El método Willems se centra en el desarrollo auditivo a través de canciones, escalas, juegos de escuchar y reproducir sonidos, e improvisación rítmica y melódica. Willems considera que la educación musical debe basarse en la psicología, sociología y música para desarrollar las facultades humanas a través de la participación en actividades musicales placenteras.
El método Martenot se centra en la educación activa del solfeo a través del sentido rítmico, la relajación, la audición y la entonación. Se basa en despertar la musicalidad de los estudiantes mediante juegos, ejercicios de respiración e imitación vocal antes de introducir la lectura musical. El método también enfatiza la importancia de la relajación para liberar energías y proporcionar paz interior a los estudiantes.
El elemento principal del método de Willems es la formación del oído musical a través de la educación auditiva. Su método se basa en desarrollar la audición de los estudiantes mediante juegos musicales que involucran la discriminación y expresión de cualidades sonoras, así como el ritmo y la métrica. Willems considera que la música es un lenguaje interior distinto de otros medios no musicales.
El método de educación musical de Edgar Willems se basa en tres pilares: la experiencia musical, la psicología y las tendencias sociales. Enfatiza el desarrollo auditivo a través de canciones y ejercicios rítmicos. Propone cuatro etapas que van desde la familia hasta la introducción al solfeo, siempre partiendo de lo concreto a lo abstracto y favoreciendo el desarrollo natural del niño.
El método Willems se centra en el desarrollo auditivo a través de canciones, ejercicios rítmicos y discriminación de parámetros musicales. Se basa en la participación del ser humano y en despertar sus facultades musicales desde una edad temprana utilizando instrumentos didácticos específicos. Aunque su teoría se considera hoy desfasada, sus planteamientos didácticos y materiales siguen siendo útiles, especialmente en conservatorios y para la educación especial.
El método Kodály se basa en el aprendizaje de la música a través del canto de canciones populares desde edades tempranas. Zoltán Kodály creó este método húngaro en el siglo XX para que la educación musical comenzara con lo más familiar para los niños, las canciones de su folklore, desarrollando así su oído musical de manera natural y placentera.
El método Willems se centra en el desarrollo auditivo a través de canciones, escalas, juegos de escuchar y reproducir sonidos, e improvisación rítmica y melódica. Willems considera que la educación musical debe basarse en la psicología, sociología y música para desarrollar las facultades humanas a través de la participación en actividades musicales placenteras.
El método Martenot se centra en la educación activa del solfeo a través del sentido rítmico, la relajación, la audición y la entonación. Se basa en despertar la musicalidad de los estudiantes mediante juegos, ejercicios de respiración e imitación vocal antes de introducir la lectura musical. El método también enfatiza la importancia de la relajación para liberar energías y proporcionar paz interior a los estudiantes.
El elemento principal del método de Willems es la formación del oído musical a través de la educación auditiva. Su método se basa en desarrollar la audición de los estudiantes mediante juegos musicales que involucran la discriminación y expresión de cualidades sonoras, así como el ritmo y la métrica. Willems considera que la música es un lenguaje interior distinto de otros medios no musicales.
El método de educación musical de Edgar Willems se basa en tres pilares: la experiencia musical, la psicología y las tendencias sociales. Enfatiza el desarrollo auditivo a través de canciones y ejercicios rítmicos. Propone cuatro etapas que van desde la familia hasta la introducción al solfeo, siempre partiendo de lo concreto a lo abstracto y favoreciendo el desarrollo natural del niño.
El método Willems se centra en el desarrollo auditivo a través de canciones, ejercicios rítmicos y discriminación de parámetros musicales. Se basa en la participación del ser humano y en despertar sus facultades musicales desde una edad temprana utilizando instrumentos didácticos específicos. Aunque su teoría se considera hoy desfasada, sus planteamientos didácticos y materiales siguen siendo útiles, especialmente en conservatorios y para la educación especial.
El método Kodály se basa en el aprendizaje de la música a través del canto de canciones populares desde edades tempranas. Zoltán Kodály creó este método húngaro en el siglo XX para que la educación musical comenzara con lo más familiar para los niños, las canciones de su folklore, desarrollando así su oído musical de manera natural y placentera.
El método de Willems se basa en desarrollar de forma integral al ser humano a través de la música. Parte de los principios vitales de la voz y el movimiento, y se centra en el desarrollo auditivo, el sentido rítmico y la notación musical. Tiene un enfoque psicológico y busca que la música favorezca el máximo desarrollo de cada persona.
