ÉMILE JAQUES-
DALCROZE
● MANUEL ROMÁN
● LUCÍA NIETO
● ANA TERRÓN
ÍNDICE
Émile
Jacques-Dalcroze
ÍNDICE
1. INTRODUCCIÓN
1.1 Biografía y cronología.
1.1 Contexto histórico, musical y colaboraciones.
2. PLANTEAMIENTO Y DESARROLLO DIDÁCTICO
2.1 Desarrollo rítmico
2.2 Desarrollo melódico y armónico.
2.3 Métodos de relajación, enseñanzas del lenguaje
expresivo y musical y cómo acercó la música a los niños.
3. CONCLUSIÓN Y EJERCICIO
4. WEBGRAFÍA
1. INTRODUCCIÓN
1.1 Biografía y cronología.
Viena (Austria), 6 de julio de 1865
1.2 Contexto histórico, musical y colaboraciones.
● Dalcroze es un conocido músico y compositor
● Estudió piano en el conservatorio de Ginebra
● Estudia en París y Viena, como alumno de
Gabriel Fauré y Anton Bruckner
● Estudió también arte dramático con Talbot
COMO COMPOSITOR
Entre sus obras podemos destacar
un Nocturno para violín y orquesta
y sus conciertos para violín
COMO PEDAGOGO
● Comienza en 1892, como profesor de armonía y solfeo en el conservatorio de
Ginebra
● Su método se basa en el aprendizaje y experimentar música a través del
movimiento
● En 1906 publica sus primeros trabajos
● 1903-1910 hace presentaciones hablando sobre el
● método
● En el año 1910, Dalcroze formó su propia
escuela Hellerau, que estaba dedicada a
enseñar su método, pero en 1914 con la llegada
de la primera guerra mundial la escuela fue
abandonada
2. PLANTEAMIENTO Y
DESARROLLO DIDÁCTICO
2.1 Desarrollo rítmico.
● Se basa en la improvisación. Se desarrollan ejercicios
apropiados para la orientación espacial y para hacer
sentir los matices.
Ejercicio con estudiantes: los valores de las notas: las
negras para marchar; las corcheas para correr; y la
corchea con puntillo y semicorchea para saltar.
● Su objetivo es desarrollar el oído musical, los
sentidos melódico, tonal y armónico a través de los
músculos en movimiento.
● Destaca el concepto de ritmo como base del solfeo.
● El cuerpo traduce el ritmo en movimiento
identificándose con los sonidos musicales y
experimentarlos intrínsecamente.
2.2 Desarrollo armónico y melódico.
Existe una relación entre la acústica y los
centros nerviosos superiores:
● La musicalidad puramente auditiva debe
completarse con sensaciones corporales.
● Para crear armonías verdaderamente
musicales hay que poseer un estado
musical armónico interior.
Desarrollo de la función auditiva y de análisis de
los sentidos rítmico, tonal, melódico y armónico
a través del sentido muscular.
La lectura musical se basa en dibujos de acción
(pensada) : notación que traduce la música en
movimientos y grafías espontáneas para
desarrollar la imaginación plástica y la emoción
artística.
Destaca el piano:
instrumento
melódico que
subraya las
propiedades elásticas
del cuerpo en
movimiento y
polifónico, que saca a
la luz la complejidad
de la relación
espacial. Flautas
dulces y percusión.
En enseñanza se
utilizan materiales de
psicomotricidad
como espejos y
colchonetas, y
grabaciones
musicales.
2.2 Métodos de relajación, enseñanzas del lenguaje
expresivo y musical y cómo acercó la música a los niños.
Al igual que el de Jacobson, el método de Dalcroze contrae unos músculos mientras otros
permanecen inactivos. Comienza por los brazos (primero por separado y después juntos),
continúa con las piernas de igual manera para pasar luego a los pies, los músculos del pecho
y del cuello. Posteriormente asocia el contraste observado entre contracción y relajación a
estímulos auditivos, táctiles y visuales.
MÉTODO DALCROZE
El método Dalcroze enseña conceptos musicales a través del movimiento, este sistema es clave
para el aprendizaje. Se basa en la coordinación entre los sonidos y los movimientos, de tal
modo que la actividad corporal sirva para desarrollar imágenes mentales de los sonidos.
CARACTERÍSTICAS
● Su objetivo es desarrollar el oído
musical, los sentidos melódico, tonal y
armónico a través de los músculos en
movimiento.
● El cuerpo funciona como medio de
representación de cualquier elemento
musical del ritmo o la melodía.
3. CONCLUSIÓN Y
EJERCICIO
● Búsqueda del desarrollo del oído
musical, relacionando el ritmo con
el movimiento.
● El ritmo es la base del solfeo y se
basa en la improvisación.
● Se utiliza material de
psicomotricidad
● Relajación: contrae músculos
mientras otos están inactivos.
Nuestro ejercicio de Dalcroze se basa
en su método, en el que mediante una
base musical, en este caso una base de
Blues. Los alumnos deben imitar el
sonido musical y mantener su ritmo
con diferentes posturas y alternar los
movimientos de su cuerpo.
https://ww
w.youtube.
com/watch
?v=7GSqW
fiw1YA
4. BIBLIOGRAFÍA
● https://pedagogiamusicalupel.files.wordpress.com/20
10/10/jaques.pdf
● https://blog.colegios-cedros-yaocalli.mx/cedros/apren
der-musica-metodo-dalcroze
● https://sites.google.com/site/esmilogopeda/trastornos
-de-la-voz/evaluacion/tratamiento/relajacionDalcroze
● https://www.biografiasyvidas.com/biografia/j/jaques_
dalcroze.htm
● https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89mile_Jaques-Da
lcroze
¡MUCHAS GRACIAS!

