El Método Martenot se centra en la educación activa del solfeo a través de cuatro elementos principales: sentido rítmico, relajación, audición y entonación. El método utiliza juegos, ejercicios psicofísicos y la alternancia entre actividad y relajación para desarrollar la musicalidad de forma progresiva desde una edad temprana. Aunque no se difundió ampliamente, el método es valorado en Francia por su énfasis en la relajación y desarrollo holístico de la personalidad del alumno.

1. Método MartenotVioleta Feijóo y María José Fernández

2. 1. Origen y difusión2. Elementos principales3. Desarrolloa) Sentido Rítmico b) Relajación c) Audición d) Entonación4. Aplicación escolar

3. 1. Origen y difusiónMaurice Martenot (1898-1980). Ingeniero, interprete y compositor. Pedagogía musicalLas Ondas Martenot, se presentaron en 1928 con el “Poema Sinfónico para solo de Ondas musicales y Orquesta”.

4. Clave Harpe nació en 1953, instrumento destinado a la educación musical infantil.Director en la Escuela de Música de París, fue muy reconocido en Francia donde su método esta muy extendido.

5. 2. ELEMENTO PRINCIPAL: EDUCACIÓN ACTIVA DEL SOLFEOPara trabajar el solfeo, se parte primero de todo lo vivido a través de una iniciación musical que pretende despertar la musicalidad de las personas.En conjunto, la educación musical constará de:Sentido rítmico.Relajación.Atención auditiva.Entonación.Equilibrio tonal.Iniciación al solfeo: lectura rítmica y lectura de notas.Armonía y transporte.

6. 3. DESARROLLOFundamentación PedagógicaHay una serie de principios en los que se encuentrael método y entre los cuales deben destacarse los siguientes:Martenot entiende la música como liberadora de energías, capaz de arrojar complejos y dulcificar sentimientos tristes.Concede gran importancia a la educación.El factor Tempo.La importancia de ejercicios psico-fisiológicos como la relajación y el descanso.

7. El silencio, que debe ser tanto interior como exterior.Alternancia entre la actividad y la relajación.Importancia del principio de la progresión

8. A) El desarrollo del sentido rítmicoLa primera función de la educación musical es el desarrollo del sentido rítmico > ritmo viviente propio de cada ser humano.El desarrollo del ritmo se conseguirá a través de: Exteriorizar con precisión sílabas rítmicas a través de sílabas labiales

9. Percibir las pulsaciones del tiempo.

10. Expresar simultáneamente y con independencia ritmos y pulsaciones. Fórmula rítmica:Juego del Mago: Contraste de intensidad: fuerte y piano y reguladores, contrastes de tiempo: ritardando, matices extremos…Fórmulas expresivas: Cambios en la entonación hablada de la fórmula(alegría, tristeza, timidez, miedo, sorpresa…)Improvisaciones rítmicas

11. B) RelajaciónTiene como objetivo dar paz y energía interior a los alumnos. El tipo de relajación propuesta es segmentaria, de los diversos miembros del cuerpo por separado.Varias posiciones: - De pie - Sentado - Acostado Y un orden concreto que seguir a la hora de relajar las partes del cuerpo.Para los alumnos más pequeños la relajación puede basarse en cuentos.

12. c)LA AUDICIÓNEl alumno debe partir del carácter inmaterial de la música y no de las alturas y su colocación en el pentagrama.La base de la audición estará en crear la atención auditiva desde el silencio.Para la favorecer la atención y la audición Martenot propone una serie de juegos:1. A cada alumno se le asigna una nota. Cuando se toque en el piano la nota el alumno se levantará de la silla. 2. Reconocer voces de otros alumnos que hablan repitiendo la misma frase con la misma velocidad y ritmo.

13. D) LA ENTONACIÓNLa voz es una cualidad que permite al alumno expresar sus estados de ánimo.En la entonación es necesaria una atmósfera de benevolencia, de confianza, de acogida…El canto por imitación es un aspecto elemental para la educación del oído y de la voz.Con las fórmulas rítmicas se entonan distintas llamadas o ecos:Variando ritmos o sonidos.Variando con la boca abierta o cerrada.Variando las entonaciones expresivas.

14. En relación con la respiración, el método contiene diversos ejercicios que trabajan los tiempos de la respiración, ejercicios de intensidad realizando crescendos y diminuendos. Por ejemplo:Juegos de inspiración torácica (de pulmones).Soltar al aire un sonido con diferenciasde intensidad.Concurso de sonidos prolongados.

15. 4. Aplicación escolarNo ha tenido gran difusión, pero si gran aceptación en Francia.El punto más valorado: la relajaciónSus cuatro cuadernos se utilizan en Escuelas de Música y Conservatorios en los diferentes niveles.

16. Válido para niños y adultos.El método comienza en “El periodo de iniciación” a los 5 años aproximadamente.La evolución iniciación > Diferentes etapas > Lectura de notas puede llevar desde un 5-6 meses a un año.La sonoridad de los juegos y la participación activa desarrollan la personalidad y seguridad del alumno.