista y el comienzo de la
barroca.
CARACTERISTICAS
Los historiadores consideran al manierismo como la última fase del Renacimiento, precedida
por las del humanismo florentino y por el clasicismo romano; sin embargo, si las primeras dos
fases son distinguibles temporalmente, no resulta tan claro con el clasicismo y el manierismo
que coexistieron desde inicios del siglo XVI
El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía
de la arquitectura clásica, concentrándose más
bien en el contraste entre norma y transgresión,
naturaleza y artificio, signo y subsigno
3. la carga pierde su peso, mientras que el sostén no sostiene nada; el punto de fuga no se
concluye en un punto focal
Desde el punto de vista decorativo, asume particular
importancia el fenómeno de lo grotesco
Estas pinturas, centradas en representaciones
fantásticas e irracionales, están de moda durante el
manierismo y aunque de manera esporádica,
influencian la misma arquitectura
4. Palacio Marino
Diseño de la fachada del Palacio Marino sobre la Piazza San Felice
representado por Bianconi(vol.I, p. 25, A 4042)
Proyectado por el arquitecto genovés Galeazzo Alessi, llamado
a Milán por el propio Marino, el palacio se orientaba hacia la actual
plaza llamada San Fedele (diseño de Bianconi)
5. Cúpula de San Pedro del Vaticano
Miguel Ángel.
Cúpula de San Pedro
del Vaticano
La utilización de
los elementos
decorativos de la
tradición clásica,
unido al propio
gusto utilizando los
elementos de forma
libre y transgresora
6. Sacristía nueva de San lorenzo
Miguel Ángel.
Esta obra significó la primera
manifestación importante del manierismo.
Su fin era albergar las tumbas de Giuliano
y Lorenzo de Médici. La capilla es una
réplica de la sacristía vieja de
Brunelleschi, pero con un carácter
radicalmente distinto. En lugar de la
alegre lógica de Brunelleschi,
esencialmente arquitectónica, la lógica de
Miguel Angel es la del escultor. La
arquitectura es intensa y distorsionada,
para mantener el carácter dramático de
las figuras monumentales que contiene.
Las figuras que mas llaman la atención
son las de ambos duques. Estas se
encuentran sentadas meditando sobre sus
sarcófagos. El tratamiento del detalle
arquitectónico es complejo y libre de
convencionalismos. La composición
incluye pares de pilastras corintias sin
entablamento, cuya única función es
enmarcar visualmente a las figuras
esculpidas.
7.
8. El Palacio del Té
Giulio Romano: (1492-1546)
Es un edificio sólido, con fachada almohadillada y pilastras dóricas adosadas,
empleadas de una manera muy poco académica. Aquí el conflicto entre la obra del
hombre y la de la naturaleza que se produce en la fachada, termina en una
“catástrofe”. Los órdenes clásicos se desintegran compenetrándose con el
almohadillado.
9.
10. Palacio Farnesio
Vignola ( 1547)
La planta del palacio es pentagonal, con fachadas de 46 metros, que encierran un
córtile circular (especie de patio interno descubierto y cerrado). Toda la
composición, con sus escaleras exteriores, rampas y terrazas dispuestas
alrededor de la cima del monte sobre el que se sitúa el edificio, tiene un alto
grado de monumentalidad
11. Biblioteca Laurenciana
Miguel Ángel.
La biblioteca al lado de la iglesia de San Lorenzo,
justo encima del dormitorio de los monjes, pudiendo
accederse a ella, solo a través de un vestíbulo
ubicado un piso mas abajo. El proyecto original se
basaba en una sucesión de tres unidades espaciales
(un cuadrado, un rectángulo y un triángulo) las cuales
tenían un pronunciado carácter individual.
El vestíbulo de entrada se destaca por su inusitada
articulación mural, que consistía en situar columnas
apareadas o dobles, dentro de profundos nichos. De
este modo el muro parece penetrar en el espacio
interior, aprisionando en su masa, a los elementos de
la articulación. Las columnas, en lugar de descansar
sobre una base sólida, se apoyan sobre un voladizo,
el cual a su vez descansaba sobre modillones. Cabe
mencionar que todavía se sigue diferenciando la
estructura primaria (mediante piedra serena gris) del
plano mural secundario de color blanco.