Antonio Perea Martínez y Eduardo Moreno de Mingo. Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2019 - 2020.
El método Ward se basa en 4 niveles educativos con libros de texto correspondientes a cada nivel, aumentando la dificultad según el alumno progresa. Usa lenguaje métrico como "dale, dan, don" y se ve influenciado por teorías de enseñanza musical y formación vocal. Se extendió en Colombia gracias a la educación católica y cursos de formación del profesorado.
Este documento resume la biografía y método educativo del músico belga Edgar Willems. Nació en 1890 en Bélgica y desarrolló el Método Willems para la enseñanza musical de niños, dividiéndolo en 4 grados según la edad. Creó diversas herramientas pedagógicas para la enseñanza musical como el audiómetro y el sonómetro. Defendía que la música debía enseñarse como una lengua materna para fomentar el amor y la capacidad de aprendizaje musicales.
Julia Domínguez Morales, Beatriz Rodríguez Gómez. Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2019 - 2020.
Carl Orff fue un compositor alemán nacido en 1895 que creó un innovador método de educación musical para niños. El método Orff se centra en el desarrollo del ritmo, la melodía y el movimiento corporal a través de canciones, rimas, juegos y el uso de instrumentos sencillos. El método ha sido muy influyente debido a su énfasis en la participación activa y la improvisación para facilitar el aprendizaje musical de los niños.
El método Willems se centra en desarrollar la sensibilidad musical de los niños a través del movimiento, la voz, el ritmo y las canciones. Propone una serie de fases que trabajan la audición, el ritmo y el canto pedagógicamente. Su objetivo es contribuir a la apertura artística de los niños y prepararlos para el solfeo, la práctica instrumental y el canto coral.
El documento describe el método Schulwerk creado por el compositor alemán Carl Orff. El método se basa en el uso de la palabra, el cuerpo y los instrumentos de percusión para enseñar música de una manera similar a cómo los niños aprenden su lengua materna, a través de la imitación, exploración, improvisación y composición.
El método Kodály se centra en el canto y la canción popular como base de la educación musical. Propone que la enseñanza musical debe comenzar desde la primera infancia a través del canto diario. El método utiliza canciones populares húngaras y la fononimia (gestos manuales) para enseñar solfeo, ritmo y lectoescritura musical de forma gradual y motivadora para los estudiantes. Kodály también desarrolló un plan completo para la formación del profesorado y la implementación del método en las escuelas h
El documento resume la biografía del compositor Carl Orff y su método pedagógico Orff-Schulwerk. El método se basa en el ritmo, el movimiento y la palabra, utilizando canciones infantiles, instrumentos de percusión y la improvisación. Se presenta el ejercicio "Larán lan lero" como ejemplo, el cual introduce los elementos clave del método de Orff a través de la imitación y repetición rítmica progresiva.
Edgar Willems desarrolló un método de educación musical basado en la psicología, sociología y música. Su método se centra en el desarrollo de la audición, el ritmo y la voz a través de canciones, juegos sonoros e improvisación, con el objetivo de cultivar la sensibilidad y apreciación musical en niños desde una edad temprana. Willems creía que la música está relacionada con la naturaleza humana y puede desarrollar las facultades del ser humano.
El documento describe el método pedagógico musical de Maurice Martenot. Martenot desarrolló un enfoque holístico que implica al estudiante en su totalidad a través de la relajación activa, el juego, la improvisación y la expresión musical. Su método enfatiza el desarrollo de la sensibilidad, la atención y la conciencia corporal del estudiante. Además, Martenot inventó el instrumento de ondas Martenot para ampliar las posibilidades de la música electrónica.
Emile Jacques-Dalcroze fue un pedagogo y compositor suizo que desarrolló la rítmica, un método de educación musical basado en el movimiento. Fundó el primer curso de gimnasia rítmica en el Conservatorio de Ginebra en 1905 y más tarde el Instituto Jaques-Dalcroze en 1915. Su método utiliza el ritmo, el movimiento y la danza para desarrollar la motricidad, la capacidad de pensamiento y la expresión a través de la percepción y expresión corporal de la música.
El método pedagógico de Zoltan Kodaly se basa en tres elementos principales: 1) el uso del sistema pentatónico y el folklore húngaro para facilitar el aprendizaje a través de canciones, 2) la lectura y entonación musical mediante la fononimia y el solfeo, y 3) desarrollar la forma, armonía y transporte musical de los estudiantes.