Émile Jacques Dalcroze

  • 1.
    ÉMILE JAQUES- DALCROZE ● MANUELROMÁN ● LUCÍA NIETO ● ANA TERRÓN
  • 2.
  • 3.
    ÍNDICE 1. INTRODUCCIÓN 1.1 Biografíay cronología. 1.1 Contexto histórico, musical y colaboraciones. 2. PLANTEAMIENTO Y DESARROLLO DIDÁCTICO 2.1 Desarrollo rítmico 2.2 Desarrollo melódico y armónico. 2.3 Métodos de relajación, enseñanzas del lenguaje expresivo y musical y cómo acercó la música a los niños. 3. CONCLUSIÓN Y EJERCICIO 4. WEBGRAFÍA
  • 4.
  • 5.
    1.1 Biografía ycronología. Viena (Austria), 6 de julio de 1865
  • 6.
    1.2 Contexto histórico,musical y colaboraciones. ● Dalcroze es un conocido músico y compositor ● Estudió piano en el conservatorio de Ginebra ● Estudia en París y Viena, como alumno de Gabriel Fauré y Anton Bruckner ● Estudió también arte dramático con Talbot COMO COMPOSITOR Entre sus obras podemos destacar un Nocturno para violín y orquesta y sus conciertos para violín
  • 7.
    COMO PEDAGOGO ● Comienzaen 1892, como profesor de armonía y solfeo en el conservatorio de Ginebra ● Su método se basa en el aprendizaje y experimentar música a través del movimiento ● En 1906 publica sus primeros trabajos ● 1903-1910 hace presentaciones hablando sobre el ● método ● En el año 1910, Dalcroze formó su propia escuela Hellerau, que estaba dedicada a enseñar su método, pero en 1914 con la llegada de la primera guerra mundial la escuela fue abandonada
  • 8.
  • 9.
    2.1 Desarrollo rítmico. ●Se basa en la improvisación. Se desarrollan ejercicios apropiados para la orientación espacial y para hacer sentir los matices. Ejercicio con estudiantes: los valores de las notas: las negras para marchar; las corcheas para correr; y la corchea con puntillo y semicorchea para saltar. ● Su objetivo es desarrollar el oído musical, los sentidos melódico, tonal y armónico a través de los músculos en movimiento. ● Destaca el concepto de ritmo como base del solfeo. ● El cuerpo traduce el ritmo en movimiento identificándose con los sonidos musicales y experimentarlos intrínsecamente.
  • 10.
    2.2 Desarrollo armónicoy melódico. Existe una relación entre la acústica y los centros nerviosos superiores: ● La musicalidad puramente auditiva debe completarse con sensaciones corporales. ● Para crear armonías verdaderamente musicales hay que poseer un estado musical armónico interior. Desarrollo de la función auditiva y de análisis de los sentidos rítmico, tonal, melódico y armónico a través del sentido muscular. La lectura musical se basa en dibujos de acción (pensada) : notación que traduce la música en movimientos y grafías espontáneas para desarrollar la imaginación plástica y la emoción artística. Destaca el piano: instrumento melódico que subraya las propiedades elásticas del cuerpo en movimiento y polifónico, que saca a la luz la complejidad de la relación espacial. Flautas dulces y percusión. En enseñanza se utilizan materiales de psicomotricidad como espejos y colchonetas, y grabaciones musicales.
  • 11.
    2.2 Métodos derelajación, enseñanzas del lenguaje expresivo y musical y cómo acercó la música a los niños. Al igual que el de Jacobson, el método de Dalcroze contrae unos músculos mientras otros permanecen inactivos. Comienza por los brazos (primero por separado y después juntos), continúa con las piernas de igual manera para pasar luego a los pies, los músculos del pecho y del cuello. Posteriormente asocia el contraste observado entre contracción y relajación a estímulos auditivos, táctiles y visuales.
  • 12.
    MÉTODO DALCROZE El métodoDalcroze enseña conceptos musicales a través del movimiento, este sistema es clave para el aprendizaje. Se basa en la coordinación entre los sonidos y los movimientos, de tal modo que la actividad corporal sirva para desarrollar imágenes mentales de los sonidos. CARACTERÍSTICAS ● Su objetivo es desarrollar el oído musical, los sentidos melódico, tonal y armónico a través de los músculos en movimiento. ● El cuerpo funciona como medio de representación de cualquier elemento musical del ritmo o la melodía.
  • 13.
    3. CONCLUSIÓN Y EJERCICIO ●Búsqueda del desarrollo del oído musical, relacionando el ritmo con el movimiento. ● El ritmo es la base del solfeo y se basa en la improvisación. ● Se utiliza material de psicomotricidad ● Relajación: contrae músculos mientras otos están inactivos. Nuestro ejercicio de Dalcroze se basa en su método, en el que mediante una base musical, en este caso una base de Blues. Los alumnos deben imitar el sonido musical y mantener su ritmo con diferentes posturas y alternar los movimientos de su cuerpo. https://ww w.youtube. com/watch ?v=7GSqW fiw1YA
  • 14.
    4. BIBLIOGRAFÍA ● https://pedagogiamusicalupel.files.wordpress.com/20 10/10/jaques.pdf ●https://blog.colegios-cedros-yaocalli.mx/cedros/apren der-musica-metodo-dalcroze ● https://sites.google.com/site/esmilogopeda/trastornos -de-la-voz/evaluacion/tratamiento/relajacionDalcroze ● https://www.biografiasyvidas.com/biografia/j/jaques_ dalcroze.htm ● https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89mile_Jaques-Da lcroze
  • 15.