El documento describe el método musical desarrollado por Carl Orff para la enseñanza de la música a niños. El método se centra en el ritmo y utiliza canciones infantiles, movimiento corporal y pocos instrumentos sencillos. Busca enseñar los elementos musicales de una manera práctica y a través de la integración de diferentes actividades que involucren el cuerpo y la voz.
Este documento presenta el plan de una lección de música para estudiantes de 3er año básico. La lección tiene como objetivo que los estudiantes escuchen las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical como pulsaciones, acentos y patrones, y que puedan representarlos de diferentes formas. La lección incluye actividades iniciales para discutir música preferida por los estudiantes, y actividades prácticas como seguir el pulso de marchas y valses, y hacer sonar las palmas siguiendo diferentes pulsaciones en grupos. El docente evalúa
El método Dalcroze es un método educativo desarrollado por Émile Jaques-Dalcroze que utiliza la música y el movimiento para desarrollar la coordinación mente-cuerpo, el sentido del ritmo y la expresión musical. Se basa en tres pilares: euritmia, solfeo e improvisación. El objetivo es despertar el sentido artístico a través de ejercicios rítmicos que entrenan la atención, la inteligencia y la sensibilidad.
Edgar Willems fue un pedagogo y musicólogo belga que desarrolló un método de educación auditiva musical para niños. Su método se basa en el desarrollo de la sensorialidad auditiva a través de ejercicios con la voz, el movimiento y materiales musicales. El método utiliza canciones, la escala mayor y técnicas rítmicas como los "choques sonoros" para preparar progresivamente a los niños para la lectura y escritura musical. El método de Willems ha tenido una gran influencia en la educación musical
Este resumen describe el Método Ward de pedagogía musical, el cual se centra principalmente en la formación vocal y el canto. El método clasifica las voces de los niños en tres categorías, distingue tres etapas en el desarrollo infantil y consta de tres partes: la formación del oído y la voz, la vocalización y el canto gregoriano. El método enfatiza el control de la voz, la afinación perfecta y el ritmo preciso a través de ejercicios de respiración, vocalización y notación numérica
El documento discute diferentes enfoques a la educación musical. Propone que la música sea accesible para todos y se centre en el proceso de aprendizaje a través de la experimentación, exploración y juego. También resalta la importancia de valorizar el sonido y el silencio, y de desarrollar nuevas formas de escritura musical y tecnologías.
Edgar Willems fue un pedagogo musical belga que desarrolló el Método Willems para la enseñanza de la música. El método se basa en que la música es un lenguaje que debe aprenderse de forma similar al lenguaje materno, centrándose en el juego. Consta de 4 grados y tiene como objetivos favorecer el desarrollo del ser humano y dar a los niños un máximo de posibilidades para aprender música de forma activa. Una sesión Willems incluye la audición, el ritmo, cantar cancion
El método pedagógico de Edgar Willems se basa en el principio de que la música se aprende de forma similar al lenguaje, a través de cuatro etapas evolutivas que desarrollan la sensibilidad, voluntad e intelecto. El método busca el desarrollo integral de las facultades humanas a través del canto, ritmo y audición, inspirándose en la psicología y lingüística.
El método de Willems se basa en desarrollar de forma integral al ser humano a través de la música. Parte de los principios vitales de la voz y el movimiento, y se centra en el desarrollo auditivo, el sentido rítmico y la notación musical. Tiene un enfoque psicológico y busca que la música favorezca el máximo desarrollo de cada persona.
Antonio Perea Martínez y Eduardo Moreno de Mingo. Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2019 - 2020.
El método Ward se basa en 4 niveles educativos con libros de texto correspondientes a cada nivel, aumentando la dificultad según el alumno progresa. Usa lenguaje métrico como "dale, dan, don" y se ve influenciado por teorías de enseñanza musical y formación vocal. Se extendió en Colombia gracias a la educación católica y cursos de formación del profesorado.
Este documento resume la biografía y método educativo del músico belga Edgar Willems. Nació en 1890 en Bélgica y desarrolló el Método Willems para la enseñanza musical de niños, dividiéndolo en 4 grados según la edad. Creó diversas herramientas pedagógicas para la enseñanza musical como el audiómetro y el sonómetro. Defendía que la música debía enseñarse como una lengua materna para fomentar el amor y la capacidad de aprendizaje musicales.
Julia Domínguez Morales, Beatriz Rodríguez Gómez. Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2019 - 2020.
Carl Orff fue un compositor alemán nacido en 1895 que creó un innovador método de educación musical para niños. El método Orff se centra en el desarrollo del ritmo, la melodía y el movimiento corporal a través de canciones, rimas, juegos y el uso de instrumentos sencillos. El método ha sido muy influyente debido a su énfasis en la participación activa y la improvisación para facilitar el aprendizaje musical de los niños.
El método Willems se centra en desarrollar la sensibilidad musical de los niños a través del movimiento, la voz, el ritmo y las canciones. Propone una serie de fases que trabajan la audición, el ritmo y el canto pedagógicamente. Su objetivo es contribuir a la apertura artística de los niños y prepararlos para el solfeo, la práctica instrumental y el canto coral.
El documento describe el método Schulwerk creado por el compositor alemán Carl Orff. El método se basa en el uso de la palabra, el cuerpo y los instrumentos de percusión para enseñar música de una manera similar a cómo los niños aprenden su lengua materna, a través de la imitación, exploración, improvisación y composición.
El método Kodály se centra en el canto y la canción popular como base de la educación musical. Propone que la enseñanza musical debe comenzar desde la primera infancia a través del canto diario. El método utiliza canciones populares húngaras y la fononimia (gestos manuales) para enseñar solfeo, ritmo y lectoescritura musical de forma gradual y motivadora para los estudiantes. Kodály también desarrolló un plan completo para la formación del profesorado y la implementación del método en las escuelas h
El documento resume la biografía del compositor Carl Orff y su método pedagógico Orff-Schulwerk. El método se basa en el ritmo, el movimiento y la palabra, utilizando canciones infantiles, instrumentos de percusión y la improvisación. Se presenta el ejercicio "Larán lan lero" como ejemplo, el cual introduce los elementos clave del método de Orff a través de la imitación y repetición rítmica progresiva.
Edgar Willems desarrolló un método de educación musical basado en la psicología, sociología y música. Su método se centra en el desarrollo de la audición, el ritmo y la voz a través de canciones, juegos sonoros e improvisación, con el objetivo de cultivar la sensibilidad y apreciación musical en niños desde una edad temprana. Willems creía que la música está relacionada con la naturaleza humana y puede desarrollar las facultades del ser humano.
El documento describe el método pedagógico musical de Maurice Martenot. Martenot desarrolló un enfoque holístico que implica al estudiante en su totalidad a través de la relajación activa, el juego, la improvisación y la expresión musical. Su método enfatiza el desarrollo de la sensibilidad, la atención y la conciencia corporal del estudiante. Además, Martenot inventó el instrumento de ondas Martenot para ampliar las posibilidades de la música electrónica.
Emile Jacques-Dalcroze fue un pedagogo y compositor suizo que desarrolló la rítmica, un método de educación musical basado en el movimiento. Fundó el primer curso de gimnasia rítmica en el Conservatorio de Ginebra en 1905 y más tarde el Instituto Jaques-Dalcroze en 1915. Su método utiliza el ritmo, el movimiento y la danza para desarrollar la motricidad, la capacidad de pensamiento y la expresión a través de la percepción y expresión corporal de la música.
El método pedagógico de Zoltan Kodaly se basa en tres elementos principales: 1) el uso del sistema pentatónico y el folklore húngaro para facilitar el aprendizaje a través de canciones, 2) la lectura y entonación musical mediante la fononimia y el solfeo, y 3) desarrollar la forma, armonía y transporte musical de los estudiantes.
El documento describe el método musical desarrollado por Carl Orff para la enseñanza de la música a niños. El método se centra en el ritmo y utiliza canciones infantiles, movimiento corporal y pocos instrumentos sencillos. Busca enseñar los elementos musicales de una manera práctica y a través de la integración de diferentes actividades que involucren el cuerpo y la voz.
Este documento presenta el plan de una lección de música para estudiantes de 3er año básico. La lección tiene como objetivo que los estudiantes escuchen las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical como pulsaciones, acentos y patrones, y que puedan representarlos de diferentes formas. La lección incluye actividades iniciales para discutir música preferida por los estudiantes, y actividades prácticas como seguir el pulso de marchas y valses, y hacer sonar las palmas siguiendo diferentes pulsaciones en grupos. El docente evalúa
El método Dalcroze es un método educativo desarrollado por Émile Jaques-Dalcroze que utiliza la música y el movimiento para desarrollar la coordinación mente-cuerpo, el sentido del ritmo y la expresión musical. Se basa en tres pilares: euritmia, solfeo e improvisación. El objetivo es despertar el sentido artístico a través de ejercicios rítmicos que entrenan la atención, la inteligencia y la sensibilidad.
Edgar Willems fue un pedagogo y musicólogo belga que desarrolló un método de educación auditiva musical para niños. Su método se basa en el desarrollo de la sensorialidad auditiva a través de ejercicios con la voz, el movimiento y materiales musicales. El método utiliza canciones, la escala mayor y técnicas rítmicas como los "choques sonoros" para preparar progresivamente a los niños para la lectura y escritura musical. El método de Willems ha tenido una gran influencia en la educación musical
Este resumen describe el Método Ward de pedagogía musical, el cual se centra principalmente en la formación vocal y el canto. El método clasifica las voces de los niños en tres categorías, distingue tres etapas en el desarrollo infantil y consta de tres partes: la formación del oído y la voz, la vocalización y el canto gregoriano. El método enfatiza el control de la voz, la afinación perfecta y el ritmo preciso a través de ejercicios de respiración, vocalización y notación numérica
El documento discute diferentes enfoques a la educación musical. Propone que la música sea accesible para todos y se centre en el proceso de aprendizaje a través de la experimentación, exploración y juego. También resalta la importancia de valorizar el sonido y el silencio, y de desarrollar nuevas formas de escritura musical y tecnologías.
Edgar Willems fue un pedagogo musical belga que desarrolló el Método Willems para la enseñanza de la música. El método se basa en que la música es un lenguaje que debe aprenderse de forma similar al lenguaje materno, centrándose en el juego. Consta de 4 grados y tiene como objetivos favorecer el desarrollo del ser humano y dar a los niños un máximo de posibilidades para aprender música de forma activa. Una sesión Willems incluye la audición, el ritmo, cantar cancion
El método pedagógico de Edgar Willems se basa en el principio de que la música se aprende de forma similar al lenguaje, a través de cuatro etapas evolutivas que desarrollan la sensibilidad, voluntad e intelecto. El método busca el desarrollo integral de las facultades humanas a través del canto, ritmo y audición, inspirándose en la psicología y lingüística.
Edgar Willems desarrolló un método de educación musical basado en tres pilares: 1) la sensibilización musical desde la infancia a través del desarrollo de la audición, el ritmo y el movimiento corporal; 2) la importancia de la iniciación musical activa para revelar la música interior de cada persona; y 3) el enfoque en la improvisación y creación musical espontánea como medio de comunicación y desarrollo de las facultades humanas.
Este documento presenta una unidad didáctica centrada en cuatro canciones de folklore catalán para trabajar la música en educación primaria. Se incluyen las letras y partituras de las canciones, así como actividades para trabajar la escucha, interpretación musical y movimiento siguiendo los tres bloques del área de educación artística en música. El objetivo es lograr una buena alfabetización musical del alumnado a través de canciones tradicionales que preservan el patrimonio cultural.
El documento resume la biografía y método pedagógico del músico belga Edgar Willems. Nació en 1890 y desarrolló una metodología de educación musical centrada en el juego, el desarrollo sensorial y la progresión de grados que va de lo concreto a lo abstracto. Su enfoque trata de hacer la música más humana y lúdica, desarrollando las capacidades de los niños de forma armónica desde lo musical, humano y social.
Este documento presenta una introducción a varias corrientes y metodologías pedagógicas musicales. Brevemente describe los enfoques de Maurice Chevais, Zoltan Kodaly y Justine Ward, los cuales se centran en el canto. Luego resume las perspectivas de Edgar Willems y otros autores enfocados en el desarrollo de la audición. Finalmente, introduce las metodologías de Émile Jaques-Dalcroze, Carl Orff y Javier Romero, las cuales ponen énfasis en el ritmo y el movimiento. El documento proporcion
Mercedes Suárez Álvarez y María del Carmen Lorenzo López. Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2019 - 2020.
El documento describe el método Dalcroze de educación musical, el cual enseña música a través del movimiento y el ritmo. El método se centra en desarrollar la audición, el sentido del ritmo y la coordinación entre el movimiento y la música. Actividades como la gimnasia rítmica, la rítmica y los ejercicios con las escalas musicales ayudan a los estudiantes a expresar y sentir la música con todo su cuerpo.
El documento presenta una introducción a las actividades musicales, describiendo su definición, objetivos y características. Luego describe tres métodos musicales: el Método Kodály, que se enfoca en el canto y la música folclórica; el Método Dalcroze, que vincula la música con el movimiento corporal; y el Método Orff, que utiliza instrumentos de percusión y ritmos basados en el lenguaje. Cada método tiene un enfoque diferente pero comparten el objetivo de desarrollar la expresión artística y creatividad
El documento presenta una introducción a las actividades musicales, describiendo su definición, objetivos y características. Luego describe tres métodos musicales: el Método Kodály, que se enfoca en el canto y la música folclórica; el Método Dalcroze, que vincula la música con el movimiento corporal; y el Método Orff, que utiliza instrumentos de percusión y ritmos del lenguaje. Cada método tiene un enfoque diferente pero comparten el objetivo de desarrollar la expresión artística y creatividad en los ni
El documento habla sobre los beneficios de la música en diferentes etapas de la vida. La música estimula el desarrollo del feto y ayuda en el habla. Estudiar música puede ayudar con problemas cerebrales y del habla. La educación musical en la escuela enseña expresión a través del ritmo y el canto. Para los griegos, la música era importante en la educación por su influencia en la personalidad. En el futuro, la música estará más disponible online.
El documento habla sobre los beneficios de la música en diferentes etapas de la vida. La música estimula el desarrollo del feto y ayuda en el habla. Estudiar música puede ayudar con problemas cerebrales y del habla. La educación musical en la escuela enseña expresión a través del ritmo y el canto. Para los griegos, la música era importante en la educación por su influencia en la personalidad. En el futuro, la música estará más disponible online.
Este documento presenta una propuesta didáctica para trabajar la escucha activa a través de la pieza musical "Arietta, Op. 12, no 1" de Edvard Grieg con estudiantes de 6o grado. La propuesta incluye objetivos, contenidos, recursos y actividades para introducir a los estudiantes en la música clásica, desarrollar su percepción auditiva y emocional, y fomentar habilidades sociales como la empatía.
El documento presenta una descripción general de cuatro métodos de enseñanza musical: el Método Dalcroze, el Método Willems, el Método Orff y el Método Suzuki. El Método Dalcroze se basa en el aprendizaje de la música a través del movimiento corporal. El Método Willems enfatiza el valor humano de la educación musical. El Método Orff utiliza el ritmo, el movimiento y los instrumentos de percusión. El Método Suzuki se centra en el aprendizaje musical desde una edad temprana con el apoyo
El documento describe la biografía y método pedagógico musical del Padre Ireneu Segarra. Segarra desarrolló un método basado en la canción infantil que enfatiza la educación sensorial y rítmica. Su método utiliza canciones populares para enseñar relaciones musicales de forma gradual, llevando a los estudiantes desde la pentatonia hasta la atonalidad. El método de Segarra se centra en desarrollar la comprensión musical a través de la audición y la práctica antes que la teoría.
1) Los métodos musicales presentados se basan en principios pedagógicos como el aprendizaje a través del cuerpo, la improvisación y el desarrollo del oído musical.
2) El Método Kodály enfatiza el uso del solfeo silábico y la música folclórica de la lengua materna.
3) El Método Suzuki se inspira en cómo los niños aprenden su lengua materna con apoyo de los padres y la repetición.
4) El Método Orff utiliza instrumentos corporales y la improvisación
Este documento presenta los fundamentos de la educación musical en la educación temprana. Explica que la educación musical involucra actividades que permiten a los niños desarrollar su voz, oído y sentido rítmico a través de canciones, instrumentos, movimiento y audición de obras musicales. También provee ejemplos de planes de clase y experiencias musicales apropiadas para niños en edad temprana.
Características del niño y del adolescente.pdfabullejos
Este documento describe las características cognitivas, motoras, lingüísticas y socioafectivas del desarrollo del niño y el adolescente. En el niño de 7-12 años, el razonamiento se da dentro de lo concreto, hay un gran crecimiento físico y mejora de la coordinación y vocabulario. En el adolescente hay un pensamiento más abstracto, cambios físicos como el aumento de estatura y diferenciación sexual, y lazos más estrechos con los compañeros aunque siguen necesitando afecto parental.
Émile Jaques-Dalcroze (1865-1950) fue un compositor, músico y educador musical suizo que desarrolló el Método Dalcroze. Fundó una escuela de música en el Conservatorio de Ginebra y en Hellerau, Dresde. El Método Dalcroze enseña ritmica, solfeo y movimiento corporal relacionado con la música para desarrollar la persona a través de la música. Se utilizan objetos como pelotas, aros, cintas y panderos. Juan Llongueras introdujo el método en España.
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Raquel Hernández Sanz, Marta Lahoz Mora, María del Pilar Ruiz Távora
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Sofía Rodríguez Holguera, Lucía Manrique de Zayas, Manuel Mairena Amodeo
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Pablo Angulo Fernández, José Antonio López Pisonero
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Helena Junquera Benítez, María Junquera Benítez
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Celia López Jiménez, Samuel Chacón González
El documento describe el método musical desarrollado por Zoltán Kodály, un compositor y pedagogo húngaro. El método Kodály se basa en el uso de canciones folclóricas, el sistema pentatónico, y técnicas como el solfeo silábico y relativo para enseñar de forma sencilla la teoría musical a los estudiantes y motivarlos a través de la música. El método rompió con los enfoques tradicionales y se centra en educar el oído, el ojo, la
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Alberto Brenes Márquez, Miguel García Aguilar, Alejandro Millán Sosa
Émile Jaques-Dalcroze fue un compositor, músico y educador musical suizo que desarrolló la Rítmica Dalcroze. Nació en 1865 en Viena pero se trasladó a Ginebra de niño. Fundó escuelas basadas en sus teorías pedagógicas musicales en Ginebra, Alemania y Suiza. Su método se centraba en tres pilares: euritmia, solfeo e improvisación, con un enfoque en la coordinación mente-cuerpo a través del movimiento rítmico.
El documento describe el método educativo musical de Maurice Martenot. Martenot desarrolló un enfoque holístico que incluye el desarrollo del sentido rítmico, la atención auditiva, la entonación vocal y la relajación, con el objetivo de formar personas equilibradas a través de la música. Su método utiliza juegos e interacciones entre los estudiantes para enseñar estas habilidades de una manera práctica y divertida.
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Lucía Yan Pan Fernández, Pablo Jiménez Almansa
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
María Caballero Chacón, Ignacio Benítez Mejías, Álvaro Jiménez Osuna.
Émile Jacques-Dalcroze fue un músico y pedagogo suizo que desarrolló un método para enseñar música a través del movimiento. Su método se basa en desarrollar el oído musical y la coordinación entre los sonidos y los movimientos corporales. Jacques-Dalcroze creía que el cuerpo podía representar elementos musicales como el ritmo o la melodía. Fundó su propia escuela en 1910 para enseñar su método, el cual utiliza ejercicios de relajación y movimiento para que los estudiantes experimenten y comprend
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Francisco Cinta Jiménez, Daniel Mairena Amodeo
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Juan Antonio Benítez Galán, Sergio Esgueva Vila.
Maurice Martenot inventó un instrumento electrónico de teclas llamado ondas Martenot. Creó un método de enseñanza musical que consideraba la educación musical esencial para el desarrollo personal y que aplicaba enfoques no tradicionales para inculcar la enseñanza musical. Su método se centraba en objetivos como amar la música y desarrollar las energías y la vida.
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Lucía Alarcón Saquete, Mª Mercedes Castro López, Fátima García Rodríguez.
Trabajo realizado para la asignatura Pedagogía Musical. CPM Francisco Guerrero, Sevilla. Curso 2020 - 2021.
Alberto Brenes Márquez, Miguel García Aguilar, Alejandro Millán Sosa.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
En la ciudad de Pasto, estamos revolucionando el acceso a microcréditos y la formalización de microempresarios informales con nuestra aplicación CrediAvanza. Nuestro objetivo es empoderar a los emprendedores locales proporcionándoles una plataforma integral que facilite el acceso a servicios financieros y asesoría profesional.
Business Plan -rAIces - Agro Business Techjohnyamg20
Innovación y transparencia se unen en un nuevo modelo de negocio para transformar la economia popular agraria en una agroindustria. Facilitamos el acceso a recursos crediticios, mejoramos la calidad de los productos y cultivamos un futuro agrícola eficiente y sostenible con tecnología inteligente.
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Ofrecemos herramientas y metodologías para que las personas con ideas de negocio desarrollen un prototipo que pueda ser probado en un entorno real.
Cada miembro puede crear su perfil de acuerdo a sus intereses, habilidades y así montar sus proyectos de ideas de negocio, para recibir mentorías .
2. ÍNDICE
1. Biografía del autor
2. Método Willems
○ Bases y origen del Método
○ Objetivos del Método
○ Condiciones para aplicar el Método
○ Etapas del Método
○ Aplicación del Método
○ ¿Cómo llevarlo a cabo?
○ Desarrollos del Método
3. Conclusión y reflexión personal
4. Canciones
5. Juego
6. Bibliografía
3. Biografía del autor
Edgar Willems nació en Bélgica (1890) desarrollando su
labor pedagógica y musical en Suiza y convirtiéndose
en uno de los grandes pedagogos del siglo XX.
Vivió las dos guerras del siglo pasado, época que
convulsionó todos los pilares sobre los que se
fundamentaba la sociedad y que él reflejó en su
manera de entender la música.
Falleció en 1978, dejando un legado pedagógico de
enorme utilidad extendido por Europa y América latina.
4. Bases y origen del método willems
Desarrolló un método natural, basado en las
mismas leyes del aprendizaje de la lengua
materna, pues la música es también un
lenguaje.
Se inspiró en la psicología y en la
lingüística, dando mucha importancia al
desarrollo de la personalidad: estableciendo
una equivalencia entre aspectos
psicológicos y musicales.
5. Bases y origen del método
La base teórica de Willems: Willems pretendía despertar y armonizar las
facultades del ser humano: su vida fisiológica
(motriz y sensorial), intuitiva y mental.Ritmo
Melodía
Armonía
6. Objetivos del método
● OBJETIVOS MUSICALES
Amar la música, desarrollar sensibilidad auditiva y del sentido rítmico y
desarrollar el cantar, el solfeo, la práctica instrumental y la armonía.
● OBJETIVOS HUMANOS
Desarrollar la memoria, imaginación y expresión y todas las facultades
sensoriomotrices.
● OBJETIVOS SOCIALES
Dirigirse a todos los públicos sean cuales sean sus dotes iniciales, sacar
partido de pequeños grupos y favorecer esta actividad en el medio
educativo general.
7. Condiciones para aplicar el método
● Conocer profundamente los
principios psicológicos de la
educación musical.
● Disponer del material adecuado.
● El movimiento y la voz, que están
en todo ser humano.
8. Etapas del método
1. Antes de los tres años
Importante la familia, sobre todo el
papel de la madre, que es la base
fundamental.
2. Desde los tres hasta los cinco, o
desde los cuatro hasta los seis años
● Se trabaja en clases individuales o
grupos pequeños.
● Presta especial importancia al
canto.
● El oído se trabaja con instrumentos
sonoros y la entonación de
canciones.
9. Etapas del método
3. Desde los cinco hasta los siete, o desde los seis hasta los ocho
Ya se debe trabajar en una escuela de música o en un conservatorio. Willems propone amplificar todo
lo dado anteriormente. Se empiezan a marcar los compases y se escriben algunos valores de las figuras.
4. La introducción al solfeo
El solfeo, vendrá después de un adiestramiento cerebral activo, basado en el instinto rítmico y el oído.
10. Aplicación del método
Debe ser empezado a emplear desde la edad más temprana, en el
propio hogar. En el colegio se utilizan canciones infantiles que
persiguen el dominio del ritmo y la preparación del oído. Se dividen
en:
● Canciones de primer grado
● Canciones con mímica
● Canciones populares
● Canciones para el desarrollo rítmico
En cuanto a la práctica instrumental, es conveniente que la realicen
mediante la flauta dulce o el piano.
11. ¿Cómo llevarlo a cabo?
1. La Audición 2. El Ritmo
Cuatro fases fundamentales que deben trabajarse en la clase de música (45-60 min)
13. Desarrollos método willems
1. Desarrollo auditivo
sensorialidad (reacción ante el sonido)
sensibilidad afectiva y emotiva (melodía)
conciencia mental (armonía, polifonía)
el sonido y sus cualidades: DITA
capacidad de improvisación y composición
2. Desarrollo rítmico y métrico
3. Desarrollo lectura de notas
14. Conclusión ● Creación de situaciones de escucha activa
para despertar el gusto por la música en
los niños.
● Participación de los padres en la
actividad musical de los hijos: la
educación musical superando la barrera
del horario escolar.
● Entender la actividad musical como un
campo abierto, plural, integrador, que
favorece el desarrollo artístico y cultural.
● La educación instrumental no es un fin en
sí, sino un medio al servicio de la
expresión musical.
15. Cita del autor
“Jóvenes músicos, ¡no toleréis que se
envilezca el arte más sutil, el más vivo, el
más humano! ¡Colaborad con todas vuestras
fuerzas para restituir a la Música la dignidad y
el poder que conviene a las cosas
imperecederas!”
Edgar Willems (1890-1978)
16. Canciones infantiles
Según Willems las canciones son el mejor medio para el desarrollo auditivo:
https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=IzHdvD2Zgvc
https://www.youtube.com/watch?v=ozmpj923w2Y
https://www.youtube.com/watch?v=oqx6ooWT_A8
https://www.youtube.com/watch?v=xej361PBA60&index=5&list=PLst9TLXiOY4Sa4Dx1F4IewshHYoeeUs_